Ang salitang "boring blockbuster" ay parang isang oxymoron. Karaniwan, ang mga malalaking proyekto ay ginawa upang maging kapana-panabik at punan ang mga upuan. Ang mga blockbuster ay inaasahan na maging cheesy, ngunit kinakailangan ng isang espesyal na uri ng filmmaker upang makagawa ng isang $ 200 milyon na produksyon ng isang snooze festival. Karaniwang umaasa ang mga Studios sa mga pagsabog at baril upang malugod ang average na moviegoer, ngunit kapag ang mga karaniwang sangkap ay hindi pinapayagan ang masa, pagkatapos ay oras na upang bumalik at suriin kung ano ang iyong mali.
Ang mga pelikulang ito ay hindi kinakailangang masama (ang isa ay itinuturing na isa sa mga pinakamahusay na pelikula na ginawa), ngunit ang ilan sa mga ito ay maaaring kakila-kilabot na mayamot, o hindi bababa sa matutulog ka nila kung wala ka sa tamang estado ng isip. Kung ito man ay ang kanilang exponentially long runtime, isang tuyo na balangkas, o marahil lamang sa isang nakakapagod na bilis, ang mga pelikulang ito ay maaaring maging isang gawain upang maipasok at maaaring kailangan pa ng higit sa isang nakaupo upang gawin ito.
Ito ang 14 na Hollywood blockbusters na Makakatulog sa iyo
14 Lord of The Rings: Ang Pagbabalik ng The King (2003)
Ngayon bago mo ganap na balewalain ang listahang ito, alalahanin na ang Return of the King ay wala rito dahil itinuturing itong isang masamang pelikula. Sa katunayan, malayo ito. Ngunit para sa mga tagahanga na hindi pantasya, ang pelikula ay maaaring isang slog upang makarating.
Sa isang 3 oras at 21 minuto na oras na tumatakbo, kinakailangan ng maraming pag-aalay na umupo at ganap na tamasahin ang pelikula sa isang pag-upo, at iyon lamang ang theatrical edition. Ang pinalawig na edisyon ay 250 minuto ang haba (pagsara sa halos 4 at kalahating oras) at ito ay isang bagong hamon sa lahat. Ang idinagdag sa footage ay sumasagot sa mga tanong na nag-aapoy ng mga tagahanga sa loob ng tatlong taon ngunit hindi mahalaga para sa mga kaswal na madla.
Habang ang Lord of the Rings ay itinuturing pa ring isang mahusay na gawain ng sining, bukod sa mga ranggo ng The Godfather at Citizen Kane , ang pinalawig na edisyon ay labis na nagawa para sa isang tao na nais lamang na magbiro at magpahinga, maliban kung nais nilang mag-relaks.
13 Interstellar (2014)
Sa sandaling tumama ang unang trailer, ang mga tao ay na-raving kung gaano kaganda ang hitsura ng pelikula ni Christopher Nolan. Matapos lumabas mula sa trilogy ng Dark Knight, ito ay isang kakaibang pagliko na kinukuha niya. Interstellar ay hindi lamang isang pelikula; ito ay isang karanasan. Ito ay isang pagsakay sa cinematic na pinakamahusay na nakikita sa mga sinehan, na naghahatid kung gaano kalayo ang teknolohiya ng pelikula. Ang uniberso ay nakakaramdam ng walang katapusang mga bituin na iwisik sa buong tulad ng kinang.
Ginawa ni Nolan ang isang mahusay na trabaho na nagsusumite ng kanyang pangitain, ngunit ang impluwensya ni Steven Spielberg ay naintriga sa buong pelikula. Ang pariralang "Pag-ibig ay lumampas sa lahat ng mga sukat" na inuulit sa iba't ibang anyo at naging pangunahing tema ng pelikula. Nakalulungkot, ang tema ay nababagabag sa kuwento, na ginagawang mas kaunti tungkol sa espasyo at higit pa tungkol sa pamilya.
