Ginagawa ng La La Land para sa pinaka-teknikal na nagawa na sulat ng pag-ibig ni Damien Chazelle sa musika pa, pati na rin ang pinaka nakakaantig na gawa ng filmmaker.
Si Mia (Emma Stone) ay isang naghahangad na artista na nagtatrabaho bilang isang barista sa studio ng Warner Bros., sa pagitan ng pagdalo sa anumang pelikula at audition sa palabas sa TV na magagamit sa kanya. Sa loob ng isang serye ng mga buwan, si Mia ay may maraming mga nakatagpo - ilang mas mahirap kaysa sa iba pa - kasama si Sebastian (Ryan Gosling), isang pianista ng jazz na naghahangad na buksan ang kanyang sariling club ng jazz, ngunit karamihan ay ginugugol ang kanyang mga araw na bahagya makaya ang pagtatapos, magtrabaho ng isa -off gigs. Ang pares ay unti-unting nagsisimulang bumuo ng isang relasyon habang kumonekta sila sa isa't isa sa kanilang mga hilig at pangarap, na nagpapatunay na maging mga kamag-anak na espiritu sa kabila ng kanilang paunang pagkakaiba.
Hindi nagtagal, nag-ibig nang maayos sina Mia at Sebastian at nagsimulang magsama sa isang buhay, kahit na patuloy nilang ituloy ang mga pangarap na nagdala sa kanila sa Los Angeles. Gayunpaman, habang ang pares ay nakakaranas ng magkahalong tagumpay at nakakapanghina ng kabiguan na pareho sa kanilang pagsisikap na maabot ang mga bituin, nagsimula silang magtaka kung ang talagang hinahabol nila ay mga pangarap lamang sa tubo - at kung kasama dito ang isang hinaharap kung saan sila pa rin ang magkasama.
Ang pangatlong tampok na haba ng pagsisikap sa direktoryo mula sa manunulat / direktor na si Damien Chazelle, La La Landnagdadala ng mga elemento ng pagkahagis ng genre ng musikal ng debut film ni Chazelle na Guy at Madeline sa isang Park Bench at pinagsasama ang mga ito sa mga dinamikong diskarte sa paggawa ng pelikula mula sa kanyang drama / thriller na Whiplash - higit na sinisiyasat ang mga ibinahaging tema ng mga pelikula tungkol sa likas na katangian ng jazz music at mga katotohanan ng kung ano ang kinakailangan upang ipagpatuloy ang isang karera sa pagganap ng sining. Ang La La Land ay higit din sa isang walang pasubaling paggalang sa mga makalumang Hollywood musikal na sumikat sa kasikatan noong kalagitnaan ng ika-20 siglo kaysa kina Guy at Madeline; ang pelikula ay katulad na mas mapait pagdating sa pagsusuri kung paano sila dadalhin ng mga landas ng mga tao sa hindi inaasahang direksyon, kumpara sa mas madidilim na pananaw ng Whiplash patungo sa paksa. Kaugnay nito, ang La La Land ay gumagawa para sa pinaka-teknikal na nagawa na sulat ng pag-ibig ni Damien Chazelle sa musika, pati na rin ang filmmaker 'ang pinaka nakakaantang gawain.
Ang La La Land ay nagtagumpay mula sa get-go (kasama ang mga makalumang pamagat at pagpapahinto sa pagbubukas ng musikal na numero, "Another Day of Sun") sa pagtaguyod ng setting nito bilang isang pinataas na bersyon ng modernong Los Angeles - isa na binuhay sa pamamagitan ng ang buhay na buhay na camerawork at mayamang color palette na niyakap nina Chazelle at cinematographer na si Lindus Sandgren (American Hustle). Iniiwasan ng pelikula ang pagiging sobrang nostalhik sa paraan ng pag-likha nito ng istilo at himpapawid ng mga musikal sa Hollywood na nagbigay inspirasyon dito sa pamamagitan ng pagsasama ng mga makabagong teknolohikal na kaginhawaan at mga katotohanan ng buhay sa tunay na mundo na bersyon ng La La Land / LA ngayon (masikip na trapiko, mahal pabahay) sa paglilitis - madalas na papasok sa mga numero ng kanta at sayaw, upang maibalik sila sa "totoong mundo".Nagbibigay din ito sa pelikula ng isang kagiliw-giliw na paksang pinag-uugaling paksa tungkol sa mga paghihirap sa paghahanap ng isang balanse sa pagitan ng pagpapanatili / paggalang sa nakaraan at pagpapanatili sa isang patuloy na nagbabago ng mundo.
