Ah noong dekada '80, ang Golden Age ng mga pelikulang aksyon, kapag ang mga pagsabog ay mas malaki, mas malakas ang mga riff ng gitara, at ang malambot na tinkling ng mga casing ng bala ay sumusunod sa bawat isang liner. Sa mga paghihigpit na itinaas sa paggamit ng kabastusan, karahasan, at kahubaran sa sinehan, ang masasamang mga tagahanga ng krimen sa lunsod noong dekada '70 tulad nina Bullitt at Dirty Harry ay sumikat sa katanyagan. Nang isama sila sa mga pelikulang martial arts na lalabas sa Hong Kong, ang landas ay na-aspaltahan para sa panahon ng pagkilos ng '80.
Sa oras na '80s sumabog sa pagkakaroon, ang blockbuster ay nilikha na kasama ng Star Wars at Jaws. Ito ay natural lamang na sina Spielberg at Lucas ay makakagawa ng isa sa mga unang bona-fide action flicks ng dekada '80, ang Raiders of the Lost Ark noong 1981. Nakita ng 1982 ang Rambo: First Blood, at '84 ay nagsimula ang franchise ng Terminator. Sa mga pagsulong sa CGI, ang mga action films noong dekada '90 ay may pinakamalaking badyet ng anumang uri sa kasaysayan ng pelikula. Tingnan natin muli ang 10 mga klasikong pelikulang aksyon at tingnan kung paano sila tumanda mula pa sa kanilang kapanahunan.
10 ROBIN HOOD: PRINCE OF THIEVES (1991)
Sa oras na ito ay ginawa noong unang bahagi ng '90, ang mga madla ay medyo alam kung ano ang mga ito para sa bersyon ni Kevin Costner ng mitolohiya ng Robin Hood; Si Costner ang magiging bituin at mapuno ang pelikula kasama ang ilan sa pinakamagagandang thespians na kaya niyang pamahalaan sa isang pagsisikap na gawin siyang parang karapat-dapat, at pagkatapos ay mapalaki siya ng mga ito sa bawat eksena.
Sa maraming aspeto, ang RobinHood: Prince of Th steal ay hindi katulad ng Robin Hood ng 2018 - kapwa malabo na anacriptistic, hindi nababagabag ng katumpakan ng kasaysayan, at nasisiyahan sa istilo sa sangkap. Habang ang accent ng Costner sa Ingles ay mabangis, kung wala ito, hindi namin makukuha ang mahusay na Sheriff ng Nottingham ni Alan Rickman, ang awiting iyon ni Brian Adams at ang pinakamahalaga, Robin Hood: Men In Tights.
9 BLADE RUNNER (1982)
Para sa oras nito, ang Blade Runner ni Ridley Scott ay isang mahusay na neo-noir ng science fiction, na nagbibigay ng malalim na pagsisiyasat sa cinematic mula sa gawain ni Philip K. Dick. Ginampanan ni Harrison Ford si Decker, isang "talim ng talim" na may tungkulin sa pagsubaybay sa apat na mga tao na gawa sa tao na naging masama, natuklasan ang higit pa tungkol sa kanyang sarili at sangkatauhan habang umuusad ang pelikula.
Habang sinasagot namin kung ano ang ibig sabihin na maging higit na tao kaysa sa tao, nakalantad kami sa taong 2019 sa lahat ng umuulan na ulan, neon kaluwalhatian. Tila wala pa talaga kaming mga computer, ngunit mayroon kaming video chat. Sa mga araw na ito, ang lantarang paggamit ng mga matte na kuwadro na gawa, ang hindi napetsahang tech, at ang mga palatandaang palatandaan na nagpapaalala sa atin na ang Atari ay hindi na nagbabanta na nakawan ang katanyagan ng pelikulang ito.
