Walang isang sahog na ginagawang epektibo ang isang horror film. Ang bawat solidong flick ng takot ay nag-iiba-iba sa paglapit nito, gamit ang iba't ibang mga pagkukuwento at cinematic trick upang sana makamit ang karaniwang layunin ng genre - upang takutin ang mga pantas sa maraming manonood hangga't maaari. Ang isang halos sigurado na paraan upang gawin ito ay sa isang mabisang halimaw, parehong hindi nakakabagabag sa konsepto at nakakakilabot sa hitsura. Hindi madaling isipin ang gayong halimaw, pabayaan mag-isa mula sa buong tela, na ginagawang higit na kahanga-hanga, at nakakatakot, kapag nagawa ng isang pelikula na gawin iyon.
At napakalaki, ang pinakamahusay na mga nilalang sa kasaysayan ng sindak na pelikula ay nilikha na hindi gumagamit ng CGI, na karaniwang may edad pati na rin ang gatas na naiwan sa temperatura ng kuwarto, ngunit may mga praktikal na epekto tulad ng prosthetics at animatronics. Bago man o luma, ang mga klasikong panginginig sa takot na ito ay nagpatunay na ang labis na trabaho ay magbubunga ng mga dividend sa mga mabisang takot. Narito ang 15 mga pelikulang nakakatakot kaya nakakumbinsi na hindi ka maniniwala na gumamit sila ng mga praktikal na epekto.
15 Ang Cabin sa kakahuyan
Walang iba kundi si Heather Langenkamp, na gumanap na isa sa ilang paulit-ulit na biktima sa serye ng The Nightmare on Elm Street, ay gumawa ng mga espesyal na epekto at pampaganda para sa sobrang labis na kilabot na meta-horror na Cabin sa Woods, kasama ang kanyang asawang si David Leroy Anderson. Ang pelikula, na unti-unting ipinapakita ang sarili nito nang higit pa sa pamantayan ng entry na genre na wala na sa kamping, na nagtatampok ng isang bersyon ng halos bawat klasikong halimaw ng pelikula sa paputok na panghuling kilos nito, marami sa kanila ang sumulyap sa ilang mga frame lamang.
Sa maraming mga nilalang sa maluwag, aasahan mong ang mga gumagawa ng pelikula ay gagupitin ang mga sulok gamit ang digital na koleksyon ng imahe, ngunit hindi — Ikinuwento ni Anderson para sa EW ang kanyang mga karanasan sa paglikha ng mga hindi malilimutang halimaw ng pelikula, kasama na ang ballerina na may isang nakanganga, fanged hole para sa isang mukha (lahat ng pampaganda) at ang merman, na ang madugong blowhole ay isang pangunahing tagumpay para sa pangkat ng mga nakatuon na epekto.
14 Patay
Walong taon bago gawin ang kanyang epekto sa blockbuster sa Guardians of the Galaxy, pinangunahan ng direktor na si James Gunn ang kakatawang komedong nakakatakot na ito, na ang nakakatawang banter ay binabaan ng ilan sa mga pinakahirap na sikmasyong epekto ng nilalang na inilagay sa screen. Ang balangkas ay may kinalaman sa isang dayuhan na nahahawa sa isang lokal na negosyante ng kotse (Michael Rooker), na unti-unting ginawang tentacled monster na gumagamit ng mga taong bayan sa isang masaganang incubator para sa mga dayuhan na slug na nagtataglay ng iba upang maging bahagi ng nabubuhay na parasitiko. Namamahala ang pelikula na patuloy na magpakita ng mga bagong pag-ulit ng alien life cycle na ito, na ang bawat isa ay nakakagambala kaysa sa huli.
Sa paglikha ng isang pastiche ng '80s horror, Gunn at espesyal na effects artist na si Todd Masters na humingi ng muling makuha ang "grittiness and grime of old prosthetic effects." Ang koponan ng mga epekto ay nagsimulang magtrabaho limang buwan bago ang paggawa ng pelikula upang lumikha ng mga di malilimutang visual effects tulad ng alien slugs na ginawa mula sa thermal gel at cast ng mukha ni Michael Rooker sa iba't ibang yugto ng kanyang napakalaking pagbabago.
13 Ang Pagkukunwari 2
Ang unang Conjuring ay epektibo sa kalakhan para sa pagiging makaluma, umaasa sa mga paga-umbok-at-banayad at banayad na mga pagbabago sa himpapawid upang sabihin sa isang pamantayan ngunit nakakaakit na kwentong exorcism. Ang sumunod na pangyayari ay napalayo sa teritoryo ng takot na takot na takot kasama ang ilan sa mga pinaka kilalang mga set-piraso, ngunit sa kabutihang palad, ang nagbabalik na direktor na si James Wan ay may visual na likas na katangian upang gawin itong lahat - madalas sa pamamagitan ng pag-iwas sa mga digital na epekto.
