Ang mga Star Wars ay walang hanggan. Mula nang ito ay pasinaya noong 1977, ang puwang ng opera ni George Lucas ay lumipat mula sa isang konseptong Friction ng Science Fiction hanggang sa pinakadulo ng international zeitgeist. Ang Star Wars ay nanatili doon mula pa noon, ang pagtatakda ng mga talaan ng box office, ang nakaligtas na walang kamali-mali na mga prequels, at muling ipinanganak sa ilalim ng bagong masthead ng The Walt Disney Studios.
Sa ilalim ng beterano ng pamumuno ni JJ Abrams, ang Force Forceens ay higit na nakatagpo (at lumampas pa) sa mga inaasahan noong nakaraang Disyembre, na naglalaan ng daan para sa Episode VIII sa isang taon mula ngayon at isang host ng mga pagkakasunod. Ngayon na ang Rogue One: Isang Star Wars Story ay naglunsad ng alyansa ng rebelde nito, naisip namin na isang angkop na oras upang suriin ang kalawakan at ranggo ang pinakamahusay na mga nakamit, sa pagkakasunud-sunod, at sa kaunting mga komento ni Jar Jar Binks hangga't maaari. Lumilitaw na nabigo na kami.
Narito ang bawat Star Wars Movie, na Ranggo Mula sa Pinakamasama sa Pinakamahusay:
12 Star Wars Holiday Espesyal
Anumang mga pintas na narinig mo, ang Holiday Espesyal ay mas malala kaysa sa naisip mo. Kung ang unang Star Wars na nag-usisa sa isang muling pagsilang sa science fiction cinema, ang 1978 na pelikulang pang-pelikula na ito ay gumawa ng isang panunuya sa lahat na kasangkot sa Isang Bagong Pag-asa. Maaari naming patawarin ang old-school na mga halaga ng paggawa ng BBC-era, at kahit na Iwanan ito sa Beaver vibe ng buhay ni Chewbacca sa Kashyyyk, ngunit pinapanood ang Prinsesa Leia croon ang "Buhay na Araw ng Buhay" na balad ay isang pang-aakit na kakila-kilabot. Ang tanging bagay na maaaring maging mas nakakasakit ay kung siya ay nagpatalo kay John Williams '"Imperial March" habang nakakulong sa Jabba the Hutt.
Hindi ito ilang komentong komentaryo o simpleng hyperbole sa internet. Hindi, si George Lucas mismo ay sumasalamin sa Holiday Special at inamin, "Kung mayroon akong oras at isang sledgehammer, susubaybayan ko ang bawat kopya ng palabas na iyon at puksain ito." Mula sa masakit na mga eksena sa pakikipag-ugnay sa pagitan nina Han at Chewie, hanggang sa kakaibang anim na mga segment na diretso sa The Magic School Bus (na nagpakita sa Boba Fett sa kauna-unahang pagkakataon!), Ang Holiday Special ay isang ganap na kasanayan na dapat makita na pinaniniwalaan.
11 Caravan ng Tapang: Isang Pakikipagsapalaran sa Ewok
Bagaman ang mga oso ng intergalactic care ay nakatanggap ng maraming galit sa mga nakaraang taon, si Ewoks ay talagang naging paksa ng hindi isa, ngunit dalawang tampok na pelikula. Ang kanilang unang telebisyon sa telebisyon, ang Caravan ng Courage, naganap pagkatapos ng Labanan ng Yavin at minsan bago ang mga kaganapan sa Return of the Jedi. Sa pagsunod sa pamilyang Towani matapos ang kanilang pag-crash sa kagubatan ng Endor, ang mga magulang ay nahiwalay sa kanilang mga anak, sina Mace at Cindel, matapos na makunan ng bisyo (at inamin na kakatakot) na Gorax. Ang Caravan of Courage ay mahalagang naghahatid ng 96 minuto ng isang Ewok na pinangunahan ng misyon.
Ang pagsasalaysay ng Burl Ives na pinamunuan (baka bilang kapalit ng pambungad na pag-crawl) ay maaaring medyo masiraan ng loob, ngunit sa isang kuwento ni George Lucas at direksyon ng sining mula sa naranasang Joe Johnston, Caravan ng Courage ay maaaring naging mas masahol pa. Hindi tulad ng Star Wars Holiday Espesyal, ang nakatutuwang mga batang flick na ito ay hindi karapat-dapat na natupok sa isang mahusay na celluloid conflagration.