8 INDIANA JONES & THE TEMPLE OF DOOM (1984)
Ang pangalawang pelikula sa serye ng Indiana Jones ng mga pelikula at isinasaalang-alang ang pinakamasamang prangkisa, ang Indiana Jones at ang Temple of Doom ay naging mas mababa at hindi masyadong napapanood habang tumatagal. Ang walang tigil na paggamit nito ng lantarang racist stereotypes ay nagsisimula sa oras na magbukas ang pelikula nang makita ni Indy ang kanyang sarili sa isang lungga ng Intsik ng kasamaan.
Hindi lamang ang two-dimensional na mga gangster ng Tsino ang sumira sa pelikula, ito ay ang paraan ng paglalarawan ng Short Round, ang mga taga-baryo ng India, at ang Thuggee Cult. At kung hindi iyon sapat, mayroong pagganap ni Kate Capshaw na hindi maganda ang hitsura kaysa sa nahuli sa isang silid na puno ng mga spike na dahan-dahang sumasara sa iyo.
7 CLIFFHANGER (1993)
Ang Cliffhanger ay kailangang maging isa sa pinaka Stalloniest Stallone na pelikula na mayroon. Naturally, naglalaro siya ng isang nababagabag na gamutin ang hayop na sinusubukan lamang na mailagay ang kanyang masamang nakaraan sa kanyang likuran, na tumatakbo bilang isang tagapagligtas sa bundok upang gumawa ng mabuti at mapanatili ang kanyang mga demonyo. Nang mailigtas niya ang isang pangkat ng mga nakaligtas kasunod ng isang pag-crash ng eroplano sa Rockies, bigla niyang naharap ang sarili sa isang pangkat ng mga kriminal pagkatapos ng cash.
Ang Stallone ay hindi tutulong sa kanila na makahanap ng kanilang $ 100 milyon (walang maliit na tipak ng pagbabago sa '93), kaya't makakaligtas siya sa mga nagyeyelong temperatura sa isang cut-off, pagkatapos na mahulog mula sa mga katawa-tawa na taas, nakikipag-away, at bumagsak sa pamamagitan ng yelo. Ang pelikula ay hindi kailanman maaaring seryosohin, ngunit mapapanood mo ito ngayon para sa nakamamanghang cinematography.
6 ROBOCOP (1987)
Ang paghahalo ng tao at makina sa Robocop ay palaging tila medyo tulad ng isang Terminator na nawasak, ngunit sumama kami dito dahil si Peter Weller ay si Buckaroo Banzai at halatang kinasasangkutan siya sa isa pang pakikipagsapalaran sa sci-fi ay magagarantiyahan ang mga butt sa mga puwesto.
Gayunpaman, pagtingin nang mahabang panahon sa pelikulang nakasentro sa cyborg mga dekada na ang lumipas, imposibleng tingnan nang lampas ang talamak na paggamit ng droga, ang kakila-kilabot na paggamot ng literal na anumang babaeng character na onscreen, at syempre ang walang kabuluhan. Ginagawa ni Paul Verhoeven ang kanyang makakaya upang mabigyan ng kabastusan ang genre at suriin ang papel na ginagampanan ng tech at ang pang-aabuso sa kapangyarihan, na maaari niyang mas mahusay na epekto sa Starship Troopers makalipas ang isang dekada.
5 GOLDENEYE (1995)
Ang Goldeneye ay nananatiling isa sa pinakamahusay na mga kontribusyon sa franchise ng James Bond, at ang pinakamahusay sa apat na pelikula ni Bondce Brosnan na Bond. Nakuha ni Brosnan ang lahat na gumawa ng isang iconic na bayani kay Bond - kagandahan, talas ng isip, at malamig na kahusayan sa ilalim ng apoy. Ang pelikula mismo ay ipinagyabang ang ilang (para sa oras) na kamangha-manghang mga espesyal na epekto, cinematography, at gun-fu.
Sa kasamaang palad, habang binabalikan natin ang isang pelikula na nagbigay inspirasyon din sa isang hindi gaanong mahalagang video game na may parehong pangalan, nakikita natin na para sa lahat ng makinis na cool na kadahilanan, may mga eksenang ginagawa itong kasing nerdy at pilay ng anupaman mula sa kalagitnaan -'90s. Tulad ng eksena kung saan si Natalia ay nag-iikot sa isang computer shop at kumakalat sa ilang mga digital jargon na talagang karapat-dapat sambahin.
