Kahit na ang Academy Awards ay higit na itinuturing na pinakamahalagang palabas sa parangal sa Hollywood, hindi ito nangangahulugang lahat ay laging sumasang-ayon sa mga nagwagi sa Oscar. Pumunta lamang sa social media sa anumang panahon ng mga parangal at makakakita ka ng maraming mga debate tungkol sa mga katangian ng mga partikular na pelikula na nanalo sa mga pelikulang inakala ng mga tao na sobrang nasobrahan.
Ang Academy Awards ay dapat na mas makita bilang isang gabay para sa mga tanyag, prestihiyosong pelikula, ngunit hindi kinakailangan ng isang matigas at mabilis na patakaran na nagdedeklara ng pinakamahusay sa pinakamahusay. Ang bawat isa ay may magkakaibang opinyon. Sinabi na, mayroong ilang mga nagwagi sa Oscar na tunay na hindi tumayo sa pagsubok ng oras.
10 Ang Ingles na Pasyente (1996)
Ang English Patient ay ang romantikong kwento ng ugnayan sa pagitan ng Laszlo de Almasy (Ralph Fiennes) at Hana (Juliette Binoche). Si Laszlo ay nagdusa ng isang kahila-hilakbot na pinsala na nag-iingat sa kanya at si Hana ay kanyang nars. Ang pangunahing isyu sa pelikulang ito ay, sa totoo lang, nakakasawa, mahaba, nakakapagod, at walang nag-aalok ng bago sa romantikong drama.
Kung hindi nito ninanak ang Oscar mula sa mga nakahihigit na pelikula, maaaring hindi ito mapahamak ng marami sa komunidad ng pelikula. Ito ay isang pelikula na sana ay maayos kung hindi ito napunta sa mga circuit ng parangal ngunit sa paninindigan nito, ang panonood nito ngayon ay nagtataka ka kung bakit may nag-isip na karapat-dapat sa isang Oscar.
9 Tunog ng Musika (1965)
Maaari itong magalit ang ilang mga tao ngunit ang totoo, ang Tunog ng Musika ay hindi talaga hahawak kung pinapanood mo ito ngayon. Ang mga pinakamahusay na assets ng pelikula ay si Julie Andrews at ilan sa mga kanta nito, ngunit ang problema, wala talagang malakas na salaysay ang pelikula.
Ito ay sobrang haba at habang ang ilan sa mga visual ay kahanga-hanga, karamihan ay nakakapagod at nakakasawa lamang sa maraming mga eksena. Ang pelikula ay tungkol sa mga mang-aawit ng Von Trapp Family at kung paano dapat alagaan ng character ni Andrews na si Maria ang pitong anak at ipakilala sila sa mundo ng musika.
8 Shakespeare in Love (1998)
Ang Shakespeare in Love ay pinahahalagahan pa rin at minamahal ng marami, ngunit hindi pa rin ito nagwawalang-bahala sa marami na nanalo ito ng Best Picture over Saving Private Ryan. Marahil kung ang pelikula ay hindi laban laban sa matitigas na kumpetisyon hindi ito magiging kasing edad ngunit ngayon mahirap i-rewatch ang pelikula at maunawaan nang eksakto kung bakit nanalo ito ng Best Picture.
Ang pelikula ay tungkol sa isang kathang-isip na ugnayan sa pagitan ni William Shakespeare at ng isang dalagita na nagpapanggap bilang isang lalaki upang mapalabas siya sa isa sa mga dula niya. Nagsasangkot din ito ng isang ipinagbabawal na ugnayan sa pagitan ni Shakespeare at isang magandang babaeng nakasalamuha niya sa karakter ni Gwyneth Paltrow.
7 Chicago (2002)
Sa panahong iyon, ang Chicago ay isang medyo rebolusyonaryo na pelikula dahil ang merkado sa Hollywood ay hindi barado ng mga biglang-pag-adapt na musikal. Gayunpaman, kung babalikan mo ang pelikula, mahirap malaman kung bakit nanalo ito ng Best Picture sa Academy Awards. Ang pelikula ay hindi masama at hanggang sa pumunta ang mga adaptasyon sa musika, ito ay isa sa mga mas mahusay, ngunit sinabi iyon, ito ay walang pambihirang.
Lalo na sa mga pamantayan ngayon. Kung ang parehong pelikula ay inilabas sa huling limang taon, marahil ay na-shuffle ito sa gilid at pinakamaganda, dumaan sa Golden Globes. Sa halip ay sinimulan ng Chicago ang kalakaran sa paglalagay ng bawat palabas sa Broadway sa mga sinehan kung posible.
6 Pagmamaneho Miss Daisy (1989)
Kung isasaalang-alang ang panalo ng Green Book noong nakaraang taon, hindi lilitaw na natutunan ng Academy ang aralin nito sa mga pelikulang tulad nito ngunit ang Pagmamaneho ng Miss Daisy ay hindi pa tinanda nang mabuti dahil sa mga rasistong elemento at emosyonal na pagmamanipula ng kwentong ito. Nagpatuloy din ito upang talunin ang isang pelikulang Spike Lee na mas mahusay na hindi makakatulong sa reputasyon nito.
