Sinabi nila na ang buhay ay gumaya sa sining, ngunit ang pag-uusap at pagpuna sa paligid ng DC Extended Universe ay nagdala ng mga bagay sa isang bagong antas. Habang si Batman V Superman ay lumikha ng isang bersyon ng Dark Knight na hindi sigurado sa kanyang sariling hinaharap laban sa lalong malakas at hindi malulutas na oposisyon, gayon din, muling naiisip ni Ben Affleck (sinasabing) ang kanyang tungkulin sa DCEU laban sa mga alon ng pagpuna. Habang ang Man of Steel ni Zack Snyder ay nakaharap laban sa isang mundo na hindi handa na tanggapin siya, nakatagpo ang direktor ng mga alon ng pagpuna na iminungkahi kung ano ang dapat na Superman sa halip. At sa Suicide Squad na gumawa ng mga malamang na bayani ng lipunan ng mga mamamayan ay hindi nagmamalasakit o naiintindihan, ang pelikula ay napatunayan na maging isa sa pinakamalaking komersyal na hit ng WB hanggang ngayon sa kabila ng isang kritikal na pag-thrash.
Ngayon na ang Suicide Squad 2 ay naging isang no-brainer sequel, sa kabila ng mga kritiko at online media na siguradong titingnan ito sa parehong hinala at pag-aalinlangan tulad ng unang pelikula, dumating ang balita na maaaring idirekta ni Mel Gibson. Ang agarang reaksyon, na binigyan ng nakaraang mga komento ng direktor at mga personal na problema, ay upang mabilis na siyang bale-walain. Ngunit kung hindi kami magsisikap na paghiwalayin ang sining mula sa mga taong gumagawa nito, mahirap na magtaltalan na si Mel Gibson AY HINDI isang patula na director para sa Suicide Squad 2 - isang pelikula na umaasang patunayan ang sarili sa maraming paraan kaysa sa isa
Ano ang Nagawa Niya kumpara sa Ano ang Kakayahan Niya
Una sa mga unang bagay: wala kaming interes sa pag-angat ng isang pagtatanggol sa Gibson, o nag-aalok ng anumang opinyon sa mga nakakasakit na puna na ginawa niya noong nakaraan, o sa kung anong kondisyong ginawa niya ang mga ito. Naitala ng kasaysayan ang mga pangyayaring iyon, ang kanyang paghingi ng tawad, ang kanyang tugon, at ang mga kolektibong reaksyon ng Hollywood nang higit pa sa sapat na. Napatunayan din na katotohanan na ang mga mamimili ng mass media ay nagpakita ng iba't ibang pagpayag na huwag pansinin, tanggapin, o kalimutan nang buo ang mga pagkakamali sa moral at etika ng kanilang mga paboritong artista at tagalikha para sa iba't ibang mga kadahilanan. Pagkatapos ng lahat, ang mga direktor na inakusahan o sinisingil ng marahas na krimen ay patuloy na gumagawa ng mga award-winning na pelikula sa mga nagwaging award, tulad ng mga mang-aawit at tagagawa ng musika na sisingilin sa parehong pagpapatuloy na gawin ito sa sandaling ang pansin ng pansin ay lumipat sa susunod na kuwento.
Para sa mga taong sa palagay na ang mga personal na pagtatangi ng isang artista, hindi naaangkop na mga puna, o nakaraang pagsasalita ng poot ay hindi, o hindi dapat kalimutan, humingi sila ng paumanhin o hindi humingi ng pagkakasundo, iyon ay isang personal na paninindigan sa moralidad. At sadya man o hindi, pinipili ng iba ang pantay na wastong pagpapasya upang suriin ang sining bilang sining: upang makisali sa kasiyahan o paglikha ng sining kasama si Mel Gibson, na pinahahalagahan ang kanyang malikhaing paningin at istilo, na hiwalay sa kanyang nakaraan. At maraming nag-iikot ng kanilang mga mata, o pinapahiya si Gibson kasama ang mga artista na nakikipagtulungan sa kanya, o anumang studio na isinasaalang-alang na alok sa kanya ng isang paycheck batay sa kanyang nakaraan, ang independiyenteng kalidad ng kanyang trabaho, o ng mga kasama niya, ay dapat makilala.