4 THE FAST & THE FURIOUS (2001)
Labinlimang taon at pitong pelikula sa, The Fast and the Furious franchise ay isang juggernaut ng matataas na pusta, high speed habol, at mataas na pagulong. Ito ay walang iba kundi ang mga kakaibang sasakyan na umuusbong sa pagitan ng mga gusali at labas ng mga eroplano, puno ng pinakabagong tech at magagandang tao.
Gayunpaman, ang muling pagsuri sa orihinal na pelikula, ay nagpapaalala sa atin ng mga mapagpakumbabang pinagmulan ng serye. Ang Fast and the Furious ay may kasamang mga kotse na may floppy disk na niloko sa Playstation 2's, pati na rin ang isang naisalokal na balangkas tungkol sa pag-hijack ng isang trak na puno ng mga paputok.
3 MISYON: IMPOSSIBLE (1996)
Tulad ng iba pang mga franchise na tumagal mula noong '90s hanggang' 10s, nang dinala ng New Millennium ang malalawak na mga pakpak ng pagbabago mula sa analog sa digital, ang Mission: Impossible ay kapwa mga biyaya at sumpa ng mga pinagmulan nito. Lalo na ito ay nakakaalam kapag si Ethan Hunt at ang natitirang mga tiktik ng franchise ng pelikula ay tumatakbo nang manu-mano sa "pinakabagong tech".
Ang nakakatawa tungkol sa pelikula ngayon ay ang dating state-of-the-art tech na super spies na ito ay pangkaraniwan na, at ang lola ng lahat na may isang Alexa ay maaaring gawin ang ginagawa ng Hunt na may kaunting talino. Mayroong mga modem, at posible lamang ang pag-access sa internet sa pamamagitan ng pag-type sa "link sa internet," at ginamit ang isang floppy disk na may 230 MB, aka ang katumbas ng unang tatlong minuto ng pelikula.
2 TOP GUN (1986)
Noong unang panahon, pinasiyahan ng F-14 Tomcat ang kalangitan, ang mga solo ng gitara ay cool pa rin sa mga kanta, at ang isang grupo ng mga lalaki na naglalaro ng volleyball sa beach ay ang inosenteng pampalipas oras ng mga piloto ng fighter sa Amerika. Itinampok ng Top Gun ang simoy ng kumpiyansa ng testosterone noong dekada '80, na walang pag-aalaga sa mundo at tama tungkol sa lahat.
Maraming mga bagay tungkol sa pelikula na hindi nagtatagal ngayon, mula sa tech, hanggang sa mga frosted na tip ni Iceman, ngunit ang isa sa pinakasikat na paglabag sa pag-uugali ay kapag sinundan ng Maverick ni Tom Cruise ang isang babae sa banyo ng kababaihan na hinihingi siya pansin Mamaya siya ang magtuturo sa kanya, at wala tungkol sa kanilang relasyon ang magpapabuti.
1 BATMAN (1989)
Sa maraming mga tagahanga ng Batman doon, ang Batman ng 1989 ni Tim Burton ay ang tiyak na bersyon ng storyline ng Batman. Kasama rito ang kauna-unahang paglalarawan ng live-action na Batman upang isama ang kanyang kwentong pinagmulang ulila, isang konseptong nilikha ni Frank Miller para sa kwentong kwento ng komiks ng Dark Knight Returns noong kalagitnaan ng '80s. Bago ito, ang lahat ng tagahanga ay ang campy na bersyon ng Adam West mula pa noong '60s.
Kung gaano kahusay ang direksyon ng arte ni Tim Burton, at tulad ng pakikibahagi nina Michael Keaton at Jack Nicholson ay bilang Batman at Joker ayon sa pagkakabanggit, napakaraming iba pang mga pag-ulit ng Caped Crusader (Batman Nagsisimula na isang susi) sa puntong ito na ang pelikula hindi na hawak ang dating bigat dati.