Sinuri ng Screen Rant's Ben Kendrick si Arthur
Ang kasalukuyang obsesyon ng Hollywood sa muling pag-reboot ng mga klasikong film-brand (tulad ng Annie, The Karate Kid, at sa lalong madaling panahon The Three Stooges) ay, para sa mas mahusay o mas masahol pa, isinubo lamang ang pinakabagong "reimagining" na itinatakda sa kolektibong nostalgia ng moviegoers - Arthur kasama ang UK komedyante / aktor Russell Brand sa tungkulin papel.
Ang orihinal na Arthur, na pinagbibidahan ni Dudley Moore, ay nag-premiere noong 1981 sa kritikal at tagumpay sa komersyo - dahil sa matalino at walang galang na pagganap ng nangungunang tao nito. Bilang isang resulta, si Arthur ay pa rin isang walang tiyak na oras klasikong na, sa kabila ng pagtanda ng hitsura ng stock ng pelikula, ay nagawang sabihin sa isang modernong kwento ng totoong pag-ibig - kahit na isang hangal. Sa remake na ito ng Warner Bros. at direktor na si Jason Winer ay tinangka nitong i-refresh ang kwento ni Arthur para sa isang bagong henerasyon, ang pag-upa sa screenwriter na si Peter Baynham (Borat at Bruno) pati na rin ang pagpapalit ng lasing na pagmamaneho at choo-choo na mga tren na may Batmobile at Evander Holyfield.
Kaya't ang na-update na pagkuha sa klasikong komedya ay ginagawang dapat makita ang pelikulang ito tulad ng orihinal - o may karagdagang patunay ba si Arthur na talagang kailangang mag-back up ang Hollywood sa mga muling paggawa?
Sa kasamaang palad, ang Brand ni Arthur ay kinatawan ng huling paniwala. Ito ay isang hindi pantay na pelikula, na hindi lamang kopyahin ang isang kamangha-manghang bilang ng mga linya at mga set-piraso nang direkta mula sa orihinal, ngunit ang anumang mga modernong pagdaragdag sa balangkas ay nagsisilbi lamang upang salungin ang overarching narito pati na rin ang pander sa madla sa pamamagitan ng pag-shower sa kanila ng isang pop culture sanggunian pagkatapos ng iba pa.
Kung hindi ka pamilyar sa pangunahing saligan ng muling paggawa ng Arthur, narito ang buod:
Ang hindi mapagkakatiwalaang anting-anting na si Arthur Bach (Russell Brand) ay palaging umaasa sa dalawang bagay na makukuha: ang kanyang walang limitasyong kapalaran at ang mabuting pakiramdam ng habambuhay na nars Hobson (Helen Mirren) na panatilihin siya sa gulo. Ngayon ay nahaharap niya ang kanyang pinakamalaking hamon — ang pagpili sa pagitan ng isang nakaayos na pag-aasawa na titiyakin ang kanyang marangyang pamumuhay o isang hindi tiyak na hinaharap sa isang bagay na hindi mabibili ng pera, si Naomi (Greta Gerwig), ang nag-iisang babaeng mahal niya. Sa inspirasyon ni Noemi at ilang di-magkakaugnay na tulong mula sa Hobson, tatanggapin ni Arthur ang pinakamahal na peligro ng kanyang buhay at sa wakas alamin kung ano ang ibig sabihin ng maging isang tao, sa muling pag-isip ng klasikong romantikong komedya na "Arthur."
Nag-aalok ang tatak ng parehong mayaman at walang ingat na mga manonood ng tao-bata ay maaalala mula sa Kalimutan si Sarah Marshall at Kunin Siya sa Greek. Sa pangkalahatan ay mahusay siya sa papel, at matagumpay na nabubuhay (katulad ng ginawa ni Moore) sa kanyang pakikipag-ugnay sa tagahanga ng paboritong tagahanga na si Hobson (isang babae sa pag-ikot na ito, na ginampanan ni Helen Mirren). Sa kasamaang palad siya ay mukha ng patay sa mas emosyonal na mga sandali. Nagdala si Mirren ng maraming kagandahan sa paggawa, ngunit sa kabila ng kanyang mga talento kahit na ang Award Award-nagwagi ay kadalasang dumadaan sa mga paggalaw - na napasukan ng isang nakagugulat na dami ng kopya at naka-paste na diyalogo (hindi babanggitin ang buong mga eksena) mula sa orihinal na pelikula. Ang mga linya at hanay ng mga piraso ay maaaring maging isang matamis na pag-alis - kung ang bagong film na Arthur ay talagang ginawa para sa mga tagahanga ng orihinal.
