Nitong Setyembre, ang IT ni Andy Muschietti ay ang pangalawang pinakamataas na nakakakuha ng R-rated na horror film sa lahat ng oras. Ang pag-aangkop ng Stephen King ay kumita ng higit sa $ 370 milyon sa takilya, hinahamon ang mga opinyon ng industriya sa kung ano ang naging isang patag na taon sa mga benta ng tiket. IT: Ang Pangalawang Kabanata ay isang garantiya, na may mas malaki, mas mahusay na produksyon kaysa sa Kabanata Uno, at maraming kredito para sa ito ay napupunta sa pangunahing akit sa publisidad: Pennywise the Dancing Clown, na ginampanan ni Bill Skarsgard.
Ang mabigat na pagkakaroon ni Pennywise sa marketing ay hindi inaasahan. Dahil ba sa mga hadlang sa badyet o bilang isang malikhaing pagpipilian, ang clown ng killer na kumakain ng bata ay ang tamang maskot para maakit ang isang madla. Ilang mga bagay ang mas kilabot kaysa sa mga payaso upang magsimula; idagdag ang pangalan ni Stephen King at sapat na mga clip lamang ng setting upang maikonekta ito ng mga tao sa pampakay sa mga Stranger Things at ibinigay ang isang malaking katapusan ng linggo ng pagbubukas. Higit pa sa puntong ito, ang Pennywise at IT ay minarkahan ang pagbabalik sa uri ng horror na hinihimok ng icon na hindi na namin masyadong nakikita.
Bumalik kaagad sa 1920s, ang mga pelikulang ginawa ng studio na panginginig sa buhay ay patuloy na hinihimok ng kanilang mga eponymous figure. Dala mula sa panitikan na kanilang iniangkop, itinago ng Universal ang mga halimaw tulad nina Frankenstein at Dracula bilang sentro ng kani-kanilang pelikula dahil, at ginawang akit ng pelikula ang karakter, hindi ang artista na nasa suit. Habang ang Universal ay tinkering ang layo sa kanilang pansamantalang cinematic uniberso, ang mga pelikulang nakakatakot sa badyet ay nagsimulang maging naka-istilo, kumakalikot sa genre at eksperimento sa kung ano ang maaaring makamit sa ilalim ng mahigpit na hadlang sa pera. Ang mga alon ng murang mga produksyon ay inilabas tulad nito, ang ilan ay gumagamit ng mga pampublikong character ng domain, ang iba ay papunta lamang sa kanilang sariling pamamaraan. Ang mga zombie at pinagmumultuhan na sine ng bahay ay naging tanyag, ang bawat malawak na trope ay nagiging sarili nitong sub-genre.
Ang pamamaraang "badyet" ay nagbigay inspirasyon sa ibang mga gumagawa ng pelikula na subukan ang isang bagay na mas limitado sa saklaw; Ang Psycho ni Hitchcock ay ang pinaka-kapansin-pansin na halimbawa nito at, masasabing, ang puntong nagbabago para sa kung ano ang magiging modernong horror canon. Ang kanyang pagsasakatuparan sa Norman Bates ay nakakatakot sa oras; isang malalim, intimate na paggalugad ng isang malalim na psychotic mind. Ang Bates ay ang nanatili sa mga tao matapos ang pelikula. Ang tagumpay ni Psycho ay makakatulong sa pag-uudyok sa mga gawaing tumutukoy sa genre tulad ng Friedkin's The Exorcist at, isang taon pagkatapos nito, Ang Texas Chain Saw Massacre ni Tobe Hooper. Ang huli, kasama ang Halloween ni John Carpenter at Alien ni Ridley Scott , ay magbabago ng takot sa ulo nito noong dekada '70 at lilikha ng hulma para sa 'mga horror icon' na alam natin ngayon.
Jason, Freddy Kreuger, Chucky, Pinhead et al may utang sa ilang antas ng kanilang paglikha at katanyagan sa tatlong pelikula, at magkasama silang naging de facto na mga mukha ng katakutan sa tanyag na kultura. Ang mga ito ay mas malaki kaysa sa mga nilikha sa buhay na sumasalamin sa mga takot, paranoya at pagnanasa ng klima ng kultura na nagsilang sa kanila na ang mga pelikula ay nakakuha ng mas kontemporaryong mga sensibilidad at halaga ng produksyon. Kahit na isang pangkaraniwang katangian sa bawat isa ay ang kanilang unang paglabas lamang (o unang dalawa) ay isang malamig na bato na klasiko, ang natitirang bahagi ng kani-kanilang mga franchise ay karaniwang nagtataglay ng isang uri ng isang kulto na sumusunod, ironikal man o hindi.
