Si Quentin Tarantino ay may isang istilo na pagmamay-ari niya. Nakikilahok siya sa halos bawat aspeto ng paggawa ng pelikula, mula sa pagsusulat, pagdidirekta, paggawa hanggang sa kung minsan ay naglalaro ng kaunting bahagi sa kanyang sariling mga gawa. Hindi sorpresa, kung gayon, na mayroon siyang malakas na input pagdating sa pagpili ng aling mga kanta ang magtatapos sa huling hiwa.
Karaniwan na pinapaboran ang mga oldies sa pamasahe sa modernong araw, madalas niyang ipares ang hindi inaasahang maliwanag na tono na may madramang on-screen na pagpatay. Composer Ennio Morricone ay may maramihang mga kredito sa kanyang mga pelikula, isinulat ang puntos para sa Django Unchained, at ay bumabalik para sa taon alay, Ang Mapoot Eight. Ang pakikipagsosyo na ito ay naglagay sa amin ng mood na sumalamin sa musika ng Tarantino nakaraan, at ibahagi ang lahat ng aming mga paborito sa iyo! Narito ang listahan ng Screen Rant ng 10 Pinakamahusay na Paggamit ng Musika sa Mga Pelikulang Tarantino.
11 Natigil Sa Gitna Sa Iyo - Mga Stealers Wheel
Tulad ng narinig sa: Reservoir Dogs (1992)
Ang kabuuan ng Reservoir Dogs ng 1992 ay nakatakda sa "K Tunog ng Super Tunog noong dekada '70," isang programa ng musikang retro pop sa isang lokal na istasyon ng radyo. Paminsan-minsan, pinuputol ng DJ (Steven Wright) ang salaysay, sumisibol ng walang kabuluhan at itinapon sa susunod na tono sa isang hindi interesado (ngunit mapang-akit) na monotone. Ang isang eksena na partikular ay nakatakda sa "Stuck In The Middle With You" ni Stealers Wheel, na, sinabi sa atin, ay binubuo nina Gerry Rafferty at Joe Egan.
Nagpe-play ito sa panahon ng interogasyon (basahin ang: pagpapahirap) ng isang pulis sa pamamagitan ng walang hanggang-dumi ng bag na si Mr.Blonde (Michael Madsen). Si Madsen ay kumakanta at sumasayaw, umikot at umikot sa mga groovy acoustics habang umiikot ng isang razorblade. Ang pagkakasunud-sunod na ito ay minsang tinutukoy bilang "The Scene ng Tainga."
Ang pagsasama ng kanta sa Reservoir Dogs ay nagbigay ng tulong sa kasikatan, at ang tanawin ay nasandigan ng lahat ng mga bagay na gusto ng mga madla tungkol sa Tarantino. Namely, isang kakaibang kaibig-ibig na kontrabida sa G. Blonde, ang pundasyon ng Tarantino Universe (K-BILLY radio, Big Kahuna Burger), isang visceral na sandali ng karahasan at, siyempre, ang kanyang sira-sira na mga pagpipilian sa musika.
10 Hindi Mo Masasabi - Chuck Berry
Tulad ng narinig sa: Pulp Fiction (1994)
Kung sasabihin sa iyo ni Marsellus Wallace na ilabas ang kanyang asawa at gawin ang nais, ilabas mo ang kanyang asawa at gawin ang nais niya. Kahit na kasama rito ang pagbabayad ng $ 5 para sa isang milkshake at paggawa ng walang takot na pagpapaikot sa "You Never Can Tell" ni Chuck Berry. Hindi lihim na ang Tarantino ay may isang bagay para sa mga paa, kaya hindi nakakagulat na tingnan ang Pulp Fiction ng 1994 at makita ang mga hubad na daliri ng paa ni Uma Thurman na nagtatampok ng kitang-kita sa ilang mga pag-shot.
Si John Travolta ay hindi estranghero sa sahig ng sayaw, na naitala nang maayos sa buong karera niya sa mga pelikula tulad ng Grease, Saturday Night Fever, at, ahem
Hairpray. Malinaw, hindi lahat ng mga eksena sa sayaw ay nilikha nang pantay, ngunit madali itong hinihila ni Tarantino. Ang bouncy boogie ni Mia Wallace at ang tahimik na kumpiyansa ni Vincent Vega ay lumikha ng isang perpektong kimika, lahat ay naka-encapsulate sa isang sayaw na ito.