Para sa isang pelikula na dapat na maging tungkol sa agham, nangangailangan ng isang backseat pagdating sa relasyon ni Matthew McConaughey sa kanyang anak na lalaki at anak na babae. Karamihan sa oras na nabanggit ng agham, ito ay nakakatawa na pseudoscience na walang katuturan kahit gaano karaming mga view na nakaupo ka. Sinubukan ni Nolan na ipaliwanag ang mga wormhole at iba pang mga sukat, ngunit nagtatapos lamang siya sa paggawa ng pagkabigo kay Neil deGrasse Tyson.
12 Apollo 13 (1995)
Ang Apollo 13 ay ang totoong kwento ng mapangahas na misyon ng ika-13 na paglunsad ni Apollo sa kalawakan. Matapos ang pagsabog ng mga tanke ng oxygen, ang mga Controller ng flight ng NASA ay nagpalaglag sa misyon at subukan ang lahat sa kanilang lakas upang makuha ang bahay ng mga astronaut. Ginawa ni Ron Howard ang kanyang makakaya upang gawin ang tumpak na pelikula hangga't maaari, kahit na nakatakda ang mga tagapayo sa NASA. Gayunpaman, kung minsan ang kawastuhan ay nangangahulugang maraming mga pang-agham na mumbo-jumbo ay pupunta sa ulo ng madla.
Sinubukan ni Howard na ma-access ang pelikula sa lahat ng mga madla sa pamamagitan ng diyalogo at mga character, ngunit ang parehong mga elemento ay medyo tuyo upang magsimula. Kung ikukumpara sa mga kamakailang mga misyon sa pagluwas tulad ng Interstellar at The Martian , ito ang pinaka diretso dahil wala itong anumang katatawanan o side drama na nakuha ng mga pelikulang iyon. Iyon ay maaaring maging kanais-nais para sa ilang mga tao, ngunit para sa iba, ito ang perpektong natural na tulong para sa hindi pagkakatulog.
11 Alice sa Wonderland (2010)
Ang sikat na kwento ni Lewis Carroll ay parang isinulat lamang para sa Tim Burton na mag-direk. Sa matingkad na mga kulay at hindi kapani-paniwala na mga elemento, dapat na madali itong makamit ng Burton. Gayunpaman, ang butas ng kuneho na ito ay humahantong sa isang lupain ng purong inip. Si Alice ay bumagsak sa mundo ng Underland (tinutukoy lamang bilang Wonderland mismo) at nagpapatuloy sa isang pakikipagsapalaran na medyo pamilyar sa atin. Ang Burton ay may ibang kakaiba sa klasikong kwento sa pamamagitan ng pagdaragdag sa dalawang rayin sa halip na isa, at ang Mad Hatter bilang sidekick ni Alice. Habang nakakagulat ito sa papel, tila higit pa sa isang set up para sa Johnny Depp na kumilos nang walang katawa-tawa. Hindi siya maaaring magkaroon ng isang wastong pagkatao kaya ginawa niya lamang ang nais niya at inaasahan na ito ay mawawala bilang quirky at childish.
Ang nakakatawang tono ni Burton ay nakatulong lamang sa pagtatakda ng tanawin sa halip na mapahusay ang kuwento. Ang paglalakbay ni Alice ay magulo at magkakaugnay upang ipakita kung paano ang "magkakaibang" Burton. Tinanggal niya ang minimal na salaysay ng nobela at pinalitan ito ng bedazzlement at malaking halaga ng CGI. Maganda sana iyon kung hindi ito humantong sa isang pangkaraniwang labanan ng CGI sa pagtatapos ng pelikula. Pagkatapos ito ay naging isang malilimutang pantasya sa pelikula.