Ang paggalugad ng La La Land ng tradisyon kumpara sa pagbabago ay umaabot sa istraktura ng pagsasalaysay nito - isa na sumunod sa anyo ng isang partikular na musikal na Gene Kelly, ngunit nagawa pang ibahin ang ilang mga plot / character tropes na karaniwang nauugnay sa uri ng (musikal) na kuwento ng pag-ibig sinabi dito. Katulad na iniiwasan ni Chazelle ang paggawa ng La La Land bilang isang kitschy salute sa mga makalumang musikal sa pamamagitan ng maingat na paghawak ng mga tonal shift ng pelikula mula sa eksena hanggang sa eksena. Pinapayagan nito ang La La Land na maayos na lumipat mula sa mga lantad na mga panunudyong satiriko (pagkuha ng paghuhukay sa kasalukuyang estado ng Hollywood) sa mga pagkakasunud-sunod na romantiko ang mata at / o kahit na tahimik na nakakasakit ng puso (lalo na sa pangatlong kilos), sa pagitan ng kaakit-akit na pagkakasunud-sunod ng musikal na ipinagmamalaki mahusay na koreograpia mula kay Mandy Moore at mga awiting isinulat nina Benj Pasek at Justin Paul.
Ang pagtulong na ibenta ang kwento ng pag-ibig ng pelikula ay sina Ryan Gosling at Emma Stone, na ang kimika ay malakas tulad ng dati sa La La Land - kasunod ng kanilang pagtutulungan sa rom-com na Crazy, Stupid, Love at ang period crime drama na Gangster Squad. Ang parehong mga artista ay humanga sa kanilang kakayahan sa pag-awit at pagsayaw (at, sa kaso ni Gosling, pagtugtog ng piano), na pinapayagan si Chazelle na ipakita pa ang kanilang mga talento sa pamamagitan ng madalas na paggamit ng pinalawig na tumagal at mahabang pag-shot. Ang bato ay ang standout ng pares; naghahatid ng isang pagganap na mayaman sa damdamin (bilang isang wannabe star) na puno ng kagandahan at kahinaan, kung inaawit niya ang kanyang puso o gumagawa lamang ng maliit na pag-uusap. Ang karakter ni Gosling - isang jazz aficionado na medyo kinagiliwan ang kanyang sarili na maging isang potensyal na tagapagligtas ng form ng sining - ay hindi gaanong nakakaengganyo at may higit na isang maginoo na arko sa pamamagitan ng paghahambing, ngunit si Gosling 's pagganap ay sapat na malakas upang mabayaran ang mga (bahagyang) pagkukulang.
Ang La La Land ang una sa lahat ang palabas sa Gosling at Stone, kahit na ang mga sumusuporta sa pelikula ay pinagsama ng magagaling na mga artista na lumitaw para sa isang hindi malilimutang eksena o dalawa - kasama sa kanila, ang nagwaging Oscar ni Chazelle na Whiplash na aktor na si JK Simmons bilang Sebastian's (sorta) boss, pati na rin si Rosemarie DeWitt bilang kapatid ni Sebastian na si Laura. Gumagawa din si John Legend ng mahusay na gawain sa isang pangunahing sumusuporta sa pagiging Keith, ang dating kakilala ni Sebastian at kapwa musikero, habang ang Los Angeles mismo ay ipinakita bilang isang hotbed ng pagkakaiba-iba (tulad ng dapat). Ang bawat numero ng kanta / sayaw sa pelikula ay puno rin ng may magagaling na mga tagapalabas din, sa gayon karagdagang pagtiyak na ang mga pagkakasunud-sunod ng musikal na ito ay lubos na nakakaaliw na tingnan - kung mananatili kang nakatuon sa kung ano ang nangyayari sa harapan o hayaan ang iyong mga mata na lumayo sa background, sa buong kanila.
Naka-angkla sa dalawang mahusay na pagtatanghal mula sa mga nangunguna na ito, mga kakila-kilabot na mga numero ng musikal at naka-istilong direksyon, ang La La Land ay isang tamang tagahanga, at taos-pusong pagsaludo sa matandang Hollywood na bumalik sa nakaraan upang makalikha ng isang sariwa at kapana-panabik na - kaysa sa wax nostalhik tungkol sa kasaysayan. Ang mga nakakita sa Whiplash sa partikular ay maaaring mas magulat sa kung paano gumagamit si Chazelle ng mga katulad na diskarte sa paggawa ng pelikula sa La La Land, ngunit sa ibang-iba ng epekto at konteksto. Ipinapahiwatig nito na ang direktor ng pelikula, katulad ng mismong La La Land, ay may isang malakas na hawakan sa kung paano panatilihin ang isang paa sa nakaraan, habang nakatingin pa rin sa hinaharap at lumilipat sa hinaharap. Ang aming rekomendasyon: sige at gawin ang paglalakbay sa bersyon ni Chazelle ng City of Stars.
TRAILER
Ang La La Land ay naglalaro ngayon sa mga sinehan ng US. Ito ay 128 minuto ang haba at Rated PG-13 para sa ilang wika.
Ipaalam sa amin kung ano ang naisip mo ng pelikula sa seksyon ng mga komento!
Ang aming Rating:
4.5out ng 5 (Dapat-Tingnan)