Ayon kay Wan, ginamit ang karamihan sa CGI upang mai-edit ang mga detalye sa background tulad ng mga surveillance camera upang maging angkop ang panahon ng pelikula. Marami ang nagpalagay na pinaka-di malilimutang halimaw ng pelikula, ang nangungunang hatol na Crooked Man, ay dapat na isang digital na epekto din, ngunit sa katunayan, nilalaro siya ni Javier Botet, na ang matangkad na tangkad at mastery ng hindi likas na kilusan ay ginawang isang kilabot na bituin sa kanya. sariling karapatan, na itinampok dati sa (REC). Gayunpaman, upang makamit ang hindi nakalulungkot na paglalakad ng Crooked Man, nag-tweet si Wan na "kinunan ito ng mabagal na paglalakad kasama si @jbotet na paatras, pagkatapos ay binilisan ang pag-edit at baligtad."
12 Ang Lumipad (1986)
Ang maestro ng katatawanan sa katawan ng Canada na si David Cronenberg ay nagdirekta ng nakalulungkot na pelikulang ito tungkol sa siyentista na si Seth Brundle (Jeff Goldblum) na naging isang halimaw ng kanyang sariling teknolohiya, isang kwento na hindi magiging kalahati ng mapangwasak na wala ang mga nagawang epekto ng Oscar na naglalarawan sa masakit na pagbabago ni Brundle. Upang makamit ito, ang mga tagadisenyo ng epekto na si Chris Walas ay nagdisenyo muna ng huling "Brundlefly" na nilalang bago bumalik upang lumikha ng bawat nasa pagitan na yugto na magpapakita sa Goldblum sa kanyang paraan upang maging kanyang napakalaking huling pagkakatawang-tao.
Gumugol ng oras si Goldblum sa pampaganda upang magmukhang sapat na may sakit sa mga sugat sa mukha, magaspang na mga buhok na lumipad, kalbo, mga baluktot na ngipin na prostetik, at kalaunan ay mga pisikal na deformidad. Malapit sa konklusyon ng pelikula, ang Brundlefly ay dumating sa pamamagitan ng pagkasira ng balat ni Brundle, mukhang hindi tulad ng napakalaking home-fly na maaari mong asahan, ngunit tunay na tulad ng isang eksperimento sa agham na nagkamali. Ang walang simetrya na nilalang ay ginawa gamit ang isang buong sukat na suit na kinokontrol gamit ang iba't ibang mga tungkod at kable.
11 Videodrome
Hindi nagtagal bago ang The Fly, nagdirekta ang Cronenberg ng Videodrome, isang pelikulang mas idiosyncratic at nakakagulo sa surealistang pagkukuwento nito, ngunit hindi gaanong kahanga-hanga para sa malikhaing paggamit ng mga espesyal na epekto. Ang kwento ay umiikot sa isang palpak na programmer ng UHF na nagngangalang Max Renn (James Woods) na nagsimulang maranasan ang kakaibang mga guni-guni pagkatapos na mailantad sa isang eksperimentong dalas ng pag-broadcast ng nakakagambalang mga eksena ng sekswal na karahasan.
Tulad ng anumang pelikula ng Cronenberg, ang pinaka-nakakagambalang epekto tungkol sa mga pagbabago sa katawan, at sa kasong ito, isang pagsasanib ng teknolohiya at laman ng tao. Ang isang telebisyon ay humihinga at mga pulso na may hindi magandang tingnan na mga ugat tulad ng isang hayop, habang ang tiyan ni Max Renn ay bubukas upang tanggapin ang isang buhay na videotape, bago ang kanyang kamay ay unti-unting nag-fuse sa paligid ng kanyang revolver upang lumikha ng isang ganap na bagong uri ng pagkahuli. Ang mga epektong ito ay pantay na malikhain at hindi nakakagulo, tiyak dahil sa kung gaano sila praktikal at pandamdam.
10 Alien
Ang hitsura ng landmark na pang-horror-sci-fi ni Ridley Scott ay magiging kahanga-hanga para lamang sa ginamit, pang-industriya na disenyo ng sasakyang pangalangaang transportasyon na Nostromo, ngunit ito ang titular extraterrestrial na nilalang na tunay na nagnanakaw ng palabas, sa lahat ng mga reinkarnasyon nito. Ang biomekanikal na Swiss artist na si HR Giger ay nagdisenyo ng lahat ng mga alien element ng pelikula upang bigyan ang mga nilalang ng hitsura na sa kabilang mundo ngunit organikong, gamit ang ilang hindi masyadong banayad na koleksyon ng imahe.
