Naglalaman ang sumusunod na artikulo ng MAJOR SPOILERS para sa The Neon Demon
-
Minsan ang pinakamahusay na paraan upang mailagay ang mga madla sa ginustong pag-iisip para sa iyong pelikula ay upang paalalahanan sila ng isa pa: Ginawa ni Steven Spielberg ang mga dayuhan na nakatagpo ng nakakaaliw sa pamamagitan ng paglalahad ng ET bilang isang pag-ikot ng edad sa mga henerasyon ng henerasyon ng mga kwentong "batang lalaki at kanyang aso" tulad ng Lumang Yeller atLassie. Ang Mulholland Drive ni David Lynch ay gumaganap tulad ng isang kwentong multo kahit na ang nag-iisang bagay na ang mga character nito ay tila "pinagmumultuhan" ay ang pagkakasala. Ang Jan Twister ni Jan deBont ay binabalangkas ang mga buhawi nito tulad ng namamayagpag na mga behemoth ng isang pelikulang Godzilla, na hindi lamang ginagawang mas kapana-panabik ngunit subtly din na pinagsasalin ang mga "tornado = monster" sa subconscious ng madla na sapat na hindi sila masyadong nag-aalangan tungkol sa mga bayani na tila hinabol. sa pamamagitan ng mga titular cyclone na parang ang panahon ay maaaring magkaroon ng isang agenda.
Ang mga pelikula ay gumagawa ng mga sanggunian sa bawat isa hangga't may higit sa isang pelikula, ngunit ang edad ng video sa bahay (at ang paglaganap ng telebisyon bago ito) ay sinipa ang sining ng pag-aayos ng genre sa mataas na kagamitan. Samantalang ang mga gumagawa ng pelikula ay nagsasagawa ng paggalang bilang parangal o para lamang sa isang panloob na pagbibiro, ang pag-upa sa telebisyon at pelikula ay lumikha ng isang nakabahaging pop-kamalayan ng mga sangguniang puntos na hindi lamang binago ang paraan ng pag-uusap ng mga madla tungkol sa libangan, ngunit binigyan din ang mga tagagawa ng pelikula ng isang malakas na bagong tool para sa pagmamanipula ng mga inaasahan: Ang pagguhit sa parehong mga visual na pahiwatig na ito (mga anggulo ng camera, mga istilong musikal, pamilyar na mga cliches ng genre) bilang isang shortcut sa paglalagay ng mga madla sa isang tiyak na pag-iisip.
Ito rin ay isang paboritong palaruan ng isang subset ng mga pelikula na may posibilidad na gumawa ng mga alon sa "arthouse" circuit, kung saan ang mga tropes ay deretsong inilaan upang maiuwi ang isang punto sa pamamagitan ng malay-tao na matalino na pag-aayos: "Bakit oo, ang aming pelikula tungkol sa organisadong relihiyon ang hitsura at tunog ng isang pelikula ng zombie - isipin mo ito, hindi ba? " Ang Direktor na si Nicholas Winding Refn ay malinaw na isang mag-aaral ng naturang pamasahe, ngunit bilang nababagay sa isang tagagawa ng pelikula na masigasig na nagamit ang mantle ng pinakapayat na kalokohan ng eksena ng indie, gusto niyang ibagsak ang pagbabaligtad sa mga pelikulang genre na nagkukubli bilang "arthouse take" sa mga pelikulang genre. Ang punchline na ito ay unang hinila sa Drive, kung saan ang walang pangalan na protagonista ni Ryan Gosling ay tila malinaw na isang parody ng mga bayani ng aksyon sa hulma ng Diesel / Statham (matuwid, monosyllabic,nakasuot ng isang katawa-tawa na alakdan ng alakdan, napakahusay sa mga kotse, nakikipaglaban at tila wala nang iba pa) na gumaganap tulad ng isang pag-ikot kapag talagang nagsimula siyang maging isa.
