10 Karamihan sa Controversial Oscar Winner ng Lahat ng Oras
10 Karamihan sa Controversial Oscar Winner ng Lahat ng Oras
Anonim

Ang Oscars, tulad ng bawat seremonya ng mga parangal sa kasaysayan ng magpakailanman, ay natagpuan ang kanilang mga sarili na nasamahan sa kontrobersya oras at oras muli sa kanilang halos 90 taong kasaysayan. Minsan, ito ay ang kawalang-kilos na pagnanakaw sa pagnanakaw ng panalo mula sa paborito ng tagahanga, habang ang iba pang mga oras ng isang madaldal na madla ay naiwan na nagmumura na mayroong ilang uri ng clerical mix-up.

Narito ang 10 Karamihan sa Controversial Oscar Winner ng Lahat ng Oras.

10 Ang Aking Cousin Vinny (1992) - Pinakamagandang Supporting Actress

Ang Aking Cousin Vinny ay hindi eksaktong isang paborito sa 65th Academy Awards, na ibinigay na ito ay parehong komedya at halos isang taong gulang at sa gayon ay matatag na inilagay sa labas ng panahon ng Oscar. Ang listahan ng mga nominado para sa Best Supporting Actress ay napuno ng mas may karanasan na mga aktres, nakakagulat na halos lahat nang ito ay si Marisa Tomei na sumaklaw sa award. Siya ay walang karanasan at naka-star sa isang comedy film, ginagawa itong isang malinaw na kwento na underdog.

Pagkatapos ay nagsimulang kumalat ang mga alingawngaw na ang nagtatanghal para sa taong iyon, si Jack Palance, ay alinman sa lasing sa entablado o pagbabasa lamang mula sa maling lugar, na naging dahilan upang si Tomei ay manalo ng isang parangal na hindi kailanman sinadya upang maging kanya. Ang alingawngaw ay mula nang napagpasyahan - dahil doon ay sinasabing ang mga taong naghihintay sa mga pakpak upang itigil ang ganitong uri ng bagay na mangyari - ngunit si Marisa Tomei ay nananatiling isang kontrobersyal na pangalan na may kaugnayan sa Oscar. Hindi, alinman sa kanyang kasalanan, bagaman.

9 Tatlong 6 Mafia - Pinakamagandang Kanta (2005)

Ang Hip-hop ay hindi karaniwang isang mainit na paksa sa Oscar, partikular na binigyan ng pagtanda ng demograpiko ng mga hukom. Iyon ang dahilan kung bakit ito ay naging isang pagkabigla sa halos lahat ng tao kapag ang Tatlong 6 na Mafia ay pinamamahalaang i-bag ang kanilang sarili ang Best Song award para sa 'Ito ay Hard Out Dito para sa isang Pimp' mula kay Hustle at Flow.

Ang pangkat ay walang pagtanggap sa pagsasalita at kailangang kunin ang ilang wika ng kurso mula sa aktwal na pagganap ng kanta, ngayon ay bigla itong inaawit sa isang madla ng milyun-milyon. Gayunpaman, pinatunayan nito na kahit isang kanta na may mga kontrobersyal na mga tema ay maaaring kilalanin kung saan ito lumitaw sa isang pelikula, at ang epekto nito sa eksena.

Ang Buhay ay Maganda (1999) - Pinakamagaling na Aktor

Ang mga Oscar ng 1999 ay napuno ng mga malalaking larawan ng pangalan tulad ng Pag-save ng Pribadong Ryan at Shakespeare sa Pag-ibig, na ang dahilan kung bakit ang Maganda ay Maganda, isang medyo hindi nakakakita ng pelikulang Italyano, ay nagdulot ng gayong pag-aalsa nang pumili ng tatlong pangunahing mga parangal. Ang isa ay ang mas halata na Best Foreign Language film, ngunit ang direktor at nangungunang aktor na si Roberto Benigni ay pinamamahalaang din puntos ang Best Actor win. Pagkatapos ay tinanggap niya ang parangal sa isang talumpati na naging parang siya ay lubos na mataas sa asukal.

Habang ang paksa ng pelikula ay sapat na kontrobersyal (tulad ng karamihan sa mga pelikula tungkol sa The Holocaust), ang katotohanan na pinalo ni Benigni ang napakaraming mas tradisyonal na mga pelikula na 'Hollywood', pagkatapos ay nagpatuloy upang makarating sa entablado sa pamamagitan ng paglalakad sa mga tuktok ng mga upuan, ginawa niyang hindi malilimutan ang kanyang panalo sa mga paraan kapwa mabuti at masama. Ang ilang mga tagahanga ay umiyak pa rin ng kalokohan kay Edward Norton na ipinasa dahil sa kanyang nakalulungkot na pagganap sa American History X, ngunit ang panalo ni Benigni ay walang alinlangan sa isa sa mga edad.

