Upang paraphrase ang huli na mahusay na nobelista na si Ernest Hemingway, ang auto racing ay ang tanging tunay na isport
lahat ng iba laro lang. Ito ang dahilan kung bakit madalas na tinangka ng Hollywood na gayahin ang nakagaganyak na drama na sisingilin ng adrenaline sa malaking screen, maging sa mga lansangan ng bayan ng Los Angeles, mga matalim na sulok ng Formula One circuit, o ang nakamamatay na saradong track ng isang privatized na bilangguan.
Siyempre, hindi mo kailangang maging isang panatiko na mandirigma ng gulong upang masiyahan sa lahat ng mga nakagaganyak na mga likot at pagliko nito - ang pelikula sa karera ng kotse ay maaaring tumagal ng maraming iba't ibang mga form. Mula sa mga franchise ng blockbuster at komedya ng screwball hanggang sa nakakahimok na mga dokumentaryo at mahigpit na pagkakahawak ng mga biopics, hindi pa mailakip ang isang animated na paboritong bata, ang 12 mabilis na pelikulang ito ay tinulak ang pedal sa metal sa kanilang sariling natatanging paraan. Kaya't kung nararamdaman mo ang pangangailangan, ang pangangailangan para sa bilis, pagkatapos ay umupo, mag-buckle up at masiyahan sa pagsakay!
12 Ang Mabilis at galit na galit
Sino ang mag-aasahan ng isang B-pelikula sa karera sa kalye na pinagbibidahan ng isang musclebound meathead at teen movie pin-up upang ilunsad ang isa sa pinaka kumikitang, at tila walang katapusang, mga franchise ng pelikula ng 21st Century? At ganoon ang nangyari nang magtambal sina Vin Diesel at Paul Walker upang maglaro ng isang semi-hijacking auto mekaniko at ang undercover na pulis na lumusot sa kanyang night-night car racing gang noong 2001 para sa unang yugto ng Fast and Furious series.
Sa direksyon ni Rob Cohen, ang numero unong box-office ay kumita ng $ 207 milyon sa buong mundo sa isang badyet na $ 38 milyon, salamat sa isang kasiya-siyang halo ng magagarang mga paghabol na may mataas na bilis, kasiya-siyang cheesy drama at isang charismatic turn mula sa breakout star na si Diesel. Ang mga susunod na kabanata ay maaaring naitaas ang ante pagdating sa mga stunt at lakas ng bituin, ngunit ang The Fast and The Furious ay nananatiling kapwa pinakamalala at - para sa isang pelikula na nagtatampok pa rin sa aming dalawang bayani na nakikipag-agawan sa landas ng isang paparating na lokomotibo - nakakagulat, ang pinaka grounded ng marami.
11 Mabilis at Galit na galit
Bagaman ang hinalinhan sa Tokyo Drift ay nakakuha ng kagalang-galang na $ 150m, ang kawalan ng pangunahing mga manlalaro, ang mga katawa-tawa na nakakaganyak at kapansin-pansin na balangkas ay nagmungkahi ng The Fast and the Furious na malapit nang lumipat sa uri ng hindi matuwid na DVD na hindi nauugnay sa pinaka-matagal nang pagkilos na franchise.. Gayunpaman, pinatunayan ng direktor nito na si Justin Lin na natutunan siya mula sa kanyang mga pagkakamali nang bumalik siya para sa ika-apat, at masasabing pinakamahalaga, ang pagpasok sa buong serye.
Ang muling pagsasama ng pangunahing cast ng orihinal, ang Fast and Furious ng 2009 ay hindi lamang ang tamang karugtong na nais ng matagal nang mga tagahanga, binigyan din nito ang paraan para sa bilang ng mas lalong detalyadong mga gravity-defying blockbuster na sumunod. Sa katunayan, ang lahat ng maagang paghahambing sa Point Break ay sa wakas ay hinipan ng tubig gamit ang isang pelikula na nagdala ng aksyon sa Mexico, naihatid ang kamangha-manghang set-piece matapos ang kamangha-manghang set-piece at maayos na nagsimulang mabuo ang maluwag na mitolohiya ni Dominic Toretto at ng kanyang tauhan.
Sa isang ikawalong entry sa serye na nasa produksyon na, sasabihin namin na ang ika-apat na pelikula sa Mabilis at Galit na prangkisa ay eksaktong ginawa ang itinakda nitong gawin.