Ang Academy of Motion Picture Arts and Science ay nasa sapat na haba upang malaman na ang mga prejudices, kaakibat sa politika at mga personal na isyu ay halos naitabi para sa anumang pakiramdam ng pagiging objectivity, nangangahulugang ang mga nagawa ni Mel Gibson sa larangan ng pagdidirekta ay hinuhusgahan sa mga merito lamang. (o, sa isang mainam na mundo, maaaring maging). Ang katotohanang naghahatid si Gibson ng isang nagawang pelikula pagkatapos ng sampung taong pagliban sa upuan ay isang palatandaan na maaaring nagbago ang mga bagay.
Na ang pelikulang pinag-uusapan - Hacksaw Ridge, ang kwento ng isang totoong buhay na beterano ng World War II na tumanggi na magdala o gumamit ng sandata na pinagbibidahan ni Andrew Garfield - ay nakakuha ng anim na nominasyon ng Oscar na nagpapatunay na ang mga mahilig sa pelikula, o ang mga interesado sa mapilit, kwento ng tao nakunan sa pelikula ay gumawa ng kanilang sarili ng isang disservice sa pamamagitan ng hindi bababa sa pagtatangka upang paghiwalayin ang Gibson ang tao mula sa Gibson ang director.
Muli, marami ang hindi kailanman, at gawin ito sa mga batayang moral na kakaunti ang sasalakayin. Ngunit ang paghihiwalay ng nagawa ni Mel Gibson mula sa sining na kaya niyang gawin ay isang paghabol sa mga may pag-iisip para sa sining, hindi publisidad. Bago siya naging tanyag dahil sa alak na pinasimulan ng alak, at galit na mga pahayag sa kanyang personal na buhay, nakilala ni Gibson ang kanyang mga talento sa arte bilang isang direktor na nagwaging Oscar kasama si Braveheart - at ngayon, taon na ang lumipas, ay naihatid ang isa pang pelikulang kalibreng Oscar. Lahat ay may maliit na palatandaan ng kontrobersya na sumakit sa kanyang personal na buhay (hindi tulad ng mga direktor tulad ni David O. Russell, na ang nakatakdang mga kalokohan ay karibal ang anumang kwentong tabloid).
Upang magpasya na ang kanyang mga kakayahan bilang isang director ay mas mahalaga sa tagumpay ng isang pelikula, at samakatuwid ang studio, kaysa sa kanyang personal na kasaysayan ay hindi kataka-taka na isipin. Ang mga tao ay maaari pa ring kumuha ng isyu batay lamang sa pananakit at pagkakasala na ang kanyang pangalan ay nakatali sa ngayon (na may mabuting dahilan), at walang paghingi ng tawad o virtuoso na magbabago nito. Alin, tulad ng nangyari, ginagawang isinasaalang-alang siya ng pelikulang WB para sa isang patula, lahat ng personal na politika ay isinasantabi.
Ang Katubusan ay Uri ng Buong Point ng Squad
Ang buong ideya ng paghuhusga sa isang tao batay sa kung ano ang kanilang nagawa, at pagpapasya kung ano sila, ay maaaring, o dapat payagan na maging sa hinaharap ay magkakaroon ng partikular na taginting sa mga tagahanga ng Suicide Squad. Pagkatapos ng lahat, ito ang ideya sa pinakasentro ng kwento, tulad ng malinaw na ipinahayag ng direktor na si David Ayer bago ipalabas ang pelikula - nang tanungin siya tungkol sa mga hamon sa pagbuo ng isang tinatawag na "superhero" na kwento sa paligid ng mga taong nagkamali, ay madaling kapahamakan, at sa pangkalahatan ay isinulat ng lipunan:
"Sa pagtatapos ng araw, ang mga ito ay may mga buhay. Ang mga ito ay mga taong nakagawa ng hindi magagandang desisyon. Napunta ka sa tanong na," Ikaw ba ang iyong pinakamasamang araw? Ikaw ba ang iyong pinakapangit na pagkilos na nagawa mo nakatuon? At dapat bang tukuyin ka iyan? " At kapag natukoy ka sa ganoong paraan, hindi ba nababago? Maaari kang magbago? Maaari kang matuto? Maaari kang lumaki? Kaya marami sa mga ito ay tungkol sa mga tao na tinukoy sa isang hindi kapani-paniwalang negatibong paraan at nasipsip iyon, at marahil Natuklasan na hindi sila gaanong masama."