Si Greta Gerwig, na nakatanggap ng maraming kritikal na papuri para sa kanyang stand-out na pagganap kasama si Ben Stiller sa Greenberg, ay ang tanging miyembro ng cast na tunay na namuhunan sa pagtaas ng mas emosyonal na mga sandali ng pelikula (tingnan lamang si Nick Nolte para sa polar kabaligtaran) - at para sa karamihan, siya ay matagumpay kahit na ang pangkalahatang mga flounder ng produksyon.
Sa pangkalahatan, si Arthur ay nakikipaglaban sa isang hindi pantay na tono na humihiling sa mga tagahanga ng komedya at dramedy na umupo sa isang batch ng mga pagbibiro ng titi habang diretso din na nakikipag-usap sa mga repercussions ng alkoholismo, kamatayan, at pagpapabaya. Sa kredito nito, ang orihinal na Arthur ay hindi kailanman sumubok nang labis upang maging higit pa sa isang walang galang na komedya - at habang kapuri-puri na ang Arthur ni Brand ay nagsumikap na mag-alok ng isang pagmumuni-muni sa sariling lakas, ang ambisyon (kaakibat ng mabigat na pag-asa sa orihinal na pelikula) sa huli pinipigilan ang tagumpay ng muling paggawa sa pamamagitan ng convoluting lahat ng mga over-the-top gags na may ilang mga mabibigat na implikasyon.
Sa kabaligtaran, ang mga mas seryosong sandali ng pelikula (na karamihan ay nagaganap sa pagtatapos ng pangalawang aksyon) ay nakalulungkot na higit na nakahihigit sa slapstick na nangingibabaw sa natitirang produksyon; ngunit ang mga nakakaantig o mapaghamong sandali na ito ay halos palaging nagpapatuloy sa pamamagitan ng murang o mababang-noo na katatawanan na nagpapahina sa anumang emosyonal na epekto. Ito ay isang kapus-palad na dichotomy na sumasalamin kung paano talaga gumagana ang muling paggawa ng tatak laban sa mas mahusay na pelikula na nagawa ng Winer at Co.
Habang nagpapatuloy ang Hollywood sa pag-churn ng mga remake, mahirap maintindihan kung paano naging napaka-disconnect ng mga executive ng studio mula sa pangunahing mga tagapanood ng pelikula. Ang mga tagahanga ng orihinal na Arthur ay hindi kailanman maloloko ng interpretasyon ng slapstick ni Brand (tulad ng itinampok sa trailer) at sa kabaligtaran, pantay na hindi malamang na marami sa mga tagahanga ni Brand (na walang alinlangan na magiging pangunahing tagasuporta ng bagong pelikula) ay alam na si Arthur ay isang muling paggawa. Ipagpalagay na ang bagong Arthur ay isang tagumpay sa takilya, wala itong kinalaman sa tatak ng pelikula (maliit na "b") - ang mga benta ng tiket ay mapapasali sa Kumuha Siya sa mga tagahanga ng Greek na nais na makita si Brand na nakasuot sa kasumpa-sumpa na nipples-Batsuit.
Habang ang Brand ni Arthur ay tiyak na may mga sandali ng kagandahan, walang kahit isang sandali sa pelikula na naging isang pagpapabuti sa interpretasyon ng kampo ni Moore. Nang ibalita ng Hollywood ang isang muling paggawa ng Land of the Lost, makatuwiran (mula sa isang pananaw sa negosyo) - binigyan ang tatak at silid na mataas ang profile upang mapagbuti ang panoorin ng orihinal na serye na may na-update na mga graphic na CGI at set-piraso (hindi ang pelikula nagtagumpay). Ang Arthur na ito, sa kabilang banda, ay mas mahusay sana bilang isang stand-alone na pag-aari, upang makahanap ito ng sarili nitong sariling balanse - nang hindi pinaghihigpitan ng superior materyal na mapagkukunan.
Sa kabila ng isang sandali sa pelikula kung saan inilarawan ni Arthur si Noemi bilang batang babae na hindi mabibili gamit ang isang fleet ng mga iconic na mga replika ng pelikula-kotse - binigyan ng mabigat na pag-asa sa mga pop culture na gags sa mga kaakit-akit na mga sandali ng character, ang pelikula ay hindi mukhang ang parehong paggalang sa mga tagapakinig nito. Ang mga tagahanga ng slapstick dramedy ay malamang na makakuha ng ilang mga pagtawa mula sa muling paggawa ng Arthur ngunit, sa kabila ng ilang matapang na pagtatangka upang maabot ang isang bagay na mas malalim, ang pelikula ay tila natigil sa parehong naïve kabataan bilang titular character nito.
Kung nasa bakod ka pa tungkol kay Arthur, suriin ang trailer sa ibaba:
(poll)
Sundan kami sa Twitter @benkendrick at @screenrant at ipaalam sa amin kung ano ang naisip mo sa pelikula.
Naglalaro na ngayon si Arthur sa mga sinehan.
Ang aming Rating:
2out ng 5 (Okay)