Ang Giger ay nag-airbrush ng buong hanay ng mga kamay at nagdisenyo ng mga elemento ng Alien uniberso, kasama ang dayuhan na itlog na gawa sa fiberglass at puno ng tiyan sa loob ng baka, at ang buong-gulang na dayuhan na ang katawan ay hinubog mula sa plasticine, na gumagamit din ng ahas na vertebrae at paglamig ng Rolls Royce tubo At hindi nito binabanggit ang sikat na eksena ng chestburster, na kinukunan gamit ang mga squib na may presyon at isang artipisyal na katawan, o ang animatronic head na nilikha para sa eksena kung saan ang tauhan ni Ian Holm ay isiniwalat na isang android.
9 Ang Pagmula
Karamihan sa pagtuklas ng kuweba ni Neil Marshall ay tumama sa The Descent ay hindi umaasa sa iba pa kaysa sa claustrophobia upang takutin ang mga madla, ngunit kapag ito ay umuusbong sa tuwid na terorismo-teritoryo sa pangatlong kilos, si Marshall ay mayroong mga halimaw upang ito ay gumana. Ang mga "crawler" na nakatagpo ng aming mga kalaban na babae pagkalipas ng maraming oras ng pagsubok na makatakas sa isang hindi naka-map na sistema ng yungib ay natatanging nakakatakot sa pagiging sobrang humanoid ngunit para sa kanilang magaspang na balat, mala-Gollum na pustura, at mga baluktot na tampok.
Ang mga nilalang ay dinisenyo ng makeup artist na si Paul Hyett at itinago mula sa mga aktres hanggang sa biglaang ihayag sa pelikula, at sa oras na iyon sinabi ng bituin na si Natalie Mendoza na halos basa na niya ang kanyang pantalon. Ang epekto ay nakamit gamit ang hindi hihigit sa malawak na pampaganda at prosthetics, kasama ang ilang malikhaing pag-iilaw sa kuweba na pinahintulutan ang mga nilalang na manatiling nakakatakot na nakatago sa kanilang oras sa onscreen.
8 Muling Animator
Hindi ito nakakakuha ng mas dugo kaysa sa Re-Animator, isang nakakatawang komedya noong 1985 na inangkop mula sa isang kwentong HP Lovecraft at idinirekta ng teatro-beterano na si Stuart Gordon. Ginampanan ni Jeffrey Combs si Herbert West, isang siyentista na nagtatrabaho sa isang suwero na maaaring muling buhayin ang mga patay na katawan, ngunit hindi maiwasang gawing marahas, mala-zombie na mga nilalang. Ang maraming mga reanimated na bangkay na ipinakita sa buong pelikula ay ipinapakita sa lahat ng mga yugto ng pagkabulok, kabilang ang isa na lumalakad sa paligid ng pagkakaroon ng kanyang sariling putol na ulo.
Si John Naulin, na nagtrabaho sa mga makeup makeup ng pelikula, ay nagsabi na hindi pa siya gumagamit ng higit sa dalawang galon ng pekeng dugo sa isang pelikula, maliban sa Re-Animator, kung saan gumamit siya ng 24 galon. Upang makamit ang wastong pagtingin sa reanimated na laman, pinag-aralan niya ang isang libro ng forensic pathology at mga larawang kinunan mula sa morgue ng Cook County ng lahat ng uri ng mga bangkay.
7 Hellraiser
InHellraiser, isang kahon ng palaisipan ang magbubukas ng ating uniberso sa isang kahaliling pinananahanan ng mga sumasamba na humanoid na halimaw na tinatawag na Cenobites, ang pinaka-iconiko na kung saan ay si Doug Bradley na napakalakas na Pinupuno. Ngunit siya ay isa lamang sa maraming hindi nakakagulat, walang tigil na malikhaing mga sulyap na nakukuha natin sa kahaliling uniberso na ito sa buong pelikula. Tampok din ang namamaga, nakakakuha ng sugat na Butterball, ang walang mukha na daldal, at ang skeletal insectoid na Engineer, na nilikha lahat sa maliit na milyong dolyar na badyet ng pelikula.