10 Lahi ng Kamatayan
Gayunpaman, ang aksyon ng buong kilos ng Fast and The Furious ay parang paglalaro ng bata kumpara sa mga set-piraso na nakakasakit sa pandama na nangingibabaw sa muling paggawa ni Paul WS Anderson ng klasikong kulto ng 1975, Death Race 2000 . Ang mga machine gun, flamethrower, at launcher ng granada ay ilan lamang sa nakamamatay na mga hadlang na dapat na umiwas sa bilanggo ni Jason Statham kung tatakas siya sa Terminal Island Penitentiary sa kanyang buhay nang siya ay sapilitang makipagkumpitensya sa isang kaligtasan ng buhay na pinaka-istilong serye ng mga karera ng drag.
Si Statham ay kasing-lakas ng dati nang dating kampeon ng speedway na, labag sa kanyang kalooban, ay naging kampeon na nakamaskara na kilala bilang Frankenstein, habang si Joan Allen ay napakatalino bilang malungkot na warden na namumuno sa sobrang bayolenteng pamamaraan ng pagpapanatili ng populasyon ng bilangguan. Ngunit siyempre, ito ay ang 1000 milya-bawat-oras na drama sa track na gumagawa ng Death Race na isa sa mga pinaka-mapanirang at lubos na kasiya-siya na mga pelikula nito.
9 Senna
Kahit na ang mga tumanggi sa Formula One na mas kaunti pa sa mga mayamang lalaki na nagmamaneho sa paligid ng mga bilog ay hindi mapigilan ang kanilang mga mata sa screen nang dumating si Senna sa mga sinehan noong 2011. Sa direksyon ni Asif Kapadia, ang lalaking responsable para sa pantay na nakakasakit ng puso na si Amy , ang award na ito -Nagwagi ng dokumentaryo, syempre, nakatuon sa pagtaas at kalunus-lunos na pagbagsak ni Ayrton Senna, ang drayber ng motor-racing sa Brazil na binago ang isport sa maraming paraan kaysa sa isa.
Pag-iwas sa diskarte sa pag-uusap na pinapaboran ng karamihan, sa halip ay umaasa si Senna sa footage ng track ng track ng archive at dating hindi nakikitang mga video sa bahay upang sabihin ang malalim na gumagalaw na kwento nito. Bagaman sumasaklaw lamang ito sa huling sampung taon ng buhay ni Senna, kasama ang kanyang bantog na tunggalian sa Pranses na si Alain Prost, ang personal na pamamaraang ito na nagbibigay-daan sa mga manonood na makuha ang sukat ng lalaki - na naganap ang kanyang nakamamatay na pagbagsak sa San Marino Grand Prix pabalik noong 1994 mas lalong nagwawasak.
8 Kotse
Inilabas sa-pagitan ng mga kwento ng tagumpay ng pakikipagsapalaran ng superhero Ang Incredibles at daga sa aking caper sa kusina na si Ratatouille , ang hindi gaanong ambisyosong Mga Kotse noong 2006 ay madalas na nakikita bilang basura ng basura ng Pixar. At sigurado, kahit na tiyak na hindi ito tumutugma sa imposibleng mataas na pamantayan ng pinakamahusay na trabaho ng studio, at hindi maikakaila na umaakit ng higit sa isang mas bata kaysa sa kanilang karaniwang kinalalagyan na output, naglalaman pa rin ito ng maraming alindog na naging tanyag sa director na si John Lasseter para sa
Sa katunayan, ang unang ganap na hindi pantao na pelikula ni Pixar mula pa noong 1998 ng A Bug's Life ay nagtatampok ng isang nangungunang tagahanga ng boses na kasama ang mga driver ng real-life racing na sina Michael Schumacher, Dale Earnhardt Jr. at Mario Andretti, pati na rin ang iconic na Paul Newman (sa kanyang huling ever role), isang kagila-gilalas na istilong visual na kung saan perpektong kinukuha ang diwa ng maliit na bayan na amerana, at maraming kilos na sinisingil ng turbo, kahit na ang karera ng rookie na bayani na si Lightning McQueen ay huli na natuklasan na may higit sa buhay kaysa sa pagkapanalo ng mga kampeonato.
7 Rush
Dalawang dekada bago nag-square sa isa't isa sina Prost at Senna sa track, ang British Formula One racing driver na si James Hunt at pantay na may kasanayang Austrian na si Niki Lauda ay abala rin sa pag-forging ng isa sa matitinding tunggalian ng isport. Ang pabagu-bago ng relasyon ng mag-asawa ay samakatuwid ay mainam na paksa para sa isang malaking pagsasalita muli, at makatarungang sabihin na ang direktor na si Ron Howard ay gumawa ng hustisya sa angkop na pinamagatang 2013 biopic, Rush .