10 Godzilla (2014)
Ang Godzilla ay naging isang icon ng kultura sa maraming mga taon. Noong 2014, tila ipinangako na ang Godzilla na sumisira sa mga lungsod muli. Kahit na mas mahusay, mukhang si Bryan Cranston ang magiging bituin na makakatulong sa pagkuha ng sikat na dinosauro. Ngunit sa kasamaang palad, ang mga studio ay nagkaroon lamang ng isang napakagandang cutter ng trailer sa kanilang mga kamay. Pinamamahalaang nila ang isang sikat na pelikulang halimaw sa isang melodrama ng pamilya.
Ang pelikula ay pangunahing nakatuon sa makitid na relasyon sa pagitan ni Joe Brody (Cranston) at ng kanyang anak na si Ford (Aaron Taylor Johnson). Matapos ang isang eksperimento ay nawala na kakila-kilabot na maling mga taon na ang nakalilipas, sinubukan ni Joe na makahanap ng isang dahilan para sa pagsabog habang ang kanyang anak na lalaki ay isang kawal na nakikipag-usap sa kanyang sariling mga isyu sa pamilya. Kapag inaatake ang mga monsters, nagtutulungan sila upang subukang pigilan ito. Ito ay magiging kawili-wili kung dumating si Godzilla, ngunit hindi hanggang sa ikalawang kalahati na kahit na siya ay gumawa ng isang bahagyang hitsura. At kahit na nandoon siya, ang kamera ay nakatuon nang higit pa sa mga character ng tao at ginagawang pakiramdam ni Godzilla na isang background character.
Mas masahol pa, namatay si Cranston sa loob ng unang 30 minuto ng pelikula at natigil kami kay Johnson, na halos kapansin-pansin ang isang pader ng ladrilyo. Si Gareth Edwards ay may maraming potensyal na gawin itong isang masayang popcorn flick, ngunit ang pagtatangka na lumalim sa mga character ay nasalubong ng isang higanteng hikaw.
9 Robocop (2014)
Nang ipinahayag na ang Robocop remake ay magiging PG-13, mayroon itong mga nag-aalala. Walang paraan na magkakaroon ito ng parehong dami ng karahasan, na bahagi ng kung ano ang gumawa ng orihinal na Robocop na isang klasiko. At tama sila.
Ang Robocop ng 2014 ay labis na natubig, na nakatutustos sa mas bata na pulutong na parang sinusubukan nilang gumawa ng isang superhero franchise sa labas nito. Sa halip na nakatuon sa masamang panig ni Alex Murphy, nakatuon sila sa panig ng paternal. Ginagawa nila ang kanyang pamilya na isang punto ng pagmamaneho ng isang balangkas at isa sa kanyang pangunahing motibasyon, na nangangahulugang wala ang aksyon ng pelikula. Sa halip na isang magnanakaw na bangko sa lipunan, si Alex ay laban sa tiwaling kumpanya na lumikha sa kanya at sa huli ay bumalik sa kanyang pamilya.
Ang cliched at mahuhulaan na plot ay walang maraming mga pagkakasunud-sunod ng pagkilos at ang ilang mayroon sila ay walang espesyal. Hindi man si Gary Oldman ay maaaring magtipon ng isang pagganap na karapat-dapat na alalahanin. Kung hindi niya masubukan na magmukhang nagmamalasakit siya, kung gayon may sasabihin.
8 Isang Magandang Araw upang Mamatay Mahusay (2013)
Natatandaan kung kailan naging iconic si Die Hard noong 1980s? Naaalala ng lahat ang Hans Gruber sa Nakatomi Plaza, ngunit habang nagpapatuloy ang mga pelikula, nagsisimula ang mga alaala. Sa oras na makarating kami sa pinakabagong pagdaragdag, Isang Magandang Araw sa Die Hard , lampas tayo dito. Si John McClane ay nagmula sa isang normal na pulis na nasa maling lugar sa maling oras sa isang junkie ng pagkawasak.