10 Ewoks: Ang Labanan para sa Endor
Dahil sa medyo walang kasalanan na pakikipagsapalaran sa pamilya sa Caravan of Courage, ang mga tagahanga ay hindi inaasahan ng marami sa pagbabago sa sumunod na sumunod na pelikula sa 1985. Sa loob ng ilang minuto ng The Battle for Endor, gayunpaman, ang karamihan sa pamilyang Towani ay napatay at pinatay sa salaysay. Tanging ang batang Cindel lamang ang nakaligtas, na ang pagtakas mula sa marahas na mga Marauders ay minarkahan ang simula ng isang napakahalagang magkakaibang kuwento ng Star Wars. Ang pagkakasunud-sunod na pagbubukas ng pagkakasunud-sunod na ito ay nagugunita sa pagkawasak ni Lukas sa paghanap ng bahay na pinakawala at mga bangkay ng kanyang tiyahin at tiyuhin.
Sa kabuuan, ang Labanan para sa Endor ay isang tiyak na pagpapabuti sa nauna nito. Ipinakikilala nito ang mga bagong elemento ng pantasya sa mundo ng Star Wars, at sa pamamagitan ng hindi umaasa sa Ewoks at higit pa sa mga tao (lalo na, kasama si Wilford Brimley bilang Noa Briqualon), ang pelikula ay nakakuha ng isang mas epikong aesthetic. Bagaman hindi nito hawak ang isang kandila sa orihinal na serye, ang lahat mula sa pinabuting kwento hanggang sa mga natatanging mga espesyal na epekto ay nakakatulong na gawin ang The Battle for Endor na isang medyo kasiya-siyang pelikula.
9 Episode II: Ang Pag-atake ng mga Clones
Ang mga pantasya ng Star Wars na inspirasyon ng Orihinal na Trilogy ay humantong sa mga bangungot ng prequels. Ang Pag-atake ng mga Clones ay ang cinematic embodiment na labis. Kahit na ang mga tagahanga ay technically natanggap ang kanilang pinakadakilang mga hangarin sa pelikula (Yoda sa mode ng labanan, isang pagpapakilala sa pagtaas ng Palpatine, ang simula ng Clone Wars, atbp.), Halos bawat elemento sa Episode II ay naramdaman na pinipilit, hinango at lubos na walang kagalakan. Hindi ito makakatulong na halos bawat set na piraso ay natatanaw ng garishly halatang CGI, at bawat pangunahing sandali ng character na naapi ng murang diyalogo. Kahit papaano, hindi pa rin ito ang pangunahing problema sa pelikula.
Higit sa lahat, ang Attack of the Clones ay naghihirap mula sa isang kabuuang kakulangan ng pagganyak at suspense. Ang lahat ay nakakaramdam ng katakut-takot na pagkilala, mula sa desiccated na relasyon ng Anakin at Padme, hanggang sa cool ngunit hindi praktikal na pagtatanghal ni Obi-Wan kasama si Jango Fett. Kahit na ang pagtatapos sa Episode II ay maaaring makatulong sa pagtubos sa mga naunang maling pag-aalinlangan, ang The Attack of the Clones ay nananatiling isang masaya na karanasan sa pelikula na nararapat sa malawak na tinaguriang reputasyon bilang pinakamasamang pelikula sa Star Wars canon.
8 Ang Mga Clone Wars
Ito ay animated at mayroon itong isang ganap na naiibang cast, ngunit ang The Clone Wars ay isang mas kasiya-siyang pelikula kaysa sa The Attack of the Clones. Habang maaaring ito ay isang matalinong ginawa na amalgam ng mga unang yugto ng serye sa TV, ang Clone Wars ay gumagalaw na may isang kalungkutan at pang-unawa na ang mga prequels ay maaaring bihira tugma. Ito ay halos kung ang mga aktor, na ngayon ay ibinalik sa mga booth ng pag-record ng boses, ay napalaya mula sa mga malay-tao na mga panggigipit sa paglalaro sa minamahal na sandbox ni George Lucas. Para sa isa, si Matt Lanter ay pinupunan para kay Hayden Christensen at naghahatid ng isang mas liberated na pagganap na puno ng katatawanan at pagbibinata, at mas kaunti sa kahanga-hangang "Darth-Vader-to-be" na pinangungunahan ang mga prequels.