Mahirap paniwalaan na si Berry ay sumulat ng isang masigasig na kanta habang naglilingkod sa oras sa bilangguan para sa pagdadala ng isang 14 na taong gulang na batang babae sa mga linya ng estado noong unang bahagi ng 1960. Sa teknikal na pagsasalita, nilabag niya ang Batas ng Mann, na nagbabawal sa paggamit ng mga kababaihan para sa anumang "imoral na layunin," pabayaan na ilipat ang mga ito sa mga linya ng estado upang gawin ito. Tulad ng ipinakita ng kanta, ang mga pagpapakita ay maaaring malinlang.
9 Strawberry Letter 23 - The Brothers Johnson
Tulad ng narinig sa: Jackie Brown (1997)
Matapos ang isang mahabang negosyong trunk ng kotse sa pagitan nina Ordell Robbie (Samuel L. Jackson) at Beaumont Livingston (Chris Tucker), inalis ni Robbie ang popping bass ng The Brothers Johnson na pabalat ng orihinal na Shuggie Otis, "Strawberry Letter 23." Sinusundan ng camera ang kanyang kotse habang binabaling niya ang kanto, humihinto, at pinapatay ang Livingston bago bumalik at magmaneho.
Ginawa ni Quincy Jones, ang interpretasyon ng Brothers Johnson ng "Strawberry Letter 23" ay pinindot sa pulang vinyl, at napapabalitang may mabangong strawberry. Ang kanta ay dalubhasang naka-embed sa Jackie Brown na madaling kalimutan ang pamagat nito na walang katuturan.
Ang pelikula ay isang mapagkukunan ng pag-igting sa pagitan ng Tarantino at Spike Lee, na nag-isyu sa liberal na paggamit ng script ng mga epithets ng lahi. Partikular, ang "ang n-salita" ay binibigkas ng 38 beses sa buong pelikula. Si Samuel L. Jackson ay nakatayo sa likuran ng iskrip at Tarantino, na nag-aambag ng input ng character at inaayos ang kanyang iskedyul na kunan ng larawan ang kanyang mga eksena sa gabi at pagtatapos ng linggo habang nagtatrabaho sa ibang produksyon.
8 Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy Sinatra
Tulad ng narinig sa: Kill Bill Vol.1 (2003)
Huwag laktawan ang mga pambungad na kredito sa 2003 Bill ng Kill o makaligtaan mo ang pabalat ni Nancy Sinatra ng "Bang Bang (My Baby Shot Me Down)." Orihinal na ginampanan ng Cher noong 1966, ang kanta ay isinulat ni Sonny Bono, at ang parehong mga bersyon ay inilabas sa parehong taon. Sa kanyang bersyon, inilabas ni Sinatra ang lahat, at nagsasabi ng isang pag-ibig na naging masama. Ang tremolo ng Guitar guru na si Billy Strange ay sumasalamin sa background tulad ng mabibigat na hamog na ulap, tulad ng simpleng puting teksto na nagpapakita ng mga tauhan. Sa kabila ng parehong kanta, at inilabas sa parehong taon, ang mga bersyon ng dalawang songstress ay ganap na magkakaiba.
Ang simple, nakakatakot na pagkuha ni Sinatra ay mas naaangkop para sa isang pelikula tulad ng Kill Bill, kung saan ang The Bride (Uma Thurman) ay naghihiganti sa dati niyang mga katrabaho, The Deadly Viper Assassination Squad. Sa tuktok ng piramide ay si Bill (David Carradine), at ang Nobya ay nakikipaglaban patungo sa tuktok sa loob ng dalawang pelikula upang makaganti sa pagkamatay ng kanyang hindi pa isinisilang na anak.
7 Baluktot na Nerbiyos - Bernard Herrmann
Tulad ng narinig sa: Kill Bill Vol.1 (2003)
Salamat kay Tarantino, maraming manonood ang nakakaalam ng entry na ito sa pamamagitan ng mas impormal na pangalan na "na katakut-takot na whistling song." Nakasulat para sa pelikula ng parehong pangalan, ang "Twisted Nerve" ay isang seksyon ng iskor, na nilikha ni Bernard Herrmann noong 1968. Makikilala sa loob ng unang limang tala ng kanta, ang himig ay nakakaintindi, at kakaibang pagbabanta. Angkop, kung gayon, na dapat itong sipol ng isang banta.
