Si Stephen King ay nagtayo ng isang nakamamanghang emperyo sa kakila-kilabot, at sa makinis na mga bagong pagbagay, nagkaroon ng maligayang pagdating renaissance. Ang kanyang mga kwento ay madalas na nababalot ng pantasya, at marami ang na-maling ginagamit para sa mas manipis na gimik ng kanilang premise. Noong nakaraan, nagresulta ito sa ilang medyo mahihirap na pelikula. Sa mga kamakailan lamang na gumagawa ng film films na nakakapit sa poignancy ng kanyang mga character, maiiwasan na ito.
Ang 80 at 90's innately natagpuan ng isang halo-halong bag kay King, dahil sa mga masining na mga kadahilanan. Ngunit ang huli ay hindi makasanayan ng higit na dikotomy sa pagitan ng mga hit at misses nito. Tanging sa 90's ay maaaring magbahagi ng kumpanya ng pagbabahagi ng The Shawshank Redemption sa Thinner. Kaya, narito kung paano nabuo ang dekada para sa mga gumagamit ng IMDb.
10 Thinner (1996) - 5.8
Ito ay isang tunay na kahihiyan na magsisimula sa tulad ng isang napakalaki pagbagay, para sa kung ano ang naging isang medyo malambot na premyo. Ang ideya ng pag-urong sa wala ay maaaring maibalik sa kakila-kilabot, ngunit ang panghuling produkto ay nabigo. Ang pagtugon sa mga isyu sa bigat ay kakatwa, tulad ng ang pagsisisi sa tropeo ng isang mystical Gypsy. Ang mga tema ng pelikula ay nasa buong lugar, at ang protagonist ay lubos na kasuklam-suklam.
Bilang isang abugado, ipinagtatanggol niya ang isang kriminal, pagkatapos ay ginagamit ang mga ito para sa isang personal na vendetta. Mas masahol pa, ang pagganap ng aktor ay hindi napapanahon. Sa pamamagitan ng oras na ang dugo ay halo-halong sa isang pie, malinaw na ang kuwentong ito ay nagpapasigla sa bawat kalokohan na kung saan ang kakila-kilabot ay napakahirap na hinuhusgahan.
9 Ang Night Flier (1997) - 6.0
Si King ay hindi estranghero sa mga bampira, at ang pagpapasadya ni Tobe Hooper sa Salem's Lot ay nananatiling isang pundasyon ng klasikong kakila-kilabot. Sa kabutihang palad, ipinagmamalaki ng ibang pelikula na ito si Miguel Ferrer para sa kalaban nito, na kilala sa mga hit tulad ng Twin Peaks.
Ang isang likas na may talento na artista, itinaas niya ang materyal, isang paglipad ng pantasya na hindi lubos nakakamit ang buong potensyal nito. Ang libangan ay napuno ng mga bampira sa mga edad, at maaaring maging mahirap makuha ang mga sariwang kwento. Sa totoo lang, ito ay kabilang sa isang matatag na maikling kwento. Kahit na sa isang masalimuot na oras ng pagbagsak, sa halip ay overstays nito maligayang pagdating, sa kabila ng isang napakahusay na premise at disenteng gore.
8 Ang Madilim na Half (1993) - 6.0
Sa direksyon mismo ni George Romero, na talagang namamasyal na mga zombie na kilala natin ang mga ito, kahit na nakakaimpluwensya sa mga nakakatakot na video game. Kaya, maaaring maging malinis ito para sa mga nakakatakot na buffs. Ngunit marahil hindi gaanong para sa mas maraming mga manonood. Ang konsepto ng isang masamang pagbabago ego ay madalas na ginagamit, kaya mas pamilyar ang teritoryo na may selyo ni King. Ang pagtaas ng mga pagpatay at hangal na pagnanasa ay talagang sa halip disente, at ito ay isang bagay ng isang underrated film.