Ang isang Magandang Araw sa Die Hard ay isang pangunahing halimbawa ng mga studio na hindi nagmamalasakit sa katalinuhan ng madla. Naglagay sila ng mga pagsabog, baril, at mga espiya ng Ruso upang makagawa ng kakulangan sa kwento. Sinusubukan nitong ipakilala ang isang pagkakasundo ng ama-anak sa pamamagitan ni John at ang kanyang estranged na anak na si Jack (Jai Courtney). Ngunit iyon ay kadalasang ginugol kasama si John na nagsisikap na magsisi dahil sa isang kakila-kilabot na ama at Jack na paulit-ulit na kinapopootan siya nang paulit-ulit sa loob ng ilang oras.
Ito ay tumatagal ng kung ano ang orihinal na prangkisa at lumiliko ito sa isang bland, kalimutan na aksyon na film na sumusubok na masyadong mahirap na mag-apela sa masa. Ang pelikulang ito ay dapat na ang pumatay ng prangkisa para sa mabuti, ngunit nakalulungkot, gagawa sila ng isang prequel.
7 Cloud Atlas (2012)
Ang Wachowskis ay kilala sa kanilang tagumpay sa iconic na Matrix trilogy, ngunit din para sa kanilang mga box office bomba. Kitang-kita na mayroon silang mga talento at nagpapakita ng mga mapaghangad na istilo sa kanilang mga pelikula, ngunit may mga mahihinang kwento upang purihin ang mga ito. Ang Cloud Atlas ay isang halimbawa. Stylistically, ito ay isang kagiliw-giliw na diskarte, na naging sanhi ng mga kritiko na pumunta ng isang maliit na madali dito. Nagtatampok ang pelikula ng anim na magkakaibang mga talahanayan ng kuwento na pampakay na magkapareho at may maliit na ugnayan sa bawat isa. Anuman ang anumang balangkas, higit sa lahat isang yugto para sa mga aktor na maipakita ang kanilang mga kasanayan sa masining.
Ang pelikula mismo ay tulad ng pagsakay sa isang eroplano. Dadalhin ka sa kabuuan ng mga twist na ito at mga liko at hindi mo alam kung saan ka nakarating sa lupain dahil sa kung paano ka nahihilo. Patuloy na tumatalon ang mga storylines mula sa isa't isa nang walang anumang babala. Kung ano ang dapat na malalim na sandali ay aktwal na nakakakilig sa mata. Ang "pilosopiya" na diyalogo ay walang katuturan at kahawig ng mga corny na Facebook quote higit pa sa isang screenshot. Ang mapaghangad na pagsisikap ng Wachowskis sa pagpapasadya ng siksik na nobelang David Mitchell ay naging isang mapagpanggap na anyo ni Ambien.
6 Superman Returns (2006)
Ibinigay ang buzz sa hangin para sa paparating na Batman V Superman, maraming tao ang tila nakakalimutan ang tungkol kay Brandon Routh noong 2006 na Superman Returns . Matapat, hindi ito isang malaking pakikitungo dahil ang pelikulang iyon ay medyo nakakalimutan sa pangkalahatan. At ito ay uri ng nakalulungkot na nakalimutan ito dahil may ilang disenteng epekto, si Bryan Singer bilang direktor, at si Kevin Spacey bilang Lex Luthor.
Ang uri ng kumbinasyon na ito ay tunog kahanga-hangang sa una, ngunit ang aktwal na produkto ay bumagsak na pangunahing flat. Ito ay dalawa at kalahating oras ang haba, ngunit madaling pakiramdam tulad ng isang labis na oras ay na-tackle sa. Bahagya na sinasabi ni Routh ang anumang bagay sa pelikula, na may katuturan kay Clark Kent, ngunit hindi bilang Superman. Ang balangkas ay mabagal bilang mga molasses at walang nangyari sa unang oras. Hindi alam ng pelikula kung nais nitong maging reboot, sumunod, o muling paggawa, na nasasaktan ito sa mga tuntunin ng pacing.