Habang nakakulong sa isang kama sa ospital, nakatanggap ang The Bride ng ilang mga bisita, ngunit isa lamang ang maririnig bago siya makita: Elle Driver (Daryl Hannah), aka California Mountain Snake, aka ang hindi gaanong akmang bihis na may isang mata na nars sa lahat ng oras. Ipinadala sa ospital upang patayin ang The Bride, sumisipol ang Driver hanggang sa kanyang patutunguhan, tatawagan lamang sa huling minuto. Sa mas bata na mga araw, sinanay ng Driver si Pai Mei (Gordon Liu). Naisip ng kanyang panginoon na mayroon siyang problema sa pag-uugali at tinanggal ang kanyang kanang mata, kung saan nalason siya nito bilang pagganti. Sinabi ni Hannah na si Elle ay walang nakatatangi na mga katangian, at ang pinakamaliit na karamay sa lahat ng mga nagpapatay kay Bill.
6 Goodnight Moon - Shivaree
Tulad ng narinig sa: Kill Bill Vol.2 (2004)
Malapit sa konklusyon ng kuwento, nakakuha si Beatrix kay Bill at nalaman na ang kanyang anak na babae ay buhay, at nakatira kasama niya. Pagkatapos ng isang imposibleng sibil na hapunan kasama ang kanilang anak na si BB, pinatay ni Beatrix si Bill gamit ang Five Point Palm Exploding Heart Technique, na itinuro sa kanya ni Pai Mei taon na ang nakakaraan. Tumakas siya kasama ang kanyang anak na babae at kumpleto na ulit. Yay!
Ang mga credit sa pagtatapos ay gumulong sa "Goodnight Moon" ni Shivaree. Pinayapa ni Ambrosia Parsley ang buwan, at sinusundan ang salaysay ng isang babae na handa na para sa anumang kaguluhan. Ang pagtulog na may mga baril, cash sa nighttand, at mga kuko sa pintuan ay par para sa kurso. Bumagsak sa uri ng madilim na cabaret, ang Shivaree ay may tunog kaya't ang Tarantinoesque ay nararamdaman na ito ay nakasulat para sa pelikula, sa kabila ng naitala noong nakaraang taon noong 1999.
5 Down Sa Mexico - Ang Mga Coaster
Tulad ng narinig sa: Death Proof (2007)
Kapag nanonood ng Kamatayan ng Kamatayan, mayroong isang badass na babae sa screen nang mas madalas kaysa sa hindi.
Maagang nakatayo ang isa sa pelikula, at nagmula sa anyo ni Arlene (Vanessa Ferlito). Bago ang pagdiriwang ng kaarawan, ang isang kaibigan ay naglabas ng salita sa pamamagitan ng radyo na ang isang sayaw sa lap mula kay Arlene ay sasapit sa unang lalaki na bumili sa kanya ng inumin, tawagan ang kanyang Butterfly, at bigkasin ang isang tukoy na patulang daanan. Sinusundan ng Stuntman Mike (Kurt Russell) ang mga kababaihan sa kanilang patutunguhan. Tumalon siya sa paligid ng mga hoops at si Arlene ay nakatira hanggang sa wakas ng baratilyo, sa tono ng "Down In Mexico" ng The Coasters. Ang pag-gyrating at pag-flipping ng buhok sa kanyang buong jacket na seda, paminsan-minsan ay tumitigil siya upang kumindat, prance, o pag-sync ng labi.
Paunang inilabas noong 1956, ang "Down In Mexico" ay ang produkto ng lyricist na si Jerry Leiber at kompositor na si Mike Stoller. Ang koponan ay nakipagtulungan din kasama sina Ben E. King at Elvis Presley, at kasama ang The Coasters ay naglabas ng maraming matagumpay sa komersyal na R & B.