Sa katunayan, Ginagawa ng Clone Wars si Anakin na mas nakakagambala na karakter sa CGI, kaya't nakakalimutan natin ang kanyang hinaharap na papel bilang isang perpetrator ng pagpatay sa lahi. Ang animated na tampok na ito ay malayo mula sa "perpekto" (kung ano ang isang hindi perpektong sukatan, gayon pa man), ngunit nararapat na purihin ang pag-usisa sa mga serye ng episodikong ito na magpayaman sa mitolohiya at uniberso ng Star Wars.
7 Episode I: Ang Phantom Menace
Ang pagkakaroon ng umiiral sa Star Wars uniberso nang higit sa 17 taon, mahirap isipin ang kalawakan na malayo, malayo nang walang The Phantom Menace. Para sa lahat ng mga pagkukulang at hinaing nito, ang prequel noong 1999 ay na-link sa aming kolektibong mga alaala, para sa mas mabuti o mas masahol pa. Ibinigay ang universal acclaim para sa space opera ni George Lucas, ang ideya ng isang serye ng prequel ay tila isang slam dunk. Ang bawat tao'y nagmamahal sa isang magandang kuwento ng pinagmulan, pagkatapos ng lahat, kaya ano ang maaaring magkamali?
Mga negosasyong pangkalakalan, para sa isang bagay. Tandaan na mag-file: kung ang broadcast ng balita ay hindi maaaring makuha ang iyong pansin sa mga segment tungkol sa NAFTA, marahil mas mahusay na maiwasan ang pag-angkon sa iyong pelikula na may parehong paksa. Sabihin kung ano ang gagawin mo tungkol kay Jake Lloyd, Jar Jar Binks at Midi-Chlorians, Ang Phantom Menace ay isang napakaraming pag-aaksaya ng oras kaysa hindi pinalaki ang mitolohiya ng Star Wars o naghahatid ng isang kapana-panabik na piraso ng sci-fi escapism (maliban sa pagkakasunod-sunod ng pod racing). Para sa lahat ng mga dynamic na character at nakagaganyak na mga plot sa Orihinal na Trilogy, ang Phantom Menace ay nag-iwan ng masaganang pamana at lumilikha ng isang kwento na bahagya ay hindi katulad ng Star Wars.
6 Episode III: Hangarin sa paghihiganti ang Sith
Bilang Anakin ay buong bilog at gumagalaw mula sa batang lalaki na nagtataka sa halimaw na halimaw, si George Lucas ay bumalik sa parehong arko ng kahusayan na ipinapakita sa Orihinal na Trilogy. Kahit na ang mga prequels ay magpakailanman ay huhusgahan ng ibang sukatan kaysa sa mga itinatag na yugto, ang Revenge of the Sith ay agresibong nag-tap sa archetypal na pakikibaka ng mabuti kumpara sa kasamaan na tinukoy ang Star Wars. Habang binabalewala ng magkaparehong walang kahihinatnan at masakit na dayalogo na nasaksihan sa buong The Phantom Menace at The Attack of the Clones, ang bevy ng pagkakasunud-sunod ng pagkilos at napakarilag na estetika ay makakatulong sa pagpapataas ng Episode III mula sa morass ng prequels bago ito.
Ang Revenge of the Sith ay isang naaangkop na madilim na pelikula, ngunit ang mga pangwakas na mga eksena ay nagpupukaw ng isang tunay na pakiramdam ng kakila-kilabot para sa paglitaw ng Darth Vader. Nawala ang mga maliliwanag na kulay at mga pangako ng kaligtasan, tulad ng The Revenge of the Sith nosedives sa macabre na may gusto. Pa rin, ang pelikula ay hindi kung hindi maipaliwanag ang mga eksenang ito, tulad ni Yoda na nag-piyansa sa kanyang pakikipaglaban kay Palpatine, o isang bagong naka-print na Vader na nag-tap sa kanyang panloob na Frankenstein at yumuko, "Nooo!" Ang mga kasalanan na ito ay maaaring mapatawad, dahil ang Revenge of the Sith ay nagpapabuti sa mga nauna nito sa halos lahat ng paraan.