7 Ang Matrix (1999) - Pinakamahusay na Mga Visual na Epekto

Ang mga prequels ng Star Wars ay mahusay para sa paghahati ng opinyon at sanhi ng mga apoy na apoy, ngunit sa isang paggalang, sa pangkalahatan ay sasang-ayon ang mga tao: nagkaroon sila ng ilang mahusay na visual effects para sa kanilang oras. Sa maligamgam na pagtanggap ng The Phantom Menace, ang mga tagahanga ay hindi bababa sa umaasa na pumili ng isang Oscar sa kagawaran na iyon. Ang mga pag-asang ito ay napaso kapag ang The Matrix ay sumama at nanalo sa halip, kasama ang mga parangal para sa mga sound effects sa pag-edit, pag-edit ng pelikula, at tunog.

Ibinigay kung paano ang makulay na Phantom Menace, kung ano ang lahat ng mga ilaw ng ilaw at mga sasakyang pangalangaang, dumating ito bilang isang sorpresa sa karamihan nang natanggap ang compatib-drab Matrix na natanggap ng Visual Effect. Gayunpaman, ito ay isang malinaw na mataas para sa trilogy, dahil ang Reloaded at Revolutions ay hindi pinamamahalaan ang isang solong nominasyon sa pagitan nila.

6 Ang Pianist (2002) - Pinakamagaling na Aktor

Hindi ito kataka-taka kung ang pelikulang Romano ng Holocaust ng Roman Polanski, The Pianist, ay nagkakamit ng maraming mga nominasyon sa Oscar, na ibinigay na ito ay isang digmaan ng digmaan kasama ang lahat ng mga malulugod na anggulo ng camera at pahirap na pagtatanghal na minamahal ng Academy. Kahit na, ang Best Actor ng Adrien Brody ay nagwagi ng mga nagulat na mga manonood na inaasahan ang ibang nagwagi; ang mga malalaking pangalan tulad nina Jack Nicholson at Daniel-Day Lewis ay tumatakbo, pagkatapos ng lahat. Ang ilan ay nagsabi na ito ang tungkulin, hindi ang artista, na talagang nanalo ng parangal.

Ang pagganap ni Brody ay nanatiling medyo naghihiwalay, kahit na ang Pianist mismo ay patuloy na naaalala na mahal - at marahil minsan, ang papel ay kasing ganda ng nakapalibot na pelikula.

5 Slumdog Millionaire (2008) - Pinakamahusay na Larawan, Pinakamagandang Kanta

Karamihan sa mga tao ay makikilala ang Slumdog Millionaire bilang ang pelikula na nagsisilbing lumabas na partido ng bituin na si Dev Patel at ang malaking sayaw ng Bollywood sa dulo. Natapos nito ang pagpanalo ng ilang mga parangal sa buong board (kahit na wala sa kumikilos na departamento); medyo isang nakamit para sa isang pelikula kung saan ang kalahati ng diyalogo ay hindi Hindi.

Ang kontrobersya na karamihan ay nagmula sa alinman sa kakulangan ng mga nuances na karaniwang nakikita sa mga nagwagi sa Oscar - ito ay laban sa mga paborito tulad ng The Curious Case of Benjamin Button at Milk - o mula sa nahahati na opinyon ng balangkas. Ito ay touted bilang isang 'pakiramdam ng mabuti' na pelikula, ngunit ang ilan ay nahihirapan na makaramdam ng anumang pakiramdam ng kabutihan kapag ang buong bagay ay hingal sa isang hanay ng mga coincidences at umiikot sa paligid ng isang nakakagulat na kuwento ng pag-ibig. Ang "Jaiho" ay tumanggap din ng pagpuna dahil sa hindi lubos na hanggang sa kumamot, at pag-snagging isang Best Song award (parang) batay sa tagumpay ng natitirang bahagi ng pelikula.

4 Joan Crawford Upstages Bette Davis, Nagpapatunay ang Karibal

Hindi ang iyong tipikal na kontrobersya sa Oscar, ngunit isang kontrobersya gayunpaman: ito ay pangkaraniwang kaalaman na ang mga artista na sina Joan Crawford at Bette Davis ay nasisiyahan sa bawat isa, dahil sa hindi natukoy na mga kadahilanan. 1962 Ano ang Nangyari sa Baby Jane? bantog na nagdala ng mga ito nang sama-sama sa paglalarawan

dalawang tao na kinapootan ang bawat isa, at nagsasangkot ito ng mabisyo na mga sipa sa mukha at sinasadya na pag-sabotahe sa gulugod sa magkabilang panig sa paggawa ng pelikula.

Samantala, si Bette Davis ay hinirang para sa kanyang tungkulin at si Crawford ay hindi, na hindi masyadong bumaba, maliwanag. Sa likod ng mga saradong pintuan, nakipag-ugnay sa Crawford ang iba pang apat na nominado, na ipinagbigay-alam sa kanila na masisiyahan siyang tanggapin ang mga parangal sa kanilang ngalan kung hindi sila makakapasok. Ang nagwagi ay naging si Anne Bancroft sa The Miracle Work, na pinayagan si Crawford na iwanan si Davis sa mga pakpak habang siya ay nagpatuloy at lubusang nag-upo sa kanya ng kanyang sariling pagtanggap sa pagsasalita.