Ang taga-disenyo na si Bob Keen at ang natitirang koponan ng mga epekto ng Hellraiser ay inaatasan din sa pagdidisenyo ng kahon ng puzzle at isang matalo na puso ng tao (na ginawa mula sa ilang tubo, pandikit, at isang condom) na kung saan ang tauhang Frank ay unti-unting itinatayo mula sa isang nataping bangkay. Dahil sa gumagana ang kanilang mga praktikal na epekto, ang bawat hiwa ng laman sa pelikula ay nakakaramdam pa rin ng labis na katotohanang 30 taon pagkatapos ng paglabas nito.
6 Patay na Buhay
Matagal bago siya naging abala sa CGI para sa mga pelikulang theHobbit, si Peter Jackson ay isang direktor lamang ng New Zealand na gumagawa ng mga pelikulang katatakutan na labis na napakaliit na ang mata ay gumawa ng orihinal na Evil Dead na mukhang napakaliit sa paghahambing. Ang walang katapusang mga epekto ng gore ay mahalagang bituin ng kanyang maagang pagsisikap na patalsik na Dead Alive (kilala bilang Braindead sa labas ng Hilagang Amerika), kung saan ang isang Sumatran na kagat ng unggoy ng daga ay humahantong sa isang buong bayan na nabago sa mga zombie.
Sa buong tagal ng panahon ng pelikula, ipinakita ni Jackson ang kanyang kasindak-sindak na pagka-gawa habang pinatutunayan na walang linya na hindi siya tatawid - nagkalat ang mga limbs na gumapang sa buong sahig, isang pilipinas na ina ang sumusubok na pilitin ang kanyang buong-gulang na anak na bumalik sa kanyang napakalaking tiyan, at zombie ang sex ay humahantong sa isang malikot na sanggol na sombi, na kalaunan ay sumabog sa lukab ng ulo ng isang pangunahing tauhan. Ayon sa LittleWhiteLies, ang pelikula ay gumawa ng malawak na paggamit ng mga papet para sa ilan sa mga nakakatawang character nito, habang ang waks at iba pang materyal na nababaluktot ay ginamit upang likhain ang kalat na laman ng mga zombie.
5 Isang Amerikanong Werewolf sa London
Ang sentro ng komedya na nakatakda sa England na itinakda ni England ng John Landis na Isang Amerikanong Werewolf sa London ay walang alinlangan na tanawin ng pagbabago nito - marahil ang pinakadakilang pagsasakatuparan ng mitolohiyang lobo ng lobo na inilagay sa screen, kung saan ang mga artist ng epekto na si Rick Baker ay nanalo ng isang Oscar para sa Natitirang Achievement sa Pampaganda. Sa katunayan, ang gantimpala ay partikular na naimbento upang makilala ang kanyang pagnanakaw sa eksena sa pelikula.
Hindi nakapagtataka kung bakit, habang gumagana ang mga epekto (kasama ang pagganap ng aktor na si David Naughton) ay naglalarawan kung gaano katindi ang masakit na nagiging isang taong lobo. Nakita namin ang bawat bagong pagsabog ng buhok at ang masakit na paglaki ng bawat lupine limb sa pamamagitan ng isang kumbinasyon ng mga animatronic na bahagi ng katawan at prosthetics. Kapansin-pansin din sa mga epekto ng pelikula ang kapani-paniwala na kalat na hitsura ng maraming mga character na bumalik upang makipag-usap sa karakter ni Naughton pagkatapos ng kanilang pagkamatay.
4 Ang Autopsy ni Jane Doe
Ang halimaw sa The Autopsy ng Jane Doe ay lilitaw na walang iba kundi ang isang hindi kilalang bangkay, nilalaro sa maputla, maulap ang mata na pagiging perpekto ng artista ng Ireland na si Olwen Kelly, na gumamit ng kanyang karanasan sa yoga at pinigilan ang paghinga upang manatiling kamatayan kahit na sa mga matagal na pag-shot. Kahit na ang mga tauhan ay ginugol ng ilang buwan sa paglipas ng footage ng kanyang katawan na naghahanap ng mga twitches ng kalamnan na aalisin sa panahon ng post-production, ang mga iyon ay tungkol lamang sa mga digital na epekto na ginamit sa film na may maliit na badyet.
Ang mga epekto ng prostetik ay kamangha-mangha, una para sa pagpapakita ng katawan bilang ibang mundo at walang kamali-mali habang nananatiling totoo sa nakakagulat na mga detalye ng forensics - binisita pa ng bituin na si Emile Hirsch ang isang morgue sa Los Angeles upang maghanda para sa pagbaril - at pagkatapos ay para sa malubhang paglalarawan ng mga sugat ng mahiwagang katawan ay naghahatid sa kanyang mga dissector.