Inaasahan ng Singer na makita namin ang mga nakaraang pelikula ng Superman kaya hindi niya kailangang mag-alala tungkol sa muling pagpapaliwanag ng mga kaganapan at para sa amin na lamang magikon ito. Ang nakuha niya ay isang bland mess na may sobrang potensyal.
5 John Carter (2012)
Gamit ang $ 260 milyong badyet na mayroon ito, inaasahan ng Disney na ang isang box office ay na-hit sa John Carter. Isang beterong digmaang sibil na dinala sa Mars at kinakailangang labanan ang mga dayuhan na tunog tulad ng isang nakakatuwang sci-fi epic na naghihintay na mangyari. Ngunit hindi kahit na ang keso ay maaaring maitago kung paano talaga ang bland John Carter .
Ang tropeong "iniligtas ng tao ang mundo at prinsesa" ay ganap na naganap, at si John Carter ay hindi naligtas mula dito. Ang mga character ay hindi mailarawan at ang balangkas ay masakit na makina, ginagawa ang pakiramdam ng pagkilos na hindi masabi. Ang mga setting ng disyerto ay nadama na sila ay ninakaw sa labas ng Star Wars. Kahit na ang pelikula ay may labis na potensyal, ang mahina na pagsulat ay pumigil sa pagiging kapana-panabik. Ang huling oras na pinagsama namin ang mga genre ng fiction sa kanluran at agham, natapos kami sa mga Cowboys at Aliens - isa pang ibang tao ang pelikula na halos hindi matandaan.
4 Star Wars Episode I: Ang Phantom Menace (1999)
16 taon matapos ang The Return of the Jedi ay pinakawalan, bumalik si George Lucas sa unibersidad ng Star Wars na may tatlong prequels na nagbabalewala sa nakaraang buhay ni Darth Vader. Ang mga debate tungkol sa mga pelikulang ito ay patuloy na nagpapatuloy, na ang magkabilang panig ay masidhi sa kanilang pananaw sa paksa. Habang hindi nila maaaring maging ang pinakamasama mga pelikula sa mundo, talagang sinusuri ni Lucas ang aming pasensya sa nakakainis na mga ugali … Ang una sa serye, The Phantom Menace, ay nagpapakita ng kanyang kontrol sa malikhaing. Sinusubukan niyang panatilihin ang ating pansin sa pamamagitan ng pod-racing, isang brooding villain, at banter sa pulitika. Gayunpaman, nawawalan siya ng madla sa paraan nang ipakilala niya ang mga Gungans at Midichlorians.
Ang mga character ay sobrang cartoonish, lalo na si Jar-Jar Binks, isang labis na racist caricature na ginagawang nais ng madla na sila ay nanonood ng iba pa. Bukod dito, ang iba pang mga character, tulad ng Qui Gon Jinn at Obi Wan Kenobi, ay isang-dimensional at walang anumang sangkap sa kanila (hindi bababa sa pag-ulit na ito). At si Anakin, ang darating na Darth Vader mismo, ay isa sa mga pinaka nakakainis na character sa Star Wars universe.
3 Mga Pagbabago ng Matrix (2003)
Ang mga kapatid ng Wachowski ay gumawa ng isang klasikong may unang Matrix. Ipinakilala nila ang mundo kay Neo (Keanu Reeves) at sa ilan sa mga pinaka-iconic na eksena ng aksyon sa sinehan. Pagkatapos, sa pamamagitan ng Matrix Revolutions , tila ikinalulungkot nila ang lahat ng nangyari sa nakaraang dalawang pelikula at binigyan sila ng walang halaga.
Sa Revolutions , ang mga eksena ng aksyon ay pinalitan ng mga "pilosopiko" na pag-uusap at mas maraming oras sa totoong mundo kaysa sa aktwal na Matrix. Ang mga tao ay napakabilis na isulat ang parehong mga pagkakasunud- sunod ng Matrix , ngunit hindi bababa sa si Reloaded ay may isang cool na eksena sa aksyon sa freeway.