Ang pinaka-nakakahimok na pelikula ni Howard mula nang makita ng Apollo 13 si Chris Hemsworth (Thor) na magbigay ng isang pinakamahusay na pagganap ng karera bilang brash playboy na Hunt, habang si Daniel Bruhl (Captain America: Civil War) ay kapani-paniwala rin bilang kanyang kakumpitensya sa yelo na cool, na parehong kahanga-hanga gumawa ng mga madla na mamuhunan sa mga character na ang pag-uugali ay madalas maliit, sira at talagang pambata. Magtapon ng isang matalinong script mula kay Peter Morgan, maraming mga pagkakasunud-sunod ng lahi sa gilid, at isang pag-eendorso mula sa walang iba kundi si Lauda mismo, at naiwan ka sa isang pelikula sa karera ng kotse na tulad ng nakasisilaw dahil nakakatuwa ito.
6 Talladega Gabi
Si Will Ferrell ay hindi estranghero sa pelikula sa palakasan, na tinutugunan ang soccer ( Kicking and Screaming ), basketball ( Semi-Pro ) at ice-skating ( Blades of Glory ), lahat ay may iba't ibang antas ng tagumpay sa mga nakaraang taon. Ngunit ang kanyang pinaka kasiya-siya na pagtatangka upang mabuhay ang kanyang mga pantasya sa sportsman ay naganap nang siya ay nagbigay ng isang jumpsuit ng NASCAR na naka-emblazon ng makulay na logo ng Wonder Bread para sa Talladega Nights ng 2006 : The Ballad ni Ricky Bobby .
Totoo, kasama si Ferrell marahil sa kanyang pinaka-Ferrell-mode, malamang na maging tagahanga ng SNL alum's shouty at semi-improvised form of comedy upang tunay na masiyahan sa spoof biopic na ito. Ngunit kahit na ang pangalawang hook-up na ito kasama ang regular na katuwang na si Adam McKay ay walang alinlangan na pelikula ni Ferrell, ang mga hindi nag-convert ay maaari pa ring makakuha ng isang sipa mula sa karaniwang nakatuon na turn ni Sacha Baron Cohen bilang isang lantarang Pranses na karibal na si Jean Girard, isang hanay ng mga malalakas na eksena ng karera at walang kahihiyan hindi biro sa pulitika, at mga kame mula sa maraming totoong buhay na mga driver ng karera sa NASCAR, komentarista at analista.
5 Grand Prix
Tulad ng kay Rush, ang globe-trotting Grand Prix ay binuhusan ng mga pagpapakilala sa paglabas nito noong 1966, na tumatanggap ng Oscars para sa Best Sound Effects, Best Film Editing at Best Sound, habang si John Frankenheimer ay kumuha din ng isang Best Director na tumango para sa kanyang mga problema. Hindi mahirap intindihin kung bakit. Naka-film sa Super Panavision 70 sa iba't ibang mga Formula One na circuit, ang mga nangunguna na mga tagpo ng karera - lahat ng mga split screen at mga anggulo ng helikoptero - nakasisilaw pa rin ngayon, kasama ang interspersing footage ng real-life competitive na karera na nagpapahiram din sa pelikula ng isang pagiging tunay na ilang iba pa ang naitugma mula noon.
Kahit na ang mga teknikal na nagawa ay nararapat na gawing sentro ng entablado, ang cast ay hindi rin masama, kasama ang mga kagaya nina James Garner, Yves Montand at Antonio Sabato na ginaya ang kanilang naghahangad na mga character na kampeon ng F1 na may sapat na personalidad upang himukin ang mga eksena na nagaganap sa labas ng subaybayan Ang mga Cameo mula sa Graham Hill, Juan Manuel Fangio at Jochen Rindt ay tumutulong din sa semento ng Grand Prix bilang pelikula ng piniling propesyonal na driver ng karera.
4 Nanalong
Ilang artista ang nakatuon sa kanilang sarili sa buong mundo ng auto racing bilang si Paul Newman. Ang screen legend ay nagdulot para sa Bob Sharp Racing Team sa loob ng halos 20 taon, nagtatag ng kanyang sariling koponan ng serye ng IndyCar, Newman / Haas Racing, at nakikipagkumpitensya pa rin sa isang mataas na antas isang taon lamang bago siya namatay noong 2008. Ang nagwagi sa Oscar ay nabuo ang kanyang pag-ibig sa isport matapos na sanayin ng isang mataas na pagganap sa pagmamaneho ng paaralan bilang paghahanda para sa kanyang tungkulin ng Frank Capua noong 1969's Winning .
Sa direksyon ni James Goldstone, nakikita ng pelikula si Newman na naglalaro ng isang hotshot race car driver na ang pagtatalaga sa pagwawagi sa Indianapolis 500 ay nagbabanta na sirain ang kanyang kasal sa asawang si Elora (ginampanan ng kanyang real-life na asawa na si Joanne Woodward) at malapit na bono sa kanyang anak na binatilyo. Ang melodramatic plot na ito, na sinamahan ng halatang pagnanasa ni Newman sa buhay sa mabilis na daanan, ay nagreresulta sa isa sa mga pinaka-taos-pusong larawan ng genre ng car racing.