Si Joan Crawford ay maaaring hindi talaga nanalo ng anumang mga parangal noong gabing iyon, ngunit ang pagkakataong maiisa ang kanyang mapait na karibal ay sapat na nasiyahan.

3 Tulad ng Magaling sa Ito (1997) - Pinakamagaling na Aktor

Ang wastong paglarawan ng isang tao na may pisikal na kapansanan o sakit sa pag-iisip ay maaaring maging isang malaking hamon, kaya kung ito ay tama, madalas na sinusunod ang mga nominasyon ng Oscar. Ito ang kaso para kay Jack Nicholson sa As Good as It Gets, na nagbigay ng isang solidong pagganap bilang isang tao na may matinding obsessive Compulsive Disorder at isang host ng iba pang mga problema. Habang hindi isang mahirap na pagganap sa anumang paraan, ang mga kritiko ay mabilis na itinuro na si Nicholson ay nanalo ng Best Actor Oscar noong nakaraan, at marahil isang medyo pamantayang pagganap ng Jack Nicholson-esque bilang isang tao na may kakaibang mga isyu sa pag-iisip ay hindi lubos na kwalipikado bilang sapat na napakalaking para sa pag-uulit ng award, lalo na dahil marami sa mga pag-uugali ng kanyang karakter ay hindi tumutugma sa totoong OCD.

Anuman, ito ang taon ng Titanic ni James Cameron; habang ang mga pagtatanghal nito ay walang ikahihiya, ang pagwalis nito sa Oscar board sa kabutihang-palad ay hindi kasama ang isang hindi nararapat na Best Actor / Actress tropeo.

2 Scent of a Woman (1992) - Pinakamagaling na Aktor

Ang panalo ni Al Pacino para sa Scent of a Woman ay una sa kanya mula nang siya ay mahalal ng dalawang dekada nang una, at sa isang kahulugan, hindi ito masamang pagganap. Siya ay laban sa mga malalaking pangalan tulad ng Denzel Washington at Clint Eastwood, ngunit ang kani-kanilang mga pelikula ay hindi lamang dinala ang kinakailangang gravitas.

At gayon pa man, tulad ng itinuro ng mga kritiko, ang pagganap ni Pacino ay medyo halata na Oscar-pain: isang may kapansanan na character (bulag, sa kasong ito) sa isang sinasadyang pagganap na puno ng isang paulit-ulit na serye ng melodramatic sandali para sa kapakinabangan ng Academy. Sinabi pa ng iba na ang pagganap ni Pacino sa Scent pales kung ihahambing sa kung ano ang naisakatuparan niya sa kanyang trabaho sa The Godfather trilogy. Hindi alintana kung ito ang kanyang pinakamalakas na pagganap hanggang sa kasalukuyan, ang mga tagahanga ng Pacino (kasama ang lalaki mismo) ay masayang masaya lamang na makita siyang masira ang tuyong spell.

1 Buhay ni Pi (2012) - Pinakamahusay na Direktor

Ang buhay ni Pi ay pinamamahalaang mabihag ang apat na mahahalagang Oscars, kabilang ang Best Director para kay Ang Lee. Ang bantog na kontrobersya dito ay ang pagkabigo ng pantasiya ng pakikipagsapalaran upang mabihag ang Best Picture award, na sa halip ay napunta sa Argo ni Ben Affleck. Habang ang dalawang parangal na ito ay hindi palaging magkasama, nagdulot ito ng kaunting kaguluhan, lalo na dahil si Argo ang mas karaniwang pagpipilian para sa pagdirekta ng mga accolades, habang ang Life of Pi ay mas malamang na magkakamit ng mga parangal para sa cinematography at mga espesyal na epekto, salamat sa kamangha-manghang paggamit ng 3D.

Nabigo rin ang Life of Pi na mapabilib sa acting department. Ang isang kamag-anak na bago sa papel na pangunahin ay pinagsama sa pangkalahatang pakiramdam na ang pelikula ay labis na nakasalalay sa mga visual effects (sa halip na elemento ng tao) ay malamang na masisisi. Sa laban nito sa lahi ng Oscars ay ang makasaysayang dula ni Steven Spielberg na si Lincoln, na tiyak na nakuha ang mga aspeto na ito at isang malakas na kontender para sa Pinakamagandang Larawan. Gayunpaman, ang matigas na kumpetisyon ay nakita ang Spielberg na Civil War-era biograpical film garner lamang ng dalawang panalo: Best Actor (para sa bituin na Daniel Day-Lewis) at Pinakamagandang Production Design. Minsan, ang isang pelikula ay ginawa lamang sa maling taon.

-

Alam mo ba ang anumang Oscar na nanalo ng kontrobersyal na sapat upang idagdag sa listahan? Ipaalam sa amin sa mga komento!