Ngayon, sa The Neon Demon, kinuha ni Refn ang pilyong malaswang kamay na ito sa isang bagong antas; kung ano ang nakikita sa ibabaw tulad ng isang ehersisyo sa "thinkpiece" -mongering - pagmimina ng mga horror na pelikula tropes para sa masalimuot na komentaryo sa mundo ng fashion - sa halip ay isiniwalat … na rin, isang bagay na nagpukaw ng pantay na mga bahagi ng palakpakan at boos sa Cannes at mga ulat ng kinikilabutan na paglalakad -out sa mga preview ng US, para sa mga nagsisimula. Ang refn ay maaaring nag-aalok ng isang pagkakaiba-iba ng cinematic sa isa sa mga malikot na biro kung saan ang punchline ay naka-pugad sa pag-set up, ngunit sa pagsasabi na inilabas niya ang isang contraption na maaaring alinman sa isang walang katotohanan na itim na komedya o isang nakakakilabot na pelikulang nakakatakot na may katuturan (salaysay) na pareho:
Ang kwento ay sa una ang iyong pangunahing pag-iingat na kwento para sa mga kabataang kababaihan sa palabas na negosyo A A Star Is Born (o Showgirls, isang paghahambing na refn ay halos tiyak na malugod). Si Elle Fanning ay si Jessie, isang bituin na ingenue na lumitaw sa Los Angeles na naghahanap na maging isang modelo. Regaluhan ng kagandahan sa tiyak na amag na kasalukuyang pinakahahalagahan sa eksena, lahat ng nakakasalubong niya ay nahuhumaling sa kanya agad: Ang makeup artist na si Ruby (Jena Malone) ay umibig sa unang tingin. Inihayag ng pinuno ng ahensya ng pagmomodelo (Christina Hendricks) sa kanya ang susunod na malaking bagay sa kanyang unang pakikipanayam. Ang isang bantog na taga-disenyo (Alessandro Nivola) alinman sa halos masira ang paghikbi o mayroong isang orgasm (pareho?) Pagkatapos ng isang pagtingin. At isang pares ng mga modelo na sumubaybay sa pagsunod kay Ruby tulad ng isang inang hen - Gigi (Bella Heathcote), isang porselana na plastic-surgery na adik,at Sarah (Abbey Lee) isang may malay-tao na "nag-iipon" na halimbawa ng ideyal na huling-ikot - paningin sa kanya nang may galit na inggit. Narinig mo na ang kwentong ito dati, at alam ito ng The Neon Demon.
Alam din na nakita mo ang kuwentong ito at narinig ang aral na karaniwang sinusuportahan nito, madalas bilang mabigat na talinghaga. Kaya't sa una, ang katotohanan na ang paleta ng pelikula ay puspos ng imahe ng nakakatakot na pelikula sa pangkalahatan at mga pahiwatig ng pelikula ng bampira na partikular na nararamdaman na ganap na inaasahan: "O, syempre," iniisip ng manonood na may masamang genre, "Ang negosyo sa fashion ay nahuhumaling sa walang hanggan kabataan, seduces at ubusin kagandahan at kadalisayan upang feed ang kanyang sarili, atbp; syempre vampirism ay ang go-to metaphor. " At totoong nabuo, ang Aesthetic ay nalulula sa pamilyar na mga trapping ng mga modernong tampok ng bloodsucker mula sa maingat na binubuo ng mga tableaus na ginagawang mas komportable ang eksena ng LA night kahit papaano sa mas sikat na 80-style na synth score mula kay Cliff Martinez. Ito 'Ang nilagang pop-ephemera ng vampire ay tinimplahan ng mga parunggit sa lahat mula sa The Tonyer ni Tony Scott hanggang sa Vamypros Lesbos ni Jesús Franco hanggang sa Dracula ni Brahm Stoker - kahit na isang gethed-up night club na maaaring makuha mula sa mga pelikulang Blade.
Sa kontekstong ito, halos sapilitan na ang trabaho sa araw ni Ruby ay naglalagay ng pampaganda ng libing, o nakatira siya sa isang inabandunang mansion na puno ng mga lumang palamuti at mga hayop na may taxidermied - o na hindi siya maaaring mag-alok ng isang tuwid na sagot kung paano siya dumating. naninirahan doon. Ang pagtawag ni Jessie sa isang prestihiyosong gig ay nag-uudyok ng mga pangitain na "abutan" ng isang malas na doppleganger na nagbabahagi ng isang three-way na halik sa isang pares ng kanyang sariling pagmuni-muni? Hindi eksaktong banayad. Ang mga pangitain na paningin ng multo na mga daliri ay lumalawak mula sa kanyang motel wall a'la Isang Bangungot sa Elm Street, o isang nanghihimasok sa parehong silid ng motel na naging isang leon sa bundok. Sa oras na aksidenteng hiwa ni Jessie ang kanyang kamay at sinubukang i-upak ni Sarah ang dugo, mabuti … patatawarin ka sa pag-iisip na lumagpas sa pelikula ang anumang pagkakahalintulad.
Ngunit pagkatapos ay gumulong ang Batas 3 at nangyari ang mga sumusunod na bagay. Napilitan si Jessie na tumakas patungo sa nakakatakot na bahay ni Ruby ng isang makahulang bangungot ng sekswal na pag-atake. Si Ruby, ang kanyang mga pagsulong na itinakwil, ay may tahasang pakikipagtalik sa isang babaeng bangkay habang itinatanghal ito bilang si Jessie. Sina Ruby, Gigi at Sarah ay nakatambay kay Jessie, pinaslang at naligo sa kanyang dugo na istilong Countess Bathory; ang sumunod na eksena na nagtatampok kay Ruby na nakahiga sa isang banyera ng panonood na pinapanood sina Gigi at Sarah na natitira ang natitira sa isa't isa sa shower. Si Ruby ay kumuha ng (literal) dumi sa isang bukas na libingan, at sina Gigi at Sarah - ang kanilang pagkabata ay tila naibalik - ay muli namang nakakaakit na mga litratista sa isang pagbaril … kahit na hanggang sa masuka ng isang kasalanan na si Gigi ay isuka ang eyeball ni Jessie at gumawa ng hara- kiri na may tela ng tela.