Karamihan sa mga Revolutions ay ginugol sa isang kalawang na barko na naghihintay para sa ilang mga makina na inatake. Ito ay nadama na ang Wachowskis ay sinusubukan na gawin ang kanilang balangkas na hindi gaanong magkakaugnay, ngunit natapos lamang ang kanilang matagumpay na prangkisa na may masamang lasa sa bibig ng lahat.
2 Star Wars Episode II: Pag-atake ng mga Clones (2002)
Ang pag-atake ng mga Clones ay madalas na itinuturing na pinakamahina na pelikula sa serye ng Star Wars. Sa kasamaang palad, nagdala si Hayden Christensen sa publiko. Matapos makitungo kay Anakin na isang napaka-chipper na alipin, ngayon ay masasaksihan natin siya nang masakit na subukan. Ang sobrang awkward na pag-iibigan nina Padme at Anakin ay naganap ang pelikula at ginawa ang Star Wars na parang isang melodrama ng Nicholas Sparks. Kapag hindi ito nakatuon sa kanila, ang spotlight ay nakabukas sa mga iginuhit na Trade Federation. Ito ay magiging kawili-wili upang maunawaan ang galactic pulitika kung hindi ito tuyo. Ngunit ang karamihan sa mga eksena ay nakatuon sa mga character na nagbubulung-bulong tungkol sa mga negesyong negosyante na para bang pinukaw si Lucas ng isang drama sa silid-aralan ng banilya.
Ang CGI ay hindi masyadong mahusay. Ang bawat karakter ng CGI ay mukhang hindi sila umiiral sa parehong katotohanan tulad ng ginawa ng mga character ng tao. Ang mga eksena sa Kamino ay nadama lalo na pekeng, lalo na sa mga dayuhan at pekeng pag-ulan. Kahit na ang mga character ng tao ay nadama pekeng. Napakahirap na mamuhunan sa kanilang mga pagsusumikap kapag hindi sila nagpakita ng emosyon sa kanilang ginagawa.
1 Transformer: Edad ng Pagkalipol (2014)
Kahit na madali itong pag-usapan tungkol sa kung paano ang buong serye ng Transformers ay puno ng mga natutulog, ang isa na talagang nakatayo ay ang pinakahuling pag-install: Edad ng Pagkalipol . Sa Shia LaBeouf sa labas ng larawan, hindi malinaw kung ito ay mapabuti o masira ang serye; Ito ay ang huli. Sa isang whopping 164 minuto, ang Age of Extinction ay naramdaman tulad ng isang masakit na pamamaraan ng ngipin na hindi matatapos. Sa dami ng oras na iyon, mayroong mga pagsabog, mga robot, ngunit wala pang pag-unlad ng character.
Walang alinlangan na si Michael Bay ay isang may talino na gumagawa ng filmmaker, ngunit sa paglipas ng span ng apat na pelikula, mas nakatutok siya sa estilo kaysa sa sangkap. Maraming mga plot na hindi nakatali sa katapusan at lumikha ng higit pang mga katanungan kaysa sa anupaman. Ang diyalogo ay, sa malayo, ang isa sa mga pinakamasamang aspeto ng pelikula. Sinubukan ni Ehren Kruger na lumikha ng di malilimutang mga catchphrases, ngunit napatunayan lamang na hindi niya alam kung paano nakikipag-usap ang mga normal na tao.
-
Ang mga halimbawang ito ay patunay na ang mga studio ay labis na umaasa sa katanyagan at epekto ng mga franchise upang makakuha ng mga tao sa mga upuan. Nakalimutan nila na maraming manonood ang nais pa ng isang magkakaugnay na kwento na maaari nilang sundin. Ang mga pagsabog ay masaya ngunit hindi kasing saya ng pag-unlad ng character.
Ano ang iba pang mga blockbuster na natutulog ka?