Maliban sa kakaiba nito, theatrical ending. Ngayon, ang mga spoiler: ang tunay na pagkakakilanlan ng pagbabago ego ay masyadong walang kamali-mali sa isang stand-in para sa gawa ng protagonista. At marahil, ito ay isang touch masyadong meta. Ang pacing ay tiyak na lags, ngunit sa kabutihang palad, ang ilang mga deft camerawork at disenteng mga pagtatanghal ay ginagawang isang masayang pagtatapon.
7 Mga Tale Mula sa Darkside: Ang Pelikula (1990) - 6.3
Ang horror genre ay isang snug fit, tungkol sa mga kwentong antolohiya, na madalas na nakikinabang mula sa mahigpit na pinagtagpi ng mga kwento. Ito ay isa pang pagbagay sa pelikula ng maraming nakakatakot na mga antolohiya, na gayon din ay hindi nabubuhay hanggang sa mapagkukunan na materyal. Binibigyang diin ang klasikong twist, ang mga episode ng serye ay halos mapapalitan ng mga kapantay nito, ngunit mapaglarong at matulin. Kaya, sa kabila ng isang cast na may ilang masayang sorpresa ng sapat na talento, ang pelikula ay nangangailangan ng mas malakas na materyal.
Ang framing aparato nito ay isang clich fairy tale trope, at ang mga espesyal na epekto ay hindi nasiyahan sa pangkalahatan. Ang mga antolohiya ay nagpapatakbo ng panganib ng alinman sa manalo o hindi pagtupad ng maraming beses sa isang beses, panahon o pelikula. Sa kasamaang palad, ang isang ito ay nakasandal patungo sa huli.
6 Mga Mahahalagang bagay (1993) - 6.3
Ang tanging premise ng kuwentong ito ay katulad ng maraming mga yugto ng Twilight Zone, kung saan ang mga kagustuhan ay madalas na magreresulta sa malupit na mga kahihinatnan. Kaya, ito ay mahusay na pagod na teritoryo, at marami sa mga tema ng pelikula ay ginawang medyo mapurol. Gayunpaman, ang pelikulang ito ay nagtatampok ng mga kagustuhan nina Max von Sydow at Ed Harris, na nagtataas ng bawat eksenang kanilang nasakop.
Muli, ito ay isang kalagitnaan ng pagbagay ng Hari na naghihirap mula sa parehong mga problema tulad ng mapagkukunan na materyal. Kahit na may isang disenteng badyet, tiyak na inihambing sa iba pang mas kaunting mga pagbagay, ang kuwento ay nangangailangan ng malubhang pag-tweaking. Ito ay mabigo sa parehong mga kaswal na manonood at tagahanga ng libro magkamukha.
5 Apt Pupil (1998) - 6.7
Sinundan ni Bryan Singer ang kanyang instant na klasikong, Ang Usual Suspect, kasama ang mas kaunting thriller. Sa pamamagitan ng manipis na paghahambing, napapailalim ito sa paunang paghuhukom. Ang patuloy na pag-anyaya sa mga kasanayan ni Ian McKellen — mismo si Magneto, na sinasadya na naglalaro ng isang dating Nazi — ay talagang mahalaga. Ang natitirang bahagi ng cast ay din disenteng sapat, at ang direksyon ng Singer ay may ilang mga matalinong maneuver dito at doon.
Ngunit sa huli, ang kuwento ay naghihirap mula sa ilang hindi pantay na bilis, paminsan-minsan na kawalang-interes, at isang mas mahina na pagganap mula sa protagonist. Ito ay isang pang-akitikong sikolohikal na thriller na mahalagang bumagsak sa sarili nitong nakapangahas na premise, na matalino kaysa sa pelikula.
4 Dolores Claiborne (1995) - 7.4
Ang mga pagbagay ng King ay madalas na pinaka-epektibo kapag binabalewala niya ang pantasya. Mayroong isang bagay na likas na pagkukulang sa pagdadala ng pantasya sa malaking screen, kung ito ay kulang sa mga epekto o pag-kompromiso ng tonal. Gayundin, ang grounded reality ay mas madaling ma-access sa mas kaswal na manonood.