Sa mga tuntunin ng hindi magandang pag-ikot, nagsisimula tulad ng isang E! Ang riff sa network sa Black Swan at nagtatapos tulad ng isang yugto ng Hannibal ay nasa tabi-tabi ng malademonyo at nabulok. Ang pelikula ay isang siksik na sikolohikal na bitbit na tagsibol na dinisenyo upang karayom ng mga beterano na hindi marunong sa genre at mga kaswal na manonood ng pelikula; at kung nakikita man ito ng isang "gumana" o hindi ang pagka-arte ay isang bagay na makikita - hindi kinakailangan sa mga detalye, ngunit sa kung paano sila magkasama. Ito ay isang bagay upang sorpresahin ang isang madla sa pamamagitan ng pag-ikot sa isang gorefest, ngunit medyo isa pa upang bumuo ng isang kagamitan sa pagsasalaysay kung saan ang isang pangwakas ay hindi lamang makatuwiran sa loob ng sarili nitong lohika, ngunit matatag na itinuturing na literal man o bilang talinghaga.
Pagsubaybay pabalik sa kwento sa konteksto ng talinghaga matapos maranasan ang pangwakas, malinaw ang hangarin sa pagkakasunud-sunod: Isang itim na komedya na kinokondena ang negosyo sa fashion sa pamamagitan ng pagguhit ng mga pagkakatulad (sa pamamagitan ng cinematic-allusion) sa pagitan ng kwento ng isang batang babae na pumapasok dito at ang pamilyar na seduction-narrative ng mga pelikulang vampire; climaxing (tulad ng kinakailangan) sa talinghaga na nagiging malinaw na malinaw - ang negosyo ay nauuhaw sa kawalang-kasalanan ni Jessie at napapangit ng mga naipasa nito na ang kanyang mga karibal ay nabusog lamang sa pamamagitan ng literal na pagngangalit ng laman sa kanyang mga buto sa isang cannibalistic lesbian na dugo-orgy.
Sa kabilang banda, kung binabasa ng isang tao ang "pag-ikot" nang literal (tulad ng: Si Ruby ay anactual vampire), ang makinarya ay nakasabay pa rin. May isang bagay na "naka-off" tungkol kay Ruby, upang masabi ang kanyang relasyon kina Sarah at Gigi. Dalawang supermodel sa hindi malinaw na "thrall" sa kanilang makeup girl. Ang mala-puntod na bahay ay tila pinagmumultuhan niya kaysa tumira. Ang libingan. Ang kanyang kakayahang lumitaw saan man mangyari si Jessie. Nagdaragdag ito ng medyo tuloy-tuloy. Ang mga kamay bang umaabot mula sa mga dingding ng motel ay hahawakan niya para kay Jessie? Pinilit ba niya ang cougar na salakayin ang silid? Siya ba ang cougar? Pag-isipan ito, tumakas si Jessie sa motel dahil sa takot ni Ruby sa kanyang magaspang panginoong maylupa (Keanu Reeves) na masira - ngunit hindi namin kailanman nakita na siya talaga ito. Mayroon ding unang pagkakataon na magkasama ang apat na kababaihan,kung saan ang talakayan ay lumiliko sa mga kulay ng kolorete na pinangalanan upang pukawin ang pagkain o kasarian, na humantong kay Ruby na tanungin ang mga kagustuhan sa pampaganda ni Jessie na naging makahulugan na mga termino: "Ikaw ba ay pagkain - o ikaw ay kasarian?"
Awtorikal na hangarin o hindi, ang mga madla na nais na hindi kumuha ng mga pagsasaalang-alang ng talinghaga at sa halip ay likawin ang The Neon Demon bilang isang nakakatakot na pelikula tungkol sa isang batang babae na kumukuha ng pansin ng isang vampiress na, kapag tinanggihan, gumawa ng isang pagkain sa kanya sa halip ay masusumpungan ito kaysa sa mapagbigyan tulad ng eksaktong iyon; habang ang mga nais na makita ang isang over-the-top na fashion satire ay makakahanap ng parehong halaga ng kumpiyansa sa isang pelikula na tila nasisiyahan na hindi nag-aalok ng isang tiyak na sagot. Ang mga kritiko at madla ay magpapasya para sa kanilang sarili kung ang lahat ng mga ito maselan na kalokohan ay talagang gumagawa ng pinakabagong arthouse karnabal-kumilos ng isang mahusay na pelikula o hindi, ngunit sa mga tuntunin ng genre-bending storytelling gymnastics na ipinakita niya ay isang master class kung paano magkaroon ng iyong talinghaga at - well … kainin mo din.
Ang Neon Demon ay naglalaro ngayon sa mga piling sinehan.