4 Mahigpit na Maghawak - Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick at Tich
Tulad ng narinig sa: Death Proof (2007)
Ang mga nakakagambalang driver ay pumatay ng libu-libong mga tao bawat taon, at hindi kahit na ang mga character ni Tarantino ay immune. Pag-alis sa bar, tumawag ang mga batang babae sa istasyon ng radyo at hilingin kay Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich na "Hold Tight." Matapos ang ilang debate tungkol sa Pete Townsend, pinagsama nila ang mga bintana at inilabas sa bouncy bass line habang si Stuntman Mike ay nakatago sa mga anino. Tulad ng pagtatapos ng huling drumroll ng kanta, ang mga batang babae ay nagbanggaan kay Mike sa isang gory car crash, na na-replay ng 4 na beses, bawat isa mula sa iba't ibang pagtingin ng mga character. Mga mata sa daan, mga kababaihan.
Ipinahayag ni Tarantino ang kanyang pagkakaugnay kay Dave Dee, Dozy, Beaky, Mick & Tich sa nakaraan, at inaamin ang dayalogo sa paligid ni Pete Townsend na umalis sa The Who ay batay sa kanyang sariling opinyon. Naitala noong 1966, ang "Hold Tight" ay hindi na-chart sa US, ngunit nakakita ng bagong madla sa mga tagahanga ng Death Proof.
3 Mga Tao sa Pusa (Pagkapatay ng Apoy) - David Bowie
Tulad ng narinig sa: Inglourious Basterds (2009)
Nakasulat para sa pelikulang 1982 ng parehong pangalan, ang "Cat People" ay isang pakikipagtulungan sa pagitan ni David Bowie at "tagapagtatag ng disco" na si Giorgio Moroder, na sumulat ng soundtrack ng pelikulang iyon. Si Moroder ay hindi estranghero sa Hollywood, at nagtrabaho sa musika para sa Scarface, Top Gun, at Midnight Express upang pangalanan ang ilan. Hindi niya nililimitahan ang kanyang sarili sa malaking screen bagaman; Sumulat din si Moroder ng isang napakaraming mga tono ng chart-topping para sa Donna Summer ("I Feel Love"), na ginawa para kay Blondie ("Call Me"), at kamakailan lamang na nakipagtulungan kay Daft Punk sa kanilang pinakabagong pagpapalabas, Random Access Memories.
Si Tarantino ay naging tagahanga ng kanta mula nang matuklasan ang flick noong 1982, ngunit hindi kailanman naramdaman ang pelikula na gumawa ito ng hustisya sa pamamagitan ng pagbaba nito sa huling kredito. Nararapat lamang na ang kanta ay magbigay ng diin sa pagtatapos ng kanyang handog noong 2009, ang Inglourious Basterds. Ang pagkakasunud-sunod ay naglalahad sa perpektong synchrony sa paghihiganti ni Shosanna (Mélanie Laurent), habang si Bowie ay umuusap tungkol sa pagpatay ng gasolina.
2 Sino ang Nagawa Iyon sa Iyo? - John Legend
Tulad ng narinig sa: Django Unchained (2012)
Si Django (Jamie Foxx) ay isang lalaki na nagmisyon. Nabenta sa pagka-alipin at desperado upang makahanap ng kanyang asawa, mula kanino siya ay hiwalay, nakipagsosyo siya kay Dr. King Schultz (Cristoph Waltz) upang iligtas siya mula kay Calvin Candie (Leonardo DiCaprio). Mataas na na-rate ng mga kritiko, ang Django Unchained ng 2013 ay mabigat sa mga tema ng pagka-alipin, rasismo, at pekeng dugo.
Sinulat ni John Legend ang "Sino ang Nagawa Iyon sa Iyo?" nasa isip ang pelikula, ngunit hindi kailanman basahin ang script. Pag-awit mula sa pananaw ng isang tao na labis na pananabik sa gantimpala, umaangkop ito sa kamangha-manghang malapit sa pagtatapos ng pelikula. Ang orihinal na musika ay hindi pangkaraniwang teritoryo para sa Tarantino, na karaniwang pumili ng musika mula sa kanyang personal na koleksyon. Ngunit pagkatapos matanggap ang kanta ni Legend sa isang cassette tape, inabot niya si Legend at ang dalawa ay nagtulungan, sana ay hindi sa huling pagkakataon.
1 Konklusyon
Kaya ano ang palagay mo sa aming listahan? Ano ang iyong mga paboritong sandali sa musikal mula sa mga pelikula ni Tarantino? Sabihin sa amin ang tungkol sa kanila sa mga komento sa ibaba.