3 Eraserhead
Ang unang pelikula ni David Lynch ay marahil ang kanyang pinaka hindi nakakagulat, na kung saan ay may sinasabi. Sinusundan ng pelikula ang nag-aalala nitong kalaban sa pamamagitan ng isang kulay abong pang-industriya na kinunan ng mundo upang magmukhang alien at walang pag-asa bago ang isang babae na halos hindi niya alam na dumating at iginigiit na siya ang ama ng kanyang na-mutate na bagong silang na sanggol.
Ang mutant na sanggol ay isang nakakumbinsi na nilalang na kaawa-awang nakakapangilabot, patuloy na nagtatampo sa pakikibaka nitong huminga at tumitig sa maliliit na itim na mata. Lahat ng ito ay nakakatakot ngayon, dahil tumanggi pa ring ibunyag ni Lynch kung paano niya nilikha ang sanggol, nahuhulog lamang ang mga pahiwatig ng panunukso tulad ng "ipinanganak ito sa malapit." Kahit na napunta siya upang i-blindfold ang projectionist na nagtatrabaho sa mga dailies ng Eraserhead sa panahon ng paggawa. Ipinagpalagay ni John Patterson ng The Guardian na maaaring nilikha ito gamit ang isang balat na fetus na kuneho, ngunit kahit na marahil ay hindi ito magiging kakaiba tulad ng nilikha ng sanggol na si Lynch para sa hindi maihahambing na debut ng pelikula.
2 Araw ng Patay
Ang mga hinalinhan na Gabi ng Buhay na Patay at Dawn ng Patay ay maaaring maging mas tanyag, ngunit ang huling ito sa Patay na trilogy ni George Romero ay natagpuan ang direktor at ang kanyang makeup artist na si Tom Savini na umabot sa kanilang rurok sa mga term ng mga undead na epekto. Daan-daang mga katutubo sa Pittsburgh ang ipininta upang lumitaw tulad ng mga nakaka-berdeng-berdeng balat na mga zombie, ang pinaka-nakakagulat na nakikita sa mga mukha na nawawala at mga organ na nakalawit mula sa binuksan nilang mga lukab ng dibdib. Ang bawat frame ay nakakumbinsi, sa kabila ng katotohanang marami sa mga props ng Savini ang nabigo sa panahon ng pagkuha ng pelikula.
Ang partikular na tala ay isang zombie na talagang nakakakuha ng isang pangalan - Bub, isang miyembro ng patay na naglalakad na nasisiyahan sa kabila ng kanyang kagutuman sa laman at lobotomized na pag-uugali, perpektong napagtanto ni Savini at inilarawan ng artista na si Howard Sherman upang ihila ang linya sa pagitan ng tao at halimaw.
1 Ang Bagay (1982)
Marahil walang pelikula na gumawa ng isang dayuhan na mukhang nakakumbinsi sa ibang mundo tulad ng The John Than ni John Carpenter's, na inilabas sa masalimuot na mga pagsusuri sa parehong katapusan ng linggo bilang ET Sa napagpasyang ito na magkakaibang kuwento ng extraterrestrial, isang dayuhan na form ng buhay na may kakayahang ubusin at pagkatapos ay perpektong gayahin ang anumang pamumuhay ang bagay ay puminsala sa mga paranoid na kalalakihan na naninirahan sa isang nakahiwalay na outpost ng Antarctic. Ang tagadisenyo ng mga epekto na si Rob Bottin ay nagtrabaho pitong araw sa isang linggo upang likhain ang hindi maihahambing na mga epekto ng nilalang na pelikula, na karaniwang ipinapakita ang dayuhan bilang isang palaging nagbabago ng dami ng mga tentacles at tumutulo na laman, na may mga piling tampok na humanoid na kabilang sa mga sinusubukang i-assimilate.
Kabilang sa mga pinaka-kagulat-gulat na sandali ng pelikula ay ang kasumpa-sumpa na eksena ng "chest chomp", kung saan ang isang dobleng amputee ay tinanggap at maraming mga paghulma ng mga artista na ginawa upang tunay na ibenta ang sandali. Ang eksenang ito, at isa kaagad pagkatapos kung saan ang isang pinuputol na ulo ay lumalaki ang mga binti at gumagapang tulad ng isang gagamba, ipakita kung anong praktikal na mga epekto ang maaaring magawa kapag sinamahan ng tamang dami ng pagsisikap at pagkamalikhain.
-
Ano ang iba pang mga nakakatakot na pelikula na gumamit ng isang nakakagulat na halaga ng mga praktikal na epekto upang makamit ang kanilang mga takot? Ipaalam sa amin sa mga komento.