Nagbibigay ang Birdman ng isang nakakaisip at nakakaimbentong paggalugad ng kasiningan, pamilya, at ang pagkakaiba sa pagitan ng kapangyarihan, katanyagan, at prestihiyo.
Sa Birdman o (The Unknown Virtue of Ignorance), ginampanan ni Michael Keaton ang dating blockbuster movie star na si Riggan Thomson - pinakamahusay na naalala para sa paglalarawan ng bayani ng comic book na Birdman sa malaking screen (pabalik noong 1990s). Fast forward dalawang dekada at ang Thomson ay hindi na isang mainit na kalakal sa Hollywood. Si Broke, hiwalay mula sa kanyang asawa (Amy Ryan), hiwalay sa kanyang suwail na anak na babae (Emma Stone), at kinalimutan ng kanyang mga dating tagahanga na sambahin, itinakda ni Thomson na patunayan na hindi lamang siya isang hugasan na pag-hack - pinipiling sumulat, magdirekta, at bituin sa isang palabas sa Broadway batay sa kuwentong Raymond Carver na "What We Talk About When We Talk About Love".
Gayunpaman, kapag hindi nasisiyahan si Thomson sa aktor na itinanghal bilang Nick sa produksyon (Jeremy Shamos), gumawa siya ng isang huling minutong kapalit - ang pag-audition ng kritikal na kinilala ng tagaganap na si Mike Shiner (Edward Norton) upang sakupin ang bahagi. Pinahanga ng katapatan ni Shiner (at diskarte sa pag-arte sa pamamaraan), tinanggap ni Thomson ang quirky thespian na mas mababa sa 24 na oras bago ang unang pagganap ng preview ng What We Talk About When We Talk About Love. Gayunpaman, nang gumawa si Shiner ng isang eksena sa kanyang unang pag-ensayo sa publiko, si Thomson ay itinapon sa pag-aalinlangan at takot sa sarili - pangalawang hinuhulaan ang kanyang sariling talento, personal na mga relasyon, mga pagpipilian sa karera, at nagmamakaawa sa tanong: magiging handa ba ang mga madla na mahal mo na naman siya?
Ang Birdman ay isinulat at pinamamahalaan ng tagagawa ng pelikula sa Mexico na si Alejandro González Iñárritu - kilala ng mga tagapakinig ng Amerika para sa 21 Grams at Babel. Sa kabila ng pagmemerkado para sa pelikula, na inilalagay ito bilang isang itim na riff ng komedya sa kasalukuyang mga uso sa pelikula ng comic book, ang Birdman ay higit na naaayon sa mga nakaraang gawa ni Iñárritu - isang pagsisiyasat sa art house ng mga hindi perpektong tao na nagpupumilit na mag-navigate sa aming (madalas) malupit at pabagu-bagong mundo. Sa layuning iyon, ang Birdman ay isang matunog na tagumpay sa mahusay na mga pagganap, nakakaakit na cinematography, at nakakaisip na mga pampakay na tema na naglalaro sa parehong kuwento ni Carver at kultura ng pop upang gumalaw ang epekto. Sinabi nito, ang mga naghihintay ng isang mabibigat na dosis ng Keaton na may isang tuka at nakabaluti na mga pakpak ay maaaring underwhelmed, at pakiramdam ng isang medyo naliligaw, sa dami ng Birman sa aktwal na pelikula.
Tulad ng ipinahiwatig, habang ang mga Birdman trailer at mga print material ay nakaposisyon ng pinakabagong pelikula ni Iñárritu bilang counter-program sa lumalagong mga cinematic univers ng Marvel at DC, hindi na banggitin ang isang meta-komentaryo sa sariling kasaysayan ni Keaton sa Batsuit, ang aktwal na kuwento ay nakatuon sa mas personal mga usapin: magulong relasyon, integridad ng artistikong, Broadway kumpara sa Hollywood, at ang totoong kahulugan ng pag-ibig. Ang Birdman ay tungkol sa isang ama, asawa, kasintahan, kasosyo sa negosyo, at artista - hindi isang superhero. Sa halip na isang aktibong punto ng balangkas, si Birdman ay isang anino mula sa nakaraan ni Thomson - isa na, higit sa lahat, sumasagi sa kanya (bilang isang boses sa kanyang pagkamuhi sa sarili). Siya ay isang demonyo sa balikat, bihirang makita ngunit isang mahigpit na mapagkukunan ng tukso at pagkawasak sa sarili kapag mahina ang artista.Ang pakikipag-ugnay sa pagitan ng Thomson at Birdman charts isang paglalakbay ng peligro at pagtanggi - kasama ang mga pitfalls na kasama ng personal na ambisyon at taos-puso pagtatangka sa artistry.
Ang Iñárritu ay hindi lamang laruan ng mga ideyang ito sa saligan at dayalogo lamang. Humingi ng tulong ang tagagawa ng pelikula ng tagumpay sa sinematographer na si Emmanuel Lubezki (Gravity) upang matiyak na ang buong produksyon, tulad ng kalaban nito, ay nanganganib. Magkasama sina Iñárritu at Lubezki ay gumawa ng ambisyosong paggamit ng isang yugto ng teatro ng Broadway - gumagamit ng bawat square inch ng gusali upang bigyan ng impression na ang karamihan sa Birdman ay kinukunan sa isang tuloy-tuloy na pagkuha (kahit na may kaunting pag-shot ng oras). Habang may ilang mga kapansin-pansin na pahinga, ang resulta ay pa rin ng isang makabuluhang nakamit, isa na ang dissect ng cinephiles sa darating na taon - dahil ang pagkakaugnay din ay nagha-highlight ng mahusay na mga palabas at nagpapataas ng emosyonal na pag-igting.