Ang isa sa mga side-effects ng napakaraming mga sequel at imitasyon ng mga character na ito ay ang takot na nagiging patungo sa isang mas self-effacing, post-modern, anti-icon na diskarte noong huling bahagi ng '90. Ang Scream ni Wes Craven ay sumasalamin sa deconstructive, self-sadar na istilo na pinagsama sa Final Destination at ang alon ng 'gorenography' ng 2000s. Tinanggihan ng pangunahing panginginig sa takot ang pangangailangan para sa terorista na magkaroon ng isang pisikal na anyo - isang icon tulad ng Pennywise - at nilalaro kung gaano gustung-gusto ng mga madla na panoorin ang mga biktima na naghihirap. Ginawa nila ang kalaban sa "regular" na mga tao, tulad ng sa Hostel o Saw, o ilang iba pang mga ephemeral conduit para sa aming pagnanais na makita ang mga tinedyer at dalawampu't-milyong mga bagay na pinatay sa mga imbentong pamamaraan. Pagkatapos ay nagdala ito ng isang pagbabalik sa mga pinagmumultuhan at pag-aari bilang pamantayan para sa malawak na paglabas, gamit ang mga jump-scares upang mapanatili ang halaga ng pagkabigla para sa mga madla nang hindi tumatakbo sa isang peligro na ma-ban mula saan man. Franchise ngayon ay karaniwang batay sa isang pakulo, tulad ng Paranormal Activity o Ang magpurga, o paulit-ulit na protagonists tulad ng exorcist Elise Rainier sa Insidious, sa halip na isang solong maliwanag na halimbawa ng evils doon.
Anuman ang iyong pagka-alinlangan, kumikita ang mga pelikulang ito. Ang mga ito ang katayuan quo para sa isang kadahilanan - hanggang sa hindi inaprubahan ng IT ang kanilang mga pangunahing thesis. Ang nagkamali ng larawan na inspirasyon ng Hari ay ang pinakamahalagang tauhan nito sa advertising na humahantong sa pagbubukas nito, at ang pagganap ni Skarsgard bilang tagaganap ng cannibal sirko ay isa sa mga pinaka-karapat-dapat na aspeto. Ang Pennywise ay tulad ng fleshed-out at malaki tulad ng alinman sa mga aktwal na kalaban, at binigyan ng gantimpala ng madla ang Dancing Clown nang malaki.
Ang halatang tugon dito ay upang itapon ang ating mga bisig at pasayahin na ang mga horror na icon ay gagawa ng isang pagbabalik, ngunit maaaring hindi ito ang kaso. Ang eksena ng indie ay hindi eksaktong napuno ng mga tagalikha na tila sabik na mag-franchise, ngunit may hangarin para sa mas kumplikado, masalimuot na mga kwento. Ang Babadook at Sumusunod Ito ang mga pelikulang mas interesado sa pagtuklas ng mga kinakatakutan kaysa bigyan sila ng mukha. Tinutugunan nila ang sakit sa pag-iisip at pagkabalisa sa sekswal - mabigat, kumplikadong paksa - at ginagawa ito nang hindi pakiramdam ng isang pangangailangan na labis na bigyang-diin ang pagiging nakaka-encapsulate ng mga damdaming ito. Pinagsasama nila ang mga piraso ng tono na hinimok ng diskarte ng '50s at' 60s na may salaysay na pagiging simple ng mga bagay na hinihimok ng icon, habang umaunlad at tinatalakay kung ano ang may kakayahan ng genre. Ang mga ito ay hindi binubuo upang magbigay ng murang mga nakagaganyak mula sa mga takot sa paglukso o lumikha ng isang hanay ng mga sequel kung saan dumadating ang mga madla upang sambahin ang mga fiesta na kanilang ipinatawag.
At ang mga mas maliliit na pelikulang ito ay gumagawa ng ganap na pagpatay sa takilya. Mas maaga sa taong ito na Kumuha ng Out , ang katamtamang ginawa chiller mula sa Jordan Peele na gumawa ng labis na ingay para sa sarili nito ito ang unang katatakutan sa kamakailang memorya kung saan ang isang Academy Award ay tila wala sa tanong (kahit na pinutol ito ng Academy). Tila halos isang pag-aaksaya ng mga paparating na talento kung ang henerasyong ito ay kinailangan na makipagkalakalan sa pagkuha ng isang leg-up sa sistema ng studio na may tungkuling lumikha ng isa pang Pennywise, o mas masahol pa, upang pangunahan ang ilang spin-off na nauugnay sa Pennywise upang mapanatili ang mga dahon ng puno ng pera yumayabong.
Hindi lamang mapupuksa nito ang ilan sa kanilang potensyal, nawawala kung bakit naging nakakaaliw ang IT . IT ay puno ng nostalgia para sa mga taong ikawalo, at tulad ng anumang paglalakbay sa nostalgia mahalaga na magkaroon ng kamalayan sa aming mga salaming rosas. Ang mga araw ng halcyon ng Voorhees, Kruger, at Myers ay mahusay (at inaasahan na mas darating pa) ngunit ang isa sa mga senyas ng panahon ng IT ay isang poster para sa ikalimang bangungot sa Elm Street na pelikula, Isang Bangungot sa Elm Street: The Dream Bata . Ito ay isang hit noong 1989 - ilan sa palagay mo ang nakakaalala ng anumang tunay na mabuti tungkol dito? Sakto