Habang maraming mga kritiko ang sumabog sa pelikula, at kalaunan ay inamin ni Ayer na gagawin niya ang mga bagay nang iba kung bibigyan ng isang do-over, ang nasabing premyo ay umalma. Ang cast ng mga character mula sa iba't ibang mga antas ng pamumuhay, lahat ay may ginawang mga krimen, na-stamp bilang freaks at irredeemable, at shuffled upang mamatay ay isang hinahangad ng mga tagahanga. Bilang ito ay naging isang, isang pelikula ng comic book na tumayo sa stand na sinabi ni Ayer ay isang taong nais na makita ang pag-play: Maaari bang magbago ang isang kontrabida? Maaari bang lumago, umunlad, at iwanan ang isang taong nagkamali?
Marahil ay isang komentaryo sa ating modernong mundo na ang average na tao ay mas handang tanggapin iyon mula sa isang kathang-isip na character kaysa sa isang nabubuhay, humihinga na tao. Ngunit bukod sa katanungang iyon, ang katunayan na ang mga bayani sa paanuman ay nakakita ng isang nakakamanghang halaga ng tagumpay ngunit nakikita pa rin bilang 'natalo' ng uniberso ng komiks na libro ay nagdaragdag ng isa pang layer sa katangian ng meta ng balita na ito. Nagkamali si Gibson, at binayaran para sa kanila. Ang mga miyembro ng Squad ay tumawid sa iba pang mga linya, at binayaran din ang mga iyon.
Ang mga character na ngayon ay nakatayo sa ilaw ng hindi kapani-paniwalang tagumpay sa box office (na nagsusunod na ng mga sequel) at sigasig ng tagahanga, at kabalintunaan na itinuring na kabuuang pagkabigo, o 'flukes' ng iba. Si Mel Gibson ay naglalakad na patungo sa Academy Awards upang maparangalan para sa kanyang mga kontribusyon sa sinehan, habang ang iba ay naiinis na siya ay naimbitahan (marami nang hindi nakita ang mga dahilan para sa kanilang sarili). Kaya, sa isang kahulugan, tama lamang na ang kakaibang pares na ito ay dapat mabuo, at makamit ang mga hindi kilalang bagay na magkakasama.
Sa kahulihan: isang sumunod na Suicide Squad na pinangunahan ng mga talento ng isang direktor tulad ni Mel Gibson ay mayroong isang posibilidad na maging isang mas mahusay na pelikula - o hindi bababa sa isang nagawa, sa ilang kahulugan. Dahil ang sumunod na pangyayari ay, hindi maiiwasang, pagdudahan at pagtutuya ng mga kritiko na sa palagay ay hindi ito dapat na may una, ang pagtuon sa personal na kasaysayan ni Gibson sa kanyang propesyonal ay tila isang pit stop sa daan.
Kung kinamumuhian mo ang Suicide Squad, kung gayon ang pagsunod ay malamang na hindi mag-apela sa iyo sa alinmang paraan. Kung kinamumuhian mo si Mel Gibson para sa mga bagay maliban sa gawaing ginawa niya, kung gayon ang kanyang susunod na pelikula ay katulad na hindi magiging interes. At sa gayon, ang mga tagahanga at ang studio ay nakatayo sa isang empasse: labanan ang paakyat na labanan na may ligtas na pagpili, o isapuso ang damdamin at pilosopiya ng pelikula, at hanapin ang pinakamagandang tao para sa trabaho, anuman ang dami ng dumi na mayroon sila sa kanilang nakaraan. Dahil isang pag-uusap lamang ito sa puntong ito, tila ang patulang hustisya ng lahat, hindi bababa sa, ay hindi nawala sa mga executive.