"Lahat Ay Nawala" Review
"Lahat Ay Nawala" Review
Anonim

Ang isang gawa ng sining na nagpapabilib bilang isang karampatang halimbawa ng minimalistic na pagkukuwento, subalit naramdaman pa rin ang sobrang lamig at malayo mula sa madla na pahahalagahan sa isang mas malalim na antas.

Sa Lahat ay Nawala, nahahanap ng isang walang pangalan na lalaki (Robert Redford) ang kanyang sarili sa isang mapanganib na lugar sa gitna ng Karagatan ng India, matapos ang kanyang yate - na tinawag na Virgina Jean - nakabangga ng isang pag-anod ng lalagyan ng dagat. Ang lumang mandaragat ay nagpapakita ng isang lakas at pagiging mapagkukunan na tumutol sa kanyang edad, habang pinangangasiwaan niya ang pagkawasak ng nasira na katawan ng nasirang barko (sa kabila ng pagkakaroon ng limitadong mga panustos na gawin ito) at humahagupit ng napakaraming tubig sa baha mula sa pangunahing cabin.

Sa kanyang kagamitan sa pag-navigate at radyo na nasira sa aksidente, ang enigmatic seaman ay dapat umasa sa kanyang kaalaman sa dagat at mga instincts upang mabuhay. Sino ang sa wakas ay lalayo sa tagumpay, sa pinakamataas na labanan sa pagitan ng tao at kalikasan?

Nakasulat at nakadirekta ni JC Chandor (Margin Call), Ang Lahat ay Nawala ay isang masamang hangarin ng kaligtasan sa dagat sa kahabaan ng mga linya ng puwang na panginginig ng puwang ni Alfonso Cuarón, ngunit walang rebolusyonaryong estilo ng visual at hindi kinaugalian na mga diskarte sa pagbaril. Ang mga narating na beats ay magkatulad, subalit ang script ay tumatanggal sa mga pilosopikal na aspeto at emosyonal na mga sangkap na naroroon sa pelikula ni Cuarón. Ang tinatapos mo ay isang gawa ng sining na nagpapabilis bilang isang karampatang halimbawa ng minimalistic na pagkukuwento, gayunpaman nararamdaman mo pa rin ang sobrang lamig at malayo mula sa madla na mapahalagahan sa isang mas malalim na antas.

Ang pinakadakilang lakas ng pelikula ay nakasalalay sa kakayahang makaramdam ka na parang ikaw ay nakulong din sa dagat sa tabi ng karakter ni Redford (wryly tinutukoy sa mga kredito bilang "Our Man"); ang mga may malakas na phobia sa karagatan, mag-ingat. Salamat sa mga pagpipilian sa pagbaril na ginawa ni Chandor at ang madalas niyang cinematographer na si Frank G. DeMarco - sinamahan ng underwater footage na nakuha ni Peter Zuccarini (Life of Pi) - ang pelikula ay karaniwang pinapanatili ang ilusyon na si Redford ay nakulong ng libu-libong mga nautical mile na malayo sa lupa, maliban sa ilang kinakailangang mga backdrops CGI (sa panahon ng karagatan ng bagyo sa karagatan) na gayunpaman ay may natatanging "hitsura ng badyet."

Ang Lahat Ay Nawala na daloy sa isang mahusay na bilis (bahagyang dahil sa pag-edit ni Pete Beaudreau), gayunpaman nakakahanap din ito ng oras upang i-pause at sumasalamin sa setting ng bawat madalas; bagaman, marahil hindi madalas sapat. Ang karagatan ay hindi kailanman ganap na nabubuhay bilang isang character, dahil ang kuwento ay sinabi mula sa labis na isang klinikal na pananaw, kahit na sa mga sandali kung saan ang iba't ibang mga likas na elemento (bagyo, sunsets, aquatic life) ay ipinahayag sa kung ano ang inilaan upang maging patula fashion. Ang kredito kung saan kinakailangan ang kredito, kahit na: ang pelikula ay nagtatapos sa isang biswal na malalim na imahe - gayon pa man may kaunting pundasyon upang maitaguyod, ang pangwakas na epekto ay nararamdaman na walang laman.

Ang script ni Chandor ay may malinis na tatlong-kilos na istraktura at hindi nasayang ang oras pagdating sa pag-unlad ng salaysay, ngunit nagbabahagi rin ito ng ilang mga pagkakasala sa mga pagkukulang ng pelikula. Sa esensya, ang bawat bagay at / o balakid na ang kalaban ng Redford na tumatawid sa mga landas na maaaring isalin bilang isang talinghaga para sa isang bagay; gayon pa man, ang kanilang mga kahulugan ay madalas na maging masyadong mapang-akit o hindi nabuo. Dahil kaunti lang ang alam natin tungkol sa kung sino ang "Aming Tao" - at kung ano ang ibig sabihin ng kanya sa buong paligid niya - ang simbolismo ay may posibilidad na maging masyadong malawak o masyadong banayad para sa kanyang sariling kabutihan.

Si Redford ay hindi estranghero kapag nag-aalala ito sa kanya na hawakan ang kanyang sarili, na nagawa niya ito bago pa man bumalik sa 1972, kay Jeremiah Johnson. Ang 77-taong-gulang na artista ay gumagawa ng isang mahusay na trabaho sa paghawak ng mga pisikal na hamon ng kanyang papel dito, ngunit ang mga taon ng karanasan na ipinahiwatig ng kanyang mga aksyon at balat na sinaktan ng panahon ay hindi sapat upang gawing "Ang Ating Tao" isang ganap na bilog na karakter.

Bilang pangunguna, pinangangasiwaan din ni Redford ang mga nakakagulat na pamamaraan ng "Aming Tao" nang madali, subalit nakikibaka siya sa pagitan ng pagkilos / thrills - kung saan nilalayong iparating niya ang malalim na pag-iisip at / o damdamin nang kaunti kaysa sa isang simpleng ekspresyon ng mukha; at sa gayon, kapag lumingon siya sa kawalan ng pag-asa, wala itong epekto. Mahirap mamuhunan sa isang tao na ang kaluluwa ay hindi kailanman nagniningning, na lampas sa tagapakinig na may pagnanais na hindi makita ang pinatay na ito na pinatay.

Kinuha bilang isang buong karanasan sa pagtingin, ang Lahat Ay Nawala ay tulad ng panonood ng isang adaptasyon ng pelikula ng The Old Man and the Sea; iyon ay, kung saan ang kwento ay nakuha ng mas mayamang sangkap na pampakay at binaril sa istilo ng isang biswal na malinis, subalit karamihan sa walang pakialam na dokumentaryo tungkol sa kung ano ang tulad ng pagiging stranded sa karagatan, nag-iisa. Tawagin itong isang marangal na pag-iisip, ngunit bahagyang matagumpay na eksperimento - isa na marahil ay isang riveting na moviegoing na karanasan para sa ilan, ngunit isang hindi kasiya-siyang paglalakbay sa buong karagatan para sa iba.

Kung sakaling hindi ka pa rin nahahati, narito ang trailer para sa Lahat Ay Nawala:

_____

Ang Lahat Ay Nawala Ngayon ay naglalaro sa isang limitadong theatrical release. Ito ay 106 minuto ang haba at Na-rate na PG-13 para sa maikling malakas na wika.

Ang aming Rating:

2.5out ng 5 (Patas na Mabuti)