3 Le Mans
Pagkalipas ng limang taon, isa pang bona-fide na alamat ng Hollywood ang nagpakita din ng kanyang pagmamahal sa karera ng motor sa malaking screen, bagaman si Le Mans ay isang ganap na magkakaibang hayop. Sa katunayan, si Steve McQueen, na dating tinanggihan ang nangungunang papel sa Grand Prix, ay tiyak na hindi interesado na gawin ang iyong maginoo na pelikulang pampalakasan. Sa halip, si Le Mans ay higit na umiwas sa anumang anyo ng salaysay - Ang McQueen ay walang aktwal na diyalogo hanggang sa ika- 36 minuto - at nakatuon sa aktwal na kuha mula sa 24 na Oras ng Le Mans na lahi na ginanap noong nakaraang taon.
Ang pagbaril kay Le Mans ay kilalang problemado, kasama ang maraming pag-upa at pagpapaputok, isang aksidente na malapit sa kamatayan na kinasasangkutan ng kampeon na si Derek Bell, at ang lalong walang pag-uugali na pag-uugali ni McQueen na inilapag ang pelikula sa mga headline para sa lahat ng maling dahilan. At sa star star at prodyuser nito kahit na nawawala ang premiere at tumatanggi na makatuntong muli sa isang karera ng kotse, hindi nakakagulat na bumagsak ang pelikula sa paglabas nito noong 1971. Gayunpaman, mula nang pumili ito ng isang kulto kasunod na humanga sa pagiging totoo nito at nakakapreskong kawalan ng mga espesyal na epekto.
2 Araw ng Kulog
Ang Days of Thunder ay hindi maiiwasang mas kilala sa papel nito sa pag-set up ng mag-asawa na sina Tom Cruise at Nicole Kidman, pati na rin ang tema ng power ballad na top-power na Maria Mceeee, kaysa sa anumang mangyari sa 108 minutong minutong oras ng pagtakbo nito. Ngunit habang ang paglabas ng 1990 ay hindi eksaktong nakuha ang imahinasyon ng publiko sa parehong paraan tulad ng nakaraang larawan ng Cruise ng director na si Tony, Top Gun , mas kasiya-siya ito kaysa sa iminumungkahing sa halip maligamgam na reputasyon.
Kahit na ang Kidman ay gumagawa ng kaunting impression bilang interes ng pag-ibig, ang isang brooding Cruise ay nagpapalabas ng kalidad ng bituin bilang driver ng karera sa stock-car na dapat malaman kung paano makontrol ang isang bagay na wala sa kontrol. Ang mga matapang na eksena ng karera - na madalas na kinunan mula sa pananaw ng pagmamaneho - ay inilalagay ang manonood sa gitna ng aksyon, sina Robert Duvall at Randy Quaid ay nagbibigay ng matibay na suporta, habang ang iskrin ni Robert Towne ay mas layered kaysa sa inaasahan mo mula sa isang Jerry Bruckheimer / Produksyon ni Don Simpson.
1 Ang Cannonball Run
Ito ay ligtas na sabihin na ang mga kritiko ay hindi partikular na nahilig sa The Cannonball Run pagdating sa mga sinehan noong 1981. Inilarawan ito ni Roger Ebert bilang isang "isang pagdukot ng responsibilidad sa artistikong sa pinakamababang posibleng antas ng ambisyon," ang mahirap na Farrah Fawcett ay pumili ng isang Pinakamasamang nominasyon ng Aktres sa Razzie Awards at kahit na si Burt Reynolds ay nagtangkang ilayo ang sarili sa pelikula, kalaunan ay inaangkin na ginawa lamang niya ito bilang isang pabor sa kanyang kaibigan na direktor na si Hal Needham.
Ngunit ang malawak na komedya, na nakikita ang isang all-star cast (kasama sina Dean Martin, Roger Moore at Jackie Chan) na nakikipagkumpitensya sa isang cross-country race na nakabatay sa isang tunay na buhay na '70 na kompetisyon na kaganapan, pinatunayan na mas sikat sa pangkalahatang publiko, kumita ng higit sa $ 72m upang maging ikaanim na pinakamatagumpay na pelikula ng taon. Oo naman, hindi ito eksaktong taas ng pagiging sopistikado, ngunit ito ang pinakamalapit na bagay na ang sinehan ay dumating sa isang live na aksyon na Wacky Races .
---
Iniwan ba namin ang iyong paboritong film ng lahi na pinapatakbo ng kabayo? Pakinggan natin ang lahat tungkol dito sa seksyon ng mga komento.