Gayunpaman, hindi ito sinasabi na ang pelikula ay nanloko sa mga madla sa pamumuhunan sa mga character na Birdman na may isang marangyang gimik. Ang pangunahing cast ay hindi kapani-paniwala malakas at ang bawat solong miyembro ay tumatanggap ng isang sandali (o higit pa) upang lumiwanag. Pinangunahan ni Keaton ang grupo ng isang pagganap na, nang walang pag-aalinlangan, ay ginawang mas kawili-wili dahil sa kanyang sariling karanasan bilang isang dating artista ng superhero na A-list. Kahit na, ang kamalayan sa kanyang karera ay nagdaragdag lamang ng nakakaintriga na subtext - dahil ang katapatan at talento ni Keaton ang totoong pundasyon para sa kanyang di malilimutang (at tuwirang nakakaakit) na naging Thomson. Ang aktor ay nasiyahan sa isang mahabang karera, at maraming mga iconic na tungkulin, ngunit ang Birdman ay nagtatampok ng ilan sa kanyang pinaka-makapangyarihang at nakakumbinsi na gawain hanggang ngayon.
Katulad nito, ang kapwa mga pelikula ng superhero na pelikula na sina Edward Norton (The Incredible Hulk) at Emma Stone (The Amazing Spider-Man) ay parehong nabigyan ng mayaman at kumplikadong mga character upang i-unpack. Sa isang pamantayang kwento ng pagkukumpitensya ng mga egos, si Mike Shiner ni Norton ay magiging isang mababaw at mabubuting karikatura - kasama sa mga ulo ng puwit na may nangunguna sa ilalim ng kuwento. Gayunpaman, sina Norton at Iñárritu ay naglarawan kay Shiner bilang isang bali na pantas - isang magaling na artista sa entablado na mas komportable na maglagay ng mga character kaysa sa kanyang sariling balat. Ang papel na ginagampanan ay isang nakakatuwang pag-alis para kay Norton - pagbibigay sa aktor ng ilang mga tunay na brazen na eksena at isang maalalahanin na platform upang maipakita ang kanyang sariling bapor. Si Sam ay 'kasing dami ng kahabaan para kay Stone ngunit ang artista ay nagtagumpay sa paglalaro ng isang sumusuporta sa mga beterano ng Hollywood at ganap na nagniningning sa isang lalo na nakakagat na monologo - gumanap sa isang solong pagkuha.
Sina Zach Galifianakis, Lindsay Duncan, Andrea Riseborough, Amy Ryan, at Naomi Watts ay kitang-kitang itinampok din. Ang bawat isa ay nagbibigay ng kalidad ng pagganap at matalas na komentaryo sa mga pangunahing tema sa pelikula (at maikling kwento ng Carver) - higit sa lahat sa pamamagitan ng pagsasalamin ng iba't ibang mga hangarin para sa pagtanggap at pagmamahal. Gayunpaman, habang ang unang dalawang kilos ng pelikula ay naglalaan ng isang makabuluhang tagal ng oras sa mga character sa tabi ng Birdman, sa pangatlong kilos ang karamihan sa mga manlalaro ay higit pa sa pagbibihis ng bintana - dahil si Thomson ay naging matatag na nakaugat sa pansin. Sa layuning iyon, nagsisilbi ang pangunahing tauhan ng pangunahing tungkulin ngunit ang ilang mga kagiliw-giliw na storyline ay naiwan na medyo hindi nalutas - na maaaring magalit ang mga tagapanood ng pelikula na naintriga ng paunang pagbuo ng mundo ng direktor.
Si Iñárritu ay gumawa ng isang nakakaaraw na kwento ng pag-ibig at sining sa isang oras ng mga video na viral at mga haligi ng tsismis ng mga tanyag na tao ngunit, sa kabila ng mga nagawa ng pelikula, ang Birdman ay hindi magiging para sa lahat. Ang mga potensyal na manonood na umaasa para sa isang banayad na riff sa comic book na kultura ng pelikula - kung saan ang Keaton ay nababagay (muli) para sa aksyon ay maaaring mabigla, at maaaring ma-set-off ng mapagmuni-muni at layered na itim na dradrama ni Iñárritu. Gayunpaman, ang mga bukas sa istilong pang-eksperimentong pelikula ay mahahanap ang Birdman na nagbibigay ng isang nakakaisip at nakakaimbentong paggalugad ng kasiningan, pamilya, ang pagkakaiba sa pagitan ng kapangyarihan, katanyagan, at prestihiyo - hindi na banggitin kung ano ang pinag-uusapan natin kapag pinag-uusapan natin ang tungkol sa pag-ibig.
TRAILER
_________________________________________________________________
Nagpapatakbo ang Birdman ng 119 minuto at Rated R para sa wika sa kabuuan, ilang nilalamang sekswal at maikling karahasan. Naglalaro ngayon sa mga sinehan.
Ipaalam sa amin kung ano ang naisip mo ng pelikula sa seksyon ng komento sa ibaba.
Naguluhan sa pagtatapos? Basahin ang aming post sa Ipinaliwanag na Birdman Ending.
Sumasang-ayon o hindi sumasang-ayon sa pagsusuri?
Ang aming Rating:
4.5out ng 5 (Dapat-Tingnan)