Ang pelikula ay pinagbidahan ni Morgan Freeman bilang Hoke Colburn, ang driver ng isang matandang babae na nagngangalang Daisy Werthan. Naging matalik na magkaibigan ang dalawa at dahan-dahang natututo si Daisy na maging … hindi gaanong rasista. Hindi ito ang pinakamahusay na konsepto para sa isang pelikula. Sa panahong iyon, itinuturing itong rebolusyonaryo ngunit hindi maganda ang ginagawa sa mga pamantayan ngayon.
5 Crash (2004)
Ang Crash ay hindi isang minamahal na pelikula sa oras ng kanyang premiere at ito ay, kahit na higit na, kinapootan sa mga araw na ito. Ang pelikula ay nakatuon sa maraming magkakaugnay na kwento tungkol sa lahi, pamilya, kasarian, at higit pa sa Los Angeles sa pagkaraan ng 9/11. Ang pelikula ay naka-pack na may mahusay na mga aktor kabilang ang Sandra Bullock, Don Cheadle, Thandie Newton, Matt Dillon, at marami pa. Ngunit ang panonood ng pelikula ngayon ay naglalantad kung paano naging bingi ang buong pelikula.
Karamihan sa mga tauhan ay hindi magandang stereotypes at marami sa mga pinaka-masungit na character ng kontrabida ay walang ibang nilalayon bukod sa mapanatili ang pagdurusa ng iba pang mga tauhan sa pelikula. Mayroong toneladang mga sanaysay sa internet tungkol sa kung bakit ang Crash ay kahila-hilakbot, hindi na kailangang sabihin, ito ay isa sa pinaka-kinamumuhian na nanalo ng Best Picture.
4 Dances With Wolves (1990)
Ang Dances With Wolves ay talaga ang tunay na puting tagapagligtas ng pelikula at ito ay may edad na nang labis mula noong pasinaya nito noong 1990. Sinusundan ng pelikula ang ugnayan sa pagitan ng isang sundalong Digmaang Sibil at isang banda ng mga Lakota Indiano. Hangin niya na iniiwan ang kanyang dating buhay upang manirahan sa gitna ng mga ito sapagkat natagpuan niya ang kanyang sarili na labis na naniniwala sa kanilang pamumuhay.
Sa paglaon binigyan nila siya ng pangalang Dances With Wolves, na kung saan niya nakuha ang kanyang pangalan. Bilang isang inducted na miyembro ng tribo, nahulog siya sa pag-ibig sa isa pang puting babae at ang uri ng pelikula na devolves sa isang gulo.
3 Braveheart (1995)
Hanggang ngayon, ang Braveheart ay higit na itinuturing na isa sa pinakamasamang nagwagi sa Pinakamahusay na Larawan sa lahat ng oras. Ang pelikula ay malawak na itinuturing na isang biro sa komunidad ng pelikula, kahit na ang mga kritiko sa modernong panahon ay hindi kinakailangang maunawaan kung paano ang pelikulang ito ay gumawa ng isang malaking epekto sa mga botante ng Academy upang manalo ng pinakamalaking premyo ng gabi.
Upang maging mas malala pa, ang karera ni Mel Gibson ay kumuha ng ilong mula nang siya ay palabasin bilang isang rasista sa higit sa isang okasyon. Ang Braveheart ay hindi magandang pelikula sa pamamagitan ng anumang imahinasyon. Ito ay cheesy, over-the-top, at mahalagang isang popcorn blockbuster na pelikula na maaaring nanalo ng isang Razzie kung nominado ngayon.
2 American Beauty (1999)
Si Sam Mendes ay isang tanyag na direktor ng pelikula, ngunit ang American Beauty ay isang maling hakbang. Sa oras na nilikha ito, maraming tao ang nag-iisip na ang pelikula ay hindi kapani-paniwalang matapang at nagpapahiwatig kung gaano talino si Mendes at, si Kevin Spacey. Ngayong mga araw na ito, ang pangalang iyon ay may iba't ibang, mas madidilim, reputasyon at ang pelikulang ito ay hindi makakatulong sa mga bagay.
Ang buong saligan ng pelikulang ito ay tungkol sa kung paano ang karakter ni Spacey ay sekswal na akit sa isang dalagitang dalagitang dalaga at nais niyang alagaan siya upang makasama siya. Predatory na pag-uugali ngunit hindi talagang ginagamot tulad ng sa pelikula. Pagkatapos ay maaari kang magdagdag sa homophobic na lalaki sa tabi ng pintuan, at ang madalas na sexism ng pelikula upang mapagtanto kung gaano kahirap ang pagtanda nito.
1 Nawala sa Hangin (1939)
Nawala sa Hangin ay higit sa lahat ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na pelikula sa lahat ng oras ng maraming mga kritiko at mga listahan ng propesyonal na pelikula sa Hollywood. Marahil, sa tagal ng panahon kung kailan ito lumabas, mas may katuturan iyon ngunit sa panahong ito ang pelikulang ito ay nabigo nang malungkot kapag isinasaalang-alang kung gaano ito kakulangan sa pagtanda.
Nawala sa Hangin ay isang pelikulang puno ng sinaunang at labis na nakakasakit na paglalarawan ng mga itim na tao. Ang hindi maikakaila na rasista at mayroon din itong paglalarawan ng panggagahasa sa pag-aasawa. Sa oras na iyon, ang pinag-uusapan sa eksena, sa pagitan ng titular romance ng pelikula na sina Scarlett at Rhett, ay hindi itinuring na pilit dahil sa kasal sila. Malinaw na, ang lipunan ay umunlad upang maunawaan ang konsepto ngayon.