5 Episode VI: Pagbabalik ng Jedi
Ang pagsunod sa The Empire Strikes Back ay isang hindi maiiwasang gawain. Ang pagkakaroon ng naihatid ang isa sa mga pinakamalaking twists sa kasaysayan ng sinehan, itinataas ng Episode V ang mga pusta para sa katapusan ng trilogy. Para sa karamihan, ang Pagbabalik ng Jedi ay pumasa sa mga kulay na lumilipad. Habang ito ay nabuwal sa pamamagitan ng isang pagpatay sa mga hindi kinakailangang sandali, at ang dramatikong pag-import na ito ay madalas na nasasaktan ng kaibig-ibig ngunit nakamamanghang Ewoks, ang Episode VI ay naglalaman ng ilan sa mga pinakamagandang alaala sa lahat ng Star Wars. Ang pagsagip ni Han Solo sa labanan sa Sarlacc Pit ay maalamat, ang habol ay hinahabol sa kagubatan ng Endor ay malubhang matindi, at ang showdown sa pagitan nina Luke, Darth Vader at Emperor (Sheev!) Palpatine ay lahat ng nais mong mangyari.
Sa kabila ng mga kapanapanabik na sandaling ito, naramdaman ng halos lahat ng Return of the Jedi na hindi maiiwasan at maging ang pagkilala, tulad ng ebidensya ng walang humpay na paghihintay nina Han at Leia sa gubat ng Endor. Pinag-uusapan kung saan, si Han Solo ay pinaslang din sa finale, lalo na pagkatapos ng pagnanakaw ng halos bawat eksena sa The Empire Strikes Back. Karapat-dapat siyang maging isang mas mahalagang player sa pagbagsak ng Imperyo, hindi lamang isang karangalan na tagapag-alaga ng populasyon ng pakikipag-usap. Lahat sa lahat, ang Pagbabalik ng Jedi ay isang kagiliw-giliw na pelikula ng Star Wars at isang kasiya-siyang bookend sa Orihinal na Trilogy.
4 Episode VII: Ang Force Awakens
Kung niloloko ng mga tagahanga si JJ Abrams dahil sa paghiram mula sa Orihinal na Trilogy, hindi sinasadya nilang pinuna siya dahil sa isang bagay na mismong si George Lucas ay napatunayan na hindi magawa. Sa katunayan, para sa lahat ng kanyang pagkamalikhain, nawala sa paningin ni Lucas ang mahika ng Orihinal na Trilogy at inilipat ang mga prequels na malayo sa mga minamahal na mundo na unang nahikayat ang mga madla. Iniwasan ni Abrams ang bitag ng pagpapalawak at matalinong sumunod sa panalong formula na si George Lucas mismo ang nag-akda. Ang Force Awakens ay tiyak na nagdadala ng maraming pagkakatulad sa Isang Bagong Pag-asa, at habang ang paglalakbay ni Rey ay nakagugulat sa sarili nitong karapatan, naramdaman itong pamilyar. Si Han, Leia, Chewie at maging si Luke ay bumalik sa kulungan, at para sa karamihan, ang Episode VII ay naramdaman tulad ng isang tamang pagkakasunod-sunod sa Pagbabalik ng Jedi.
Ang Kylo Ren ni Adam Driver ay higit pa sa isang pag-uusap kay Darth Vader, siya ang panghuli kontrabida para sa henerasyon ng milenyal: puno ng pagngangalit at hangarin na may isang kawalan ng kawalan ng kapanatagan. Bagaman tinanggal niya ang kanyang ama, ang minamahal na Han Solo, Kylo ay nagbibigay inspirasyon sa mahusay na pagiging kumplikado at nagtatag ng isang karapat-dapat na kontrabida para sa Star Wars Episode VIII sa susunod na taon. Bagaman ang The Force Awakens ay nabibiktima sa mga malambot na eksena na tinimbang din ng mga prequels (kumusta, Rathtars), binubuo ito ng maanghang na pag-uusap at sariwa, buhay na buhay na mga character tulad ng Finn (John Boyega) at BB-8. Kasunod ng napakalaking acquisition ng Disneyfilm ng Disney, ipinagpaloob ni JJ Abrams ang pasanin ng cinematic at lumikha ng isang pelikula na lumampas sa mga prequels, nasiyahan (maraming) mga Star Wars fans, at inilatag ang pundasyon para sa isa pang dekada ng pakikipagsapalaran sa kalawakan na malayo, malayo.
3 Rogue One: Isang Star Wars Story
Hindi dahil ang mga araw ng A New Hope ay may isang pelikulang Star Wars kaya tiwala na yumakap sa sarili nitong mito. Kahit na ang Rogue One ay isang peligro at tunay na pag-alis mula sa format na episodic na niyakap ni George Lucas, ginawa nitong marka ito bilang isa sa pinakamagandang kwento na itinakda sa kalawakan na malayo, malayo. Ang direktor na si Gareth Edwards ay nagpakita ng walang takot sa paggalugad ng mga kakaibang planeta, kakaibang kultura at mga kakaibang character, ngunit hindi niya kailanman sinugod ang kanilang mga pagpapakilala. Mainit sa takong ng The Force Awakens, na lumipat sa bilis ng hyper mula sa eksena hanggang sa pinangyarihan, si Rogue One ay may kumpiyansa na yakapin ang sinasadya nitong pagtakbo. Kahit na maaaring sabihin nito ang isang hindi masamang kuwento, ang epikong konklusyon ng pelikula ay hindi gaanong nadama. Sa katunayan, palaging isang pag-asa ng pag-asa na ang ilan sa mga rebelde ay maaaring mabuhay upang makita ang isa pang araw.
Ang pagpuno ng puwang sa pagitan ng kanyang paglitaw sa The Revenge of the Sith at ang kanyang pagpapakilala sa Isang Bagong Pag-asa, bumalik si Darth Vader na may higit na lakas kaysa dati. Ginawa ni Orson Krennic (Ben Mendelsohn) para sa isang ganap na natatanging opisyal ng Imperyal, ngunit ito ang all-CGI na muling pagkabuhay ni Wilhuff Tarkin na nagpatunay sa kadakilaan ng modernong teknolohiya habang pinapagaan ang manipulatibong pagtaas ng kapangyarihan ng Grand Moff.
Tulad ng para sa mga rebelde, pinangunahan nina Jyn Erso (Felicity Jones) at Cassian Andor (Diego Luna) ang singil sa patas na understated fashion. Ang kanilang mga tauhan ng motley ng mga mandirigma ay nagpakita ng isang kawalang-kasiyahan at dedikasyon sa kadahilanang naririnig lamang namin ang tungkol dito sa mga nakapalibot na pelikula. Marahil ito ay kanilang sakripisyo na misyon na pinakamahusay na nakapaloob sa pelikula: sa pamamagitan ng pag-alala kung ano ang ginawa ng mga tagahanga kaya't sinundan ng Star Wars noong 1977, pinapayagan tayo ni Rogue One sa bawat sandali ng kwento nito na walang pakiramdam na nagmadali upang makakuha ng kahit saan.
2 Episode IV: Isang Bagong Pag-asa
Kahit na nakunan nito ang mga madla kasama ang mga accoutrement ng science fiction at pagkilos ng kosmiko, nanalo ang Star Wars ng mga puso ng mga moviegoer sa pamamagitan ng tunay na pagdadala sa kanila mula sa pagbabawal ng kanilang sariling buhay. Sa katunayan, ang Isang Bagong Pag-asa ay isang masterclass sa gusali ng mundo, tulad ng ebidensya ng orihinal na eksena ng Cantina. Sa orihinal na Star Wars, kinuha nina Luke Skywalker, C-3PO at Obi-Wan Kenobi ang mga idiosyncrasies ng lokal na butas ng pagtutubig sa halos isang buong minuto bago may nagsabi ng isang salita. Ang sinasadyang pacing ay hindi isang pambihira sa Isang Bagong Pag-asa, ito ang panuntunan. Sa buong pelikula, ipinakita ni George Lucas ang isang kamangha-manghang halaga ng pagpigil sa hindi lamang pagpapakilala at pagbuo ng mga character, ngunit pagpapahusay ng mga dayuhang uniberso kung saan sila nakatira.
Isaalang-alang ang isa pang punto ng pagtatalo na higit na tumutukoy sa distansya sa pagitan ng Orihinal na Trilogy at mga prequels. Ang walang katapusang tanong na nakapaligid sa Isang Bagong Pag-asa ay kilala: sino ang unang bumaril? Ang simple at maikling pakikipag-ugnay na nakita ang Han Solo na nagprito ng Greedo ay ang mga bagay-bagay ng Star Wars lore, samantalang ang talakayan ng mga prequels na hindi maiiwasang mga sentro sa CGI graphics, lightsaber duels at iba pang mga elemento na dapat manatili sa paligid ng daigdig ni Lucas '.
Sa ibabaw, ang saklaw ng Isang Bagong Pag-asa ay lumilitaw na mas maliit kaysa sa Episodes V at VI, ngunit ang pagsunod nito sa mga detalye na binayarang dividends ilang iba pang mga katangian ng sci-fi na may katumbas. Bilang isang resulta, ang paglalakbay ng dalaga sa Star Wars ay nagpinta ng isang malawak na canvas na humihikayat sa mga manonood na tuklasin ito nang hindi kailanman overstating ang pananaw o pagtigil sa mga tagapakinig nito. Ang isang Bagong Pag-asa ay hindi natakot na hayaan kang sumilip sa loob ng hindi kapani-paniwala na mundo, at salamat sa matatag na kamay ni Lucas, hindi ito nagmadali upang makuha ang iyong pabor. Marahil na kung bakit tumagal lamang ng tatlong taon para sa koponan ng Lucasfilm na bumalik sa kalawakan na may pinakamahusay na pelikula sa serye.
1 Episode V: Bumagsak ang Imperyo
Mula sa Labanan ng Hoth hanggang Cloud City, Ang Kaharian ay Bumabalikay isang opera sa puwang ng tunay na epikong sukat. Kung saan iginuhit ng Isang Bagong Pag-asa ang mapang-akit na mapa, Matapang V ay buong tapang na galugarin ang iba't ibang mga terrains, planeta at system. Gayunman, ang raging mga cosmic na paglalakbay na ito ay maaaring, ang tunay na napakahalagang pag-unlad sa The Empire Strikes Back ay panloob. Ito ay ang pagpapalawak ng mga lead character at ang kanilang mga moral na larangang nagawa ang Episode V na isang tunay na tanda ng sinehan. Ang anino ng Imperial ay lumago sa Isang Bagong Pag-asa, ngunit nanatili itong isang malayong at medyo walang banta. Iyon ay nagbabago sa pagkakasunod-sunod, at sa The Empire Strikes Back, ang cavernous space sa pagitan ng mabuti at kasamaan ay napuno ng isang kontinente ng kulay-abo. Sa kabila ng kanyang paghinga sa bibig, malinaw na ang Darth Vader ay walang pag-iisip na kontrabida, ngunit ang isang tao, isang ama na may kasaysayan ng kanyang sarili. Pagkatapos ay lumipat ang Star Wars mula sa isang intergalactic romp sa isang drama sa pamilya,paghagupit ng mga kalawakan hanggang sa ibinahaging DNA ng isang ama at kanyang anak.
Ang Skywalkers ay hindi lamang ang mga makikinabang ng pinoong pinoong George Lucas 'at ang direksyon ng hindi maliwanag na Irvin Kershner. Sinimulan ni Han Solo ang kanyang katayuan bilang isang nangungunang tao sa mga edad, mula sa kanyang ninakaw na halik kasama si Leia hanggang sa kanyang paglulubog sa carbonite, at ang kanyang "Alam ko" na paalam. Pinagbuti ni Lando Calrissian ang ensemble, si Yoda (at ang patuloy na nagbabaligtad na wika) ay naging mga bagay ng alamat, at ang tunog ng John Williams 'na umabot sa tuktok nito.Ang Empire Strikes Back ay nananatiling pinakamahusay na pelikula ng Star Wars na naitala, at isa sa mga magagandang epikong cinematic sa lahat ng oras.
---
Paano mo mai-ranggo ang serye ng Star Wars? Ipaalam sa amin sa mga komento!