Dito, bumalik si Kathy Bates para sa isa pang dramatikong hit, na nagpapakita ng pagiging tunay at saklaw ng trademark. Siya ay sumali sa pamamagitan ng ilang iba pang mga bituin, ngunit hindi maikakaila nagdadala ng pelikula sa buong. Ang relasyon sa pagitan ng ina at anak na babae ay nauuna, at ang mga flashback ay hindi mawawala sa kamay. Maingat na binabalanse ng pelikula ang isang kwento na sa kabilang banda ay maaaring maging lubos na nagkakatulad.
3 Pagdurusa (1990) - 7.8
Ito ay serbisyo ng tagahanga sa pinaka distilled King fashion na maaaring isipin ng isa. Sa parehong oras, ito ay isang napakatalino na bilis, nuanced thriller na nagpapahintulot sa dalawang mahusay na aktor na isang sopistikadong showcase. Ang setting ng taglamig ay perpekto para sa stark na ito, ang hinihimok ng character na mabagal na pagsunog. Bagaman pinakilala sa kilalang eksena na 'hobbling' nito, ang film na kumpleto ay humihikayat sa tunay na claustrophobia at fosters na nakakumbinsi sa drama.
Ang kahibangan ni Kathy Bates ay isang mabagal na isinisiwalat, na may masidhing pagdako. Ang kanyang nakakaakit na paglalarawan ay isang pambihirang pampuno sa bawat tao ni James Caan. Pinapayagan ng pelikula ang napakaraming oras upang huminga, gumaganap ito bilang isang pag-play gripping. Gayunpaman ang finale ay sobrang katatiko, tinutuligsa nito ang anumang kahulugan ng pagmamalabis.
2 Ang Green Mile (1999) - 8.6
Ito ay isang pambihirang pagpapasadya ng isang mapaghangad, pampakay na labis na kwento. Ang nagsimula bilang isang serye ng anim na nobela, ay binibigyan ng isang mahabang tula na drama na may isang mahabang pag-runtime. Sakay ng oras sa loob ng tatlong oras, muling hinampas ni Frank Darabont ang ginto matapos matagumpay na pamunuan ang The Shawshank Redemption.
Na kung saan ay pa rin ang pinakamataas na na-rate na pelikula sa lahat ng oras, sa IMDb. Sa mahiwagang pagiging totoo, nakakasakit na karahasan, isang misteryo sa pagpatay at pag-uusap tungkol sa etika, wala itong maikli sa isang obra maestra. Isa rin ito sa purong kwentong Stephen King, walang pinagsama kundi ang kanyang pinakadakilang lakas. Ang pelikula ay maaaring tumakbo nang mahaba, ngunit pinapanatili nito ang katapatan sa nobela na may matalino, pumipili ng mga pagpapasya.
1 Ang Shawshank Redemption (1994) - 9.3
Hindi gaanong isang salitang naiwan upang mabigkas tungkol sa pelikulang ito, na hindi na pinupuri ang pagiging maliwanag sa sarili. Siyempre, ang ilan ay natagpuan ang ilang mga elemento na walang saysay na sentimental, marahil ay nagtuturo sa eksena ng opera. Ngunit para sa karamihan, ang poignancy ng kuwento ay sapat na nakakumbinsi at tiyak na gumagalaw. Sa sandaling itinakda sa isang bilangguan, ang kuwentong ito sa halip ay nakatuon sa malawak na pampakay na mga brushes.
Gayunpaman, napakalawak at mahusay na gumanap, mapaghangad at maasahin sa mabuti, mahirap tanggihan ang mga epekto nito. Ito ay isang mahabang pelikula, ngunit walang nakakaramdam ng mababaw. Nagtatampok din ito ng isang mas nakalaan na diskarte sa karahasan, nang hindi nawawala ang katotohanan nito.