Ang isang bagong labinlimang segundo na lugar sa TV mula sa digmaang digmaan ni Christopher Nolan na si Dunkirk ay naglalagay ng pansin ng pansin sa Tom Hardy at ang nakakaganyak na mga eksena sa dogfighting ng pelikula. Sinasabi ng Dunkirk ang totoong totoong kuwento ng isa sa mga mahahalagang pangyayari sa World War II, ang paglisan ng 400,000 mga tropang British at Allied na na-pin ng mga Aleman sa baybayin ng titular na lungsod ng Pransya. Kinakailangan ang paglisan ng isang kombinasyon ng mga sasakyang pandagat at mga barkong sibilyan upang isara ang mga sundalo sa buong English Channel upang ligtas habang tinutuligsa ng Aleman na Luftwaffe.
Naturally, kasama ang pagkilos sa lupa at dagat, mayroong isang pangunahing sangkap ng hangin sa kuwento. Ito ang ilan sa mga pinakahihintay na elemento ng pelikula; upang makuha ang pinaka-makatotohanang mga dogfights na posible, ang sikat na CGI-averse Nolan ay gumagamit ng totoong sasakyang panghimpapawid ng Spitfire (ang ilan ay may binagong mga trabaho na pintura na masquerading bilang German Messerschmidts) at kinukunan ang mga ito na nakikibahagi sa mga pangungutya sa English Channel.
Ang bagong lugar ng TV mula sa Warner Bros. ay nagbibigay lamang ng isang maliit na panlasa ng kapanapanabik na aksyon na nagaganap habang lumilipad ang mga piloto ng RAF upang ipagtanggol ang mga sundalo at barko laban sa umaatake na sasakyang panghimpapawid ng Aleman. Nakakakuha kami ng isang sulyap sa piloto ng character ni Tom Hardy na Farrier, kung gayon ang bayani ng buhay na kuwento ng kaligtasan ng pelikula ay natukso kapag ang isa sa mga piloto ay tinusok ang kanyang nasira na Spitfire sa inumin at nagpupumilit na makalabas habang ang sabungan ay pinuno ng tubig. Ang Luna ng Skipper na si Mark Rylance ay sumakay sa eroplano na bumagsak at, nang walang pag-asa sa panganib sa kanyang sarili, ay nagpapahayag na "Maaari nating tulungan siya." Ang anggulo ng pagsagip ay natatalakay din sa pinakabagong poster, sa ibaba.
Ang isang pinalawig na pagtingin sa mga tanawin sa dogfight ay inaalok sa 7-minutong IMAX prologue na tumakbo sa unahan ng Rogue One: Isang Star Wars Story (ang mga pagkakasunud-sunod sa labanan sa espasyo sa Star Wars ay bahagyang binigyang inspirasyon ng parehong klasikong aerial battle films na inspirasyon kay Nolan). Ang matinding paglalakad ay ipinakita kay Tom Hardy na naghahanap ng hindi kapani-paniwalang cool at hindi maipalabas habang siya at ang kanyang wingman ay nakikipag-ugnay sa isang manlalaban na Aleman, at napapikit sa eroplano ni Hardy na sumisira at ang makina ay nagsara sa kalagitnaan ng himpapawid (mga pagbuo na hindi nabigo upang maglagay ng isang ngipin sa negosyo ni Hardy -tulad ng British aplomb).
Ang hangarin ni Nolan dito ay ilagay ang mga madla hangga't maaari sa loob ng aksyon, at ang mga eksena sa dogfight kasama ang kanilang loob-the-cockpit na pakikipag-ugnay sa hitsura ay makakamit nila iyon. Ang paggamit ni Nolan ng IMAX camera, kasama ang isang handheld model na nagawa niyang pisilin sa masikip na quarters, ay dapat dagdagan ang pakiramdam ng paglulubog.
Kahit na ang pelikula ay malinaw na nais na maging makatotohanang hangga't maaari, si Nolan ay nanatiling lumayo mula sa paglalarawan ng madugong pagkamatay ng uri na ipinakita sa mga pelikulang R-rated na digmaan tulad ng Pag-save ng Pribadong Ryan, mas pinipigilan na bigyang-diin ang kaligtasan ng elemento ng kaligtasan ng kuwento sa detalyadong katalogo ng nakamamanghang epekto ng labanan. Ang pag-clock sa ilalim ng dalawang oras, ipinangako ni Dunkirk na isang nakakagulat na masikip na pagsabog ng aksyon at pag